宋徽宗 赵佶 《文会图 》
宋代是中国绘画艺术的鼎盛时期,这一时期出现了山水画、花鸟画、士大夫文人画等各种形式,异彩纷呈又各自形成体系,构成宋代绘画繁荣的面貌,使其呈现出不同于前代的独特风格。《窠石平远图》轴,北宋,郭熙绘,绢本,墨笔
北宋画坛上,突出的成就是山水画的创作。画家们继承前代传统,在深入自然,观察体验的过程中,创造了以不同的笔法去表现不同的山石树木的方法,使得名家辈出,风格多姿多彩。李成和范宽为其代表,后继者有郭熙、张择端、王希孟、李唐、马远等。《临韦偃牧放图》卷,宋,李公麟作,绢本,水墨淡设色
北宋中期以后,苏轼、文同、黄庭坚、李公麟、米芾等人在画坛上活跃起来,文人画声势渐起。苏轼明确提出了“士人画”的概念,并且认为士人画高出画工的创作。《云山墨戏图》卷,(传)南宋米友仁绘,纸本,墨笔
文人画在南宋时期除了在理论上进一步展开讨论以外,在实践中也有令人瞩目的成就。米友仁的“云山墨戏”,扬补之的墨梅,赵孟坚的水仙兰花都为世所重。被称为“四君子”,时至今日仍被画家看重的梅、兰、竹、菊,在南宋时已基本成为文人画的固定题材。《读碑窠石图》局部 李成
◆范宽,一名中正,字中立,陕西华原人。他的传世作品中,今存台北故宫博物院的《溪山行旅图》是较为可信的真迹。《溪山行旅图》范宽
◆许道宁,河间(今属河北)人,活动于北宋初期。据载,他原为卖药人,画画是为招揽生意,卖药时附送其所画树石,后来竟以此成名。其山水师法李成,晚年笔法简快,所画峰峦树木,峭拔劲硬,成一家之体。传世作品有藏于美国堪萨斯纳尔逊博物馆的《秋江渔艇图》卷,绢本墨笔,淡设色,用长皴直扫而下,以表现峰峦的峭拔之势。《秋江渔艇图》局部 许道宁
◆郭熙,字淳夫,河阳温县(今河南孟县)人。神宗时奉诏入宫廷画院,初为“艺学”,后升为“翰林待诏直长”。以山水画知名于时。初为自学,后临摹李成之画,画艺大进。画石多用卷云皴,所谓的“蟹爪枝”大概是他的创造。《窠石平远图》郭熙
◆燕文贵, 吴兴(今属浙江)人,以绘画见长入宫,是北宋太宗、真宗时的宫廷画家。专长山水,兼及人物,曾画《七夕夜市图》,描绘北宋都城汴京的真实景物,可惜已失传。他的山水画创作,不囿于古人,景物多变,亦自成一家。《渔村小雪图》卷,北宋,王诜作
◆米芾(1051-1107),字元章,号鹿门居士、襄阳漫士、海岳外史,为人天资高迈、癫狂放达,冠服效唐人,有“米颠”之称。擅画水墨山水,多信笔为 之,不取工细,创“米家山”画法。还喜画古圣贤像。今日所能见到的画迹,只有故宫博物院藏其书法作品《珊瑚帖》的书后所画珊瑚一枝,笔法浑然,如写字。《珊瑚帖》页,北宋,米芾书
◆米友仁(1068-1165),字元晖,米芾长子。与其父并称为“大、小米”。子承父业,创造了“米家山水”的新画法,“点滴烟云,草草而成,而不失天真”。这一画法扩大和丰富了中国山水画的形式和表现力,使山水画更加符合文人画的意趣,对后世影响极大。传世画迹较多,故宫博物院藏《潇湘奇观图》、《云山墨戏图》两卷,上海博物馆藏有《潇湘白云图》卷,美国大都会博物馆藏有 《云山图》卷。《云山墨戏图》卷(传)南宋米友仁绘
