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标题: 过年的仪式感自古便有看古人如何风雅过年(图)2018年02月15日 11:19:34 [打印本页]

作者: 江水 时间: 2018-2-17 13:56:11 标题: 过年的仪式感自古便有看古人如何风雅过年(图)2018年02月15日 11:19:34

【编者按】中国人过年本来是很有仪式感的，这个大型仪式从腊月初八的“腊八节”就开始了，细致到每天干什么，诸如二十三，祭灶神，二十四，扫房子，二十五，做豆腐……直到三十这一天，仪式感到达最顶峰，包括贴春联、包饺子、祭祖、守岁等，当然，如今守岁变成了一边守岁一边看春晚并吐槽春晚、集五福、抢红包……如今丰富的娱乐冲淡了年味，不如随小编去看看古人如何风雅的过年。
《货郎图》：古人年末购物也疯狂

传苏汉臣《货郎图》，北宋

李嵩《货郎图》（局部），南宋，北京故宫博物院藏

年末，最重要的事便是“买买买”，各大网站也开启了“购物狂欢模式”，而“买买买”不仅是现代人的专利，中国古人的“购物车”同样丰富多彩，他们也是购物达人。现代人沉迷于科技3C用品，古人则醉心于精致的百货器物。“货郎图”是宋代较为流行的一种表现当时流动小商品买卖的绘画形式——“流动小摊贩”。在商品流通尚不够发达的南宋时期，货郎们走街串巷，一副货担就是一个小小的百货店，货郎们不仅为偏僻的乡村带来所需的货物，也带来各种新奇的见闻，货郎的到来往往象节日般热闹，李嵩在图中就描绘了这样一幅场景。如今存世较为知名的主要有四幅南宋李嵩的《货郎图》(分别藏于北京故宫博物院、台北故宫博物院、美国大都会博物院、美国克利夫兰美术馆)以及一幅传为北宋苏汉臣所作的《货郎图》。
在北京故宫博物院的李嵩《货郎图》中，左侧货架下有作者自题“三百件”字样，细审此图，右侧货担所绘百货、杂物、玩具确有百件，货郎身上有货物数十件，左侧货担则百余件，“三百件”之数应为确指。有意思的是，据研究玩具史的清华大学王连海教授对台北故宫藏李嵩《货郎图》的观察，图中货郎贩卖的小商品，除了日用杂货与时蔬酒果之外，最多的就是儿童玩具了，“可辨识者有如下诸种：小鸟、鸟笼、拨浪鼓、小竹篓、香包、不倒翁、泥人等”。

明代宫廷画家《明宪宗元宵行乐图》局部的货郎

其实，有很多学者认为‘它并不写实，却又建立在真实的时代信息之上的’——简言之，挑这么多又这么满的货物，单凭一己之力不可能走街串巷的。中央美术学院黄小峰教授提出“货郎”并非字面意思的买卖人，而是一种说唱艺人，元杂剧中就有“货郎调”，因为在明代宫廷画家《明宪宗元宵行乐图》(1485年,中国国家博物馆藏)中四位身着盛装的货郎”正在皇帝的注视之下在宫廷院落中穿梭，图与人物装扮上相差无几，从而论证李嵩的货郎图是元宵节令的表演，还可能担负这祛病消灾的功能(文中推测为儿童医生)。

明人秋景货郎图轴（局部）

岁朝清供：文人墨客的新年
过年除了贴对联、窗花、鞭炮，古人们还会专门绘制“年节画”也称“节令画”来用以迎接过年，或其他节日。古代职业画家们会专门绘此年节画用以出售，而文人画家们也会绘制此题材的作品，但他们并不用以出售，而是相互馈赠，予知音，予好友，以表情意和年节时的气氛。
事实上，最初的春节是指二十四节气中的“立春”，且夏、商、周与秦朝所定岁首之日也不同，主要因为改朝换代，皇帝大臣们要“改正朔，易服色”，直至汉武帝太初元年才以农历正月为岁首，在辛亥革命以后便采用公历计年，将农历正月初一称为“春节”。《岁朝图》，又称“岁朝清供图”，其意象构成元素包括神祇人物、山珍蔬果、文房清玩，以及其他一些宜于表达年俗吉祥寓意的物象，所选植物的随意性，适合表达作者的个人心境，抒发真性情，可以窥见文人士大夫的审美情趣。

（传）宋赵昌《岁朝图》

明宪宗朱见深《岁朝佳兆图》 1481年

现存此类作品最早见于宋宫廷画家赵昌所绘的“岁朝图”，而把《岁朝图》这类作品赏赐给臣下，是明朝皇帝开的风气，比如明宪宗朱见深《岁朝佳兆图》，笔墨轻松自然，画有当时最重要、最流行的吉祥题材“钟馗迎福(蝙蝠)、驱魅”，还融入了“百事如意”的主题——钟馗旁边有一形象幽默的小鬼，小鬼高举着盛有柏枝、双柿的盘子，有趣的是朱见深画中题诗““画图今日来佳兆，如意年年百事宜”，不押韵。

乾隆皇帝

不过乾隆帝更紧张或谨慎，因为他喜欢向大家证明“我风雅”，年年绘制岁朝图，必定要题诗，而这些诗词一概被他称为“春帖子”。例如上图《喜报春信》中的御笔题跋：“乙亥立春日，仿唐寅法，于长春书屋。”为了讨个吉利，特意跑到长春书屋去画这幅画，认真到这个地步……

