辽宁养老服务网

标题: 中国书画堪比纸黄金！ [打印本页]

作者: 岚影 时间: 2022-12-18 07:43:17 标题: 中国书画堪比纸黄金！

中国书画堪比纸黄金！ 2022-12-17 18:25

导读：大家都知道纸黄金这个概念，世界上最适合做纸黄金的东西是什么？就是中国书画。目前，艺术品似乎已成为中国富豪最安全的投资渠道。其中古代书画收藏居首。报告显示，富豪对收藏的热情很高。64%的富豪喜爱收藏，男富豪比女富豪更喜欢收藏。亿万富豪比千万富豪更喜欢收藏。）

讲到书画，大家都知道纸黄金这个概念，世界上最适合做纸黄金的东西是什么？就是中国书画。
1，犹太人如何携带财富
第二次世界大战时期，犹太人在整个欧洲受到迫害，前往他乡，所有的财富都带不走，那么犹太人是怎样把自己的财富变化成可以带走的东西呢？他们疯狂地、也是不动声色地购买两样东西，一样就是欧洲的古典油画，第二样东西是邮票
但是他们不知道，这个世界上还有一种比油画和邮票更便于携带、体积更小、重量更轻、价值更大的东西，那就是中国书画。
。

2，国画犹如纸黄金
大家想象一下在保利拍卖的齐白石的《松鹰图》，当时是4.4亿元人民币，如果都把它变成纸币，要用多少辆运钞车来运它。
如果这个收藏《松鹰图》的人在战乱中逃难的时候，把这张图放在水里一泡，揭裱，其他的东西都不要了，就要那个画芯，一揭裱出来，晾干以后，七折八折，折到一个小小的信封里头，往衣服兜里头一放就带着走，而且它还在升值。这就是为什么中国的水墨画、纸制品，越来越被收藏界所看重的一个很重要的原因。
现在有一些国际炒家，在国际美术品收藏市场上，更看好布面上的作品，而纸制的作品就稍逊色，如果一个大师画的画不是在一个白麻布的材质上，而是画在纸上，这幅画的价格就会很低。这是因为西方人一直欣赏画在亚麻布上的油画，然后形成了一个偏见。

3，宣纸寿命超过麻布
过去，中国的字画和欧美的油画在拍卖上竞拍时，欧洲人把中国字画当成欧洲的水彩画、纸制作品，所以他们不会给很高的价格。但现在他们逐渐知道了，其实从材料的耐久性来说，宣纸超过所有的亚麻布。纸寿千年，宣纸的寿命比麻布、绢制品寿命都要长。
古人认为，写在纸上的东西有一千年寿命，画在绢上的东西只有五百年的寿命，时间一到它自己就烂掉了。现在看来，这个说法也是有问题的，我们现在考古发掘出来的有一千多年甚至超过两千年的东西。如果纸不是遇到故意损毁或者水灾、虫灾、火灾等，它维持的寿命是超乎我们想象的。绢寿命短是因为它是蝉丝，含蛋白质，容易脆化，变成碎片。很多人觉得4亿多的一张纸制作品是不可思议的。

4，毛笔比筷子更复杂
欣赏中国书画，必须从材料入手，这是中国书画和国外绘画一个最大的区别。我们的老祖宗非常聪明地发明了几样东西：第一个是毛笔，只有我们和受我们影响的国家有。
毛笔的设计非常精妙，完全是中国人哲学观和世界观的一种反映。毛笔八面有峰，有主峰和其他辅助部分，每个部位要用什么动物的什么部位做主毫、什么部位做辅毫，非常考究，非常智慧。世界上其他地方都知道要用动物毛做笔，但都是齐刷刷的一排。你想圆锥体的笔和齐刷刷的一支笔哪一个更智慧？显然前者智能得多，因此在操作时也要困难得多。
西方的笔没有笔法可言，也没有人写过关于他们笔法的著作，但是用中国毛笔，你要怎样写出最好的字、画出最好的线条、点出最好的点来，这个讲究就太大了。所以中国历代关于笔法的著作很多，而且有时候我们一辈子的时间都没有办法明白笔法。
我们拿筷子，已经是个很复杂的事情，像欧洲人，拿起筷子那个别扭，怎么教都不会。拿毛笔比拿筷子要复杂得多，特别是要使毛笔运转起来，是一个全身心协调的动作。毛笔一长就会比较软，而笔一软，很多奇怪的线条就会出来了，所以我们可以用毛笔写出各种各样的字来，千变万化，同样一个点有无数点法、无数种形态，不像油画或水彩的笔，与纸面接触的形态是非常简单的。毛笔与纸面接触的形态千变万化。

5，墨韵造就微妙性
第二个是我们发明了墨。古人从锅灰受到启发，最后到大自然中寻找一些特殊的材料来烧一种最细的烟末，再把烟末刮下来，那种烟末是人为碾、研无论如何达不到的精细颗粒，所以世界上最细小颗粒的材料是中国的墨，它又是水溶性的，和不同分量的水结合可以变出数不尽的微妙层次，这种微妙性对于中国人的感觉的训练可以说起到了很大的作用，因此在这种微妙性上，中国人对灰度的感觉是超过所有其他民族的。
由白到黑的无数层次构成了我们的墨韵，我们把它归纳成所谓的“焦、浓、重、淡、轻”，每一个里头又包含无数层次，所以这种墨的微妙性，是中国画最主要的一个方面。