北宋界画与青绿山水画《雪霁江行图》郭忠恕
◆王希孟,画史无传。用传统青绿法,用笔极为精细,在兰绿色调中寻求变化,为千古青绿之杰作。据《千里江山图》卷后蔡京题跋,知其18岁时为徽宗画院生徒,山水画创作曾得徽宗亲自指导,在政和三年(1113年)之前,创作了这卷《千里江山图》,此后便无音讯,清人曾推测他完成此画后不久即去世。《千里江山图》局部 王希孟
北宋院体画《山鹧棘雀图》黄居寀
崔白,字子西,濠梁(今属江西)人,宋神宗时画院画家。除擅画花鸟外,也擅画道释鬼神,创作不少壁画。其花鸟画重写生,并且不打草稿。传世作品有藏于台北故宫博物院的《双喜图》轴。故宫博物院藏有其《寒雀图》卷。与其弟崔悫,都是改变宋初以来“黄氏体制”的中坚人物。《寒雀图》卷 崔白
北宋灭亡后,兴盛一时的徽宗宣和画院随之结束,一些画院画家经过辗转逃亡,逐渐集结于南宋的都城临安,先后被恢复在画院中的职务,成为南宋画院的骨干力量。《万壑松风图》南宋 李唐
李唐是公认的开创这种新风的一代宗师,他的《万壑松风图》轴给人以强烈的印象。继承他的技法的刘松年则在描写江南景色方面有着突出的贡献。马远、夏圭更是因为构图多截取一角或片断的不全之景,画面中留下大块的空白,而被人称为“马一角”和“夏半边”。《四梅花图》卷,宋,扬无咎作
扬补之(1097-1169), 字无咎,号逃禅老人,擅词翰,工书法,尤长画梅。传世作品有故宫博物院藏《四梅花图》卷,四枝梅花分 别描绘从未开、欲放、盛开、残败等开放全过程。画法全用水墨,枝干皴擦用飞白法,花瓣用白描勾写。故宫博物院还藏有《雪梅图》卷等。其传人有其外甥汤正仲及徐禹功、赵孟坚等。《墨兰图》卷,宋,赵孟坚作
赵孟坚(1199-?),字子固,号彝斋,宋太祖赵匡胤十一世孙。擅画水墨白描水仙、梅花、兰、竹石等,风格清秀淡雅。今传世作品有藏于故宫博物院的《墨兰图》卷、《岁寒三友图》页、《水仙图》卷。其中,《水仙图》卷系白描手法勾画花叶,微染浓淡墨色,分出阴阳向背,实为独创之画法。《水墨写生图》卷,南宋,法常作
法常,号牧溪,约生活于宋末至元初,擅画龙虎、猿鹤、芦雁、山水、树石、人物等。画法粗率简劲,多随笔点染而成。故宫博物院藏有其《写生蔬果图》卷,画折枝花果、禽鸟、鱼虾和蔬菜之类,用笔随心所欲,用墨清新自然。这种特别的画风可能从梁楷的笔法中变化而来。《右军书扇图》卷,南宋,梁楷(传)绘
梁楷,画以“减笔”之法著称。传世的《秋柳飞鸦图》(故宫博物院藏)、《六祖破经图》、《六祖截竹图》(日本国立东京博物馆藏)、《泼墨仙人图》(台北故宫博物院藏)等,都是以极其简练的笔墨,高度概括的手法描绘出来的。《货郎图》卷,南宋,李嵩作
李嵩,山水、花鸟、人物皆能。但他的农村生活风俗画更为知名,其《货郎图》有多种本子存世,以故宫博物院收藏的一卷为最佳。此画描写一挑担货郎在乡村被孩童围住的情景,充满浓厚的乡土气息。欢迎光临 辽宁养老服务网 (http://bbs.lnylfw.com/) | Powered by Discuz! X2 |