乾隆《同风》

不过，有一件《同风》的作品很不同，上面的两首诗词谈论时政：

岁纪重开子，星杓又指寅。天涯息征战，歌舞太平春。

乌孙归去各封汗，协纪明时命五官。讹正从前珠露海，风条翘首向东看。

诗词很枯燥乏味，不过《乾隆御制诗集》中收录了这两首诗词，并对“讹正从前珠露海”一句解释道：“蒙古推步家谓之‘珠露海’，准格尔旧有之，兹以归我版图，命何国宗等挈仪器往测量晷度，注之宪书，以示同文。”原来这件不起眼的岁朝图竟然记录了平定准格尔叛乱、重新测定疆土版图之不朽功业。知道了诗词的大意，再看画中飞扬的幡条，分明象征着东风送暖，春满人间。这种诗由乾隆的地位和性格所决定的，乾隆曾在晚年的时候，讲述自己的作诗宗旨：“予向来吟咏，不为风云月露之词，每有关政典之大者，必有诗记事……方之杜陵诗史，意有取焉。”

清郎世宁、丁观鹏、沈源、周鲲等《乾隆帝岁朝行乐图》

《乾隆帝岁朝行乐图》中的乾隆皇帝

《乾隆帝岁朝行乐图》中的放爆竹

《乾隆帝岁朝行乐图》中的堆雪狮

《乾隆帝岁朝行乐图》中廊上挂灯笼，柱上帖春联

清代宫廷中有这样的惯例, 每逢重要节令宫廷中都组织画家进行绘画创作，以示庆贺。这种创作大多是由皇帝直接派员传旨, 命画家们完成，然后再由专人取回呈皇帝阅览，郎世宁也曾奉旨创作了数件，作品风格中西合璧，迎合了乾隆帝的审美趣味，比如上图《乾隆帝岁朝行乐图》，呈现出皇家岁朝的热烈气氛，同时展示出皇帝与诸皇子之间的亲密关系。
值得一提的是，“岁朝图”长期以来是宫廷和民间画家创作的题材，却在清中后期江南地区成为文人画盛行的题材，画风可谓“雅俗共赏”。“岁朝图”在扬州画派和海上画派中尤为兴盛，许多画家创作过“岁朝图”,比较有代表性的有李鳝、赵之谦、任伯年、吴昌硕等。扬州画派中李鳝创作过多幅“岁朝图”,对海上画派有着深远的影响,受其影响最深的是海上画派的前驱赵之谦。而清中后期创作“岁朝图”数量最多的应该是海上画派中的吴昌硕和任伯年，吴昌硕的“岁朝图”大体可分为两类:一类是文人雅兴、自娱自赏之作;一类是迎合市场需求带有世俗情调之作。

吴昌硕《岁朝清供图》纸本设色152x80.5cm 1918年作西泠拍卖2013秋拍成交价：1610万元

此巨幅《岁朝清供图》为吴昌硕七十六岁所作，其不仅尺幅在同类题材中难得一见，清供花果画法融入了书法吴昌硕之金石笔法。绘清供花果亦多达七种，皆为新春时盛开的应时花卉和果实、有水仙、天竹子、牡丹、佛手、菖蒲、荔枝与香橼，其寓意事事如意，尽随人缘，整幅画作充满了喜庆吉祥之意。吴昌硕的《清供图》很少用牡丹入画，认为“予穷居海上，一官如虱，富贵花必不相称，故写梅取有出世姿，写菊取有傲霜骨”，可见其富贵不移初志的高雅人格与画品。吴昌硕也曾在《梅花石屋图》中曰：“梅花石屋坐谈诗，梦里清游偶得之。如此芜园归不得，岁寒依旧费相思。”他的很多题画诗反映了他安贫乐道的积极生活态度。
在画面的最左下角另有一方小小的鉴藏印“吴璧城”(朱)，可知此作原为民国时上海著名收藏家吴璧城的旧藏。吴壁城室名来苏楼.与吴湖帆交谊深厚.收藏极为丰富。他曾经营古董文物店，三十年代与其兄吴宾臣频繁出入吴湖帆“梅景书屋”，吴湖帆曰记中多见其名。此作更是在1928年即被上海大东书局出版的《吴昌硕先生遗作集》收录，1994年被上海人民美术出版社的《吴昌硕年谱》著录。
大红灯笼高高挂？不好意思，这真不是传统“中国风”

齐白石《岁朝图》1945年作110×54.5cm 北京匡时2011年秋拍成交价：1344万元

齐白石《岁朝图》136×34cm 匡时香港2016年秋拍成交价：1180万港元

大红灯笼高高挂

日式丸灯笼

与吴昌硕相比，齐白石的岁朝图更贴近当时的民俗、更平民化，画中常将鞭炮、茶壶、大红灯笼等纳入其中，都是表示大年新春到的意思。看见家家户户大红灯笼高高挂，耳边仿佛就响起了董卿和朱军的“过年好!”?不好意思，这真不是传统“中国风”。这款出现在天安门城楼上，和毛主席合过影的红灯笼，是由日本人小野泽亘和森茂设计的。小野泽亘曾负责过《白毛女》的舞台美术，在接到设计任务后，取日式丸提灯的造型，祭典颜色，与中国灯笼竖骨结构，做出8盏大红灯笼。