“仕女”一词代表我国古代美丽聪慧的女子,所谓“窈窕淑女,君子好逑”,那些美丽聪慧的女子是世间尤物,为众人所爱,这正是中国仕女画经久不衰的原因。
仕女画又称“美人画”,画家在画中对“美”进行定义和寄托,在画中塑造心仪的“美”。若要讨论起美人图来,中国历代绘画作品中不乏经典,如唐代周昉的《挥扇仕女图》;
唐代 周昉
明代唐寅的《吹箫图》《画班姬团扇图》,清代焦秉贞、冷枚的仕女图册等等。景德镇瓷器上出现仕女形象却要晚了很多,这是因为绘画颜料难以经受住1300度的高温煅烧。
元代开始,青花瓷器烧制技术的成熟,让绘画艺术融入到瓷器当中,以瓷为笺或许能绘出最美的山水文章。也可以画出最好的仕女美人,瓷器上的仕女,因为多一层釉色的渲染,比之宣纸 绢本上的仕女,似乎更多了一份柔媚。- 明 宣德 -
明宣德一朝虽仅有短暂的十年
但宣德帝治国有方
社会处于相对安定状态
宣德官窑青花瓷器中有一部分碗
高足碗等以仕女游园作为装饰题材
- 明 成化 -
系用江西饶州乐平出产的
“陂塘青”又称“平等青”
这种青料含铁量低
没有了宣德青花那种黑斑
其柔和淡雅和透澈的蓝色
更能体现出仕女的柔媚
明成化 青花庭院仕女小罐
- 明 嘉靖 -
明代嘉靖 万历年间
无论官窑还是细路民窑
都开始使用进口回青料
这种青料发色纯正深沉 蓝中泛紫
鲜艳明丽 层次分明
仕女图的古朴典雅之风扑面而来
明嘉靖 仕女婴戏纹水呈
从纸墨上跳脱到瓷器绘画上的美人,是从明末清初开始盛行。且世人皆称康熙时期为最美。清末《陶雅》称:“瓷器最重画工,雍正以花卉最工,人物则不及康熙远甚,尤以画美人之瓶罐,不能见重于后世。”
明末清初版画的盛行对康熙五彩仕女瓷器的影响是不言而喻的。当异彩纷呈的版画被引入瓷器绘画后,景德镇画匠偏于一隅的视野被完全打开,临摹故事插图到瓷器上更加用心。
清康熙 五彩美人带子图盘
伦敦维多利亚与阿尔伯特博物馆
他们并不是原封不动的照葫芦画瓢,而是利用自己的想象力为画片增加细节,渲染上各种颜色,使故事人物和画面更加形象。
当那些细腻的描写香闺动静的版画被用于康熙五彩瓷器之中,纸墨的黑白被颜色填补,配上了淡雅柔和的五彩色调,才子佳人故事更加动人。
清 康熙 五彩琴棋书画图棒槌瓶
传统认为,中国绘画通常以“山水为上,人物小者次之,花鸟竹石又次之,走兽虫鱼又其下也。”但对于瓷器绘画,人物题材却是最难表现的,因而又有“瓷品之画,以绘人为上,绘兽次之,花卉山水又次之。” 所以,瓷上美人尤其珍贵。清 康熙 五彩鸳鸯绦故事图棒槌瓶
釉上蓝彩的加入使仕女人物的填色更加多样丰富。这种带翠的湛蓝色,与传统的古朴色泽不同,更加透亮雅致,相对的更加具有表现力和视觉张力,在图案设计中稍加应用,整幅画面即刻显得俏皮可爱。清 康熙 五彩仕女图盘
大英博物馆藏
希望对藏友有所帮助或者引起你的一些小兴趣。少走弯路,关于民间藏品的出手想必藏友们都会有疑问和顾虑,但是还是要尊重藏品的客观事实,实事求是,以诚相待!你的一份认可才是最重要的。
讲实情,出实招,办实事,求实效。《求真务实》
国内一线拍行送拍(嘉德,保利,翰海,全国国有文物商店交易会)藏品征集(yelin10723 叶老师)
征集项目:近现代书画、古代书画、当代书画、油画雕塑、古董珍玩、紫砂艺术、铜炉佛像、瓷板画、印章、玉器、钱币、邮票等 (犀角,象牙,青铜器不征集)
收而不研者俗,藏而不鉴者傻,以藏学师者德,以藏悟心者美,以藏缘友者雅,以藏养藏者富!欢迎光临 辽宁养老服务网 (http://bbs.lnylfw.com/) | Powered by Discuz! X2 |