6，宣纸能够经得起蹂躏
另外，墨和笔发明出来了以后，还要有一张很好的纸来使笔和墨的作用发挥到极致，幸运的是老祖宗发明了宣纸。
宣纸是中华民族一项伟大发明，它的柔软性、渗透性和韧性，包括它表面绵密的结构，都是其他纸张无法相比的。我曾试过把一个刚写完的书法作品放大一千倍，发现这个宣纸厚厚的像鸭绒一样，而墨是躺在鸭绒里头行走、沁润，看起来有一个厚度。所以古人说力透纸背，笔要压到纸的背后，是有道理的，宣纸看起来薄其实是有厚度的，行笔能把墨压到里头去，然后才有它的这种味道。如果你轻轻地从表面拂过去，又有了另外一种味道。
所以中国的墨、笔、纸结合在一起，再通过我们从小的笔法训练，最后创作出我们的书画作品。所以，书画作品首先是从工具和材料上来界定它的。宣纸看上去这么柔软、纤薄，但是它能够遭受最野蛮的蹂躏。
李可染先生画画的时候，在画纸上要反复积墨，在同一个部位反复搓揉，而且他下笔是很重的，很多纸被他戳穿戳破，反过来说明宣纸是可以经受蹂躏的，体现出宣纸的耐受性。

7，国画追求“四格”境界
中国人画画和欧洲人画画有一个根本目标的不同。中国人画画在某种意义上只是完成自我，这一点跟道家儒家的哲学是一样的。儒家的所有学问都是为己之学，是为自己的修养为自己的完美人格最后的完成，这个目标，作为一个君子来说，有很多手段可以帮你达到，其中一个就是书法、绘画。我们越过了一般美术的标准，而进入到一个人格道德的层面。
中国人评画有格的概念，共四格：能格、妙格、神格、逸格。欣赏画时，也是根据这四格来的，并且按照这四格逐渐提升我们的欣赏能力。
为什么逸格是书画的最高标准？因为它达到了高度操控的自由自在境界，是人品的最高修养，是用笔和材料的最协调把握。具有逸格的作品在整个古典欧洲的绘画中是不存在的，20世纪后受东方艺术影响，西方也开始将中国大写意绘画进行尝试，但因为材料等限制，不可能像我们可以做到逸格。所以，我们对比中西艺术的时候发现西方20世纪发现的东西，我们中国人在北宋时就全部想透了，因此我们对绘画的认识比西方要早一千年成熟。
来源：《人民网》原题：《中国书画堪比纸黄金》
8，黄金的保值功能被书画作品取代
贝莱德(BlackRock)主席Laurence D. Fink称，黄金作为保值工具的传统角色正在被现代艺术品所取代。
历史上来看，黄金是很好的保值工具，但它已经失去了吸引力，现在还有别的机制能够对冲通胀，保存财富，目前最大的保值品是现代艺术。

名人字画的增值功能
名人字画有保值增值功能，远的不说，从新中国成立以来，我国名家字画价格的增幅是有目共睹的。
20世纪50年代，张大千的一般作品在国内仅卖数十元，精品不过百元，如他的《仿周文矩洗婴图》、《秋林载洒图》等在北京售价为100元一幅。
20世纪60年代初，王雪涛一张五尺大幅精品售价23元，徐悲鸿著名的《松鹰图》售价230元。
20世纪60年代中期，傅抱石巨幅《山水》画标价80元，齐白石标的画价100元。到改革开放初期，国家有关部门规定收购著名画家的作品为15元一平方尺，到20世纪80年代初为100元一平方尺，以后又调整至500至1000元。
著名画家吴冠中的作品在20世纪80年代初数百元一幅，时至今日动辄数十万元，大幅精品要上百万元。
现代山水大家李可染作品20世纪50年代在荣宝斋出售时，牛画作品为65元，山水作品为70元，这个价格基本维持到“文革”时期。改革开放后，李可染的作品开始大幅攀升，牛画定价由数千元上升到万元，山水画略高。1989年12月，李可染去逝后，有关部门规定，李可染画作一律禁止出口，在此规定的刺激下，李的作品再次大幅上升。

1990年3月19日，李可染的力作《烟江夕照》在香港创下100万元的成交价，首次突破了百万元大关。后又有多幅作品突破百万元的记录。1993年他的《五牛图》在佳士得拍卖会上，被一买家已103.5万港元竞得；1998年他的代表作《九牛图》在太平洋拍卖会上，经过买家的激烈竞拍，最后在300万元的价位上一锤定音，加上佣金合计要330万元。1999年他的力作《万山红遍》在嘉德拍卖会上被拍至407万元，创造了李可染作品的市场最高价。
时下，张大千、傅抱石、齐白石、徐悲鸿、高奇峰、石鲁、潘天寿、林风眠、吴湖帆、陆俨少等一批已故画家作品在海内外投资者和典藏家的追逐下，价格扶摇直上，并雄居市场高位。而吴冠中、启功、关山月、黎雄才、程十发、黄永玉、陈佩秋、亚明、刘旦宅、魏紫熙等一批在世老画家也紧步其后，成为当今画坛的中坚。而一大批中青年画家，也大有长江后浪推前浪之势。
收藏名人字画不仅可欣赏，获得精神上的享受，而且能保值增值。这一点，已为越来越多的人所认识。随着我国经济的发展，人们购买力和艺术欣赏水平的提高，中国传统字画一定会备受青睐。中国传统字画前景广阔、魅力无穷！

欢迎光临辽宁养老服务网 (http://bbs.lnylfw.com/)