为画好花鸟，宋徽宗任伯年都做了哪些疯狂事？

浩宇

艺萃 2018-06-19 16:09:46



花鸟画作为中国传统三大画科之一，实际上描绘的对象不仅是字面意思上的花、鸟，还有各类动植物，比如禽兽、草虫、蔬果等。而花鸟画中，画法又有工笔、写意、兼工带写三种表现形式。
很久以前，是一个没有照相机、铅笔的时代。画家为了能够细腻刻画出动植物的神态，也经常去大自然界采风、吸取灵感。但是，当时的条件，无法做到一手背着宣纸、一手拿着颜料跑到森林中。你懂得，当时人们还得磨墨制作墨水，而五彩斑斓的矿物/植物颜料，制作过程也不轻松。
所以，古时候画家“采风”，是要求带着脑子去一遍又一遍印刻事物的神态，再透过记忆执笔描绘。即使条件艰苦，我们却依旧能看到很多画家的作品惟妙惟肖。
那么，这些大师为了能画好传神的花鸟画，到底做了哪些疯狂举动呢？说到这里，中国华人美术家协会理事&花鸟画家方力伟，跟萃花聊了聊，他眼中那些努力非凡的艺术大咖们，都做了哪些“反人类正常生活”的事迹。
首先要分享给大家的故事，是关于世界上最会搞艺术的皇帝-宋徽宗。虽然他政绩有点拖后腿，但是，毋庸置疑，他在中国艺术史上的成就与影响，是大神级人物。

△ 北宋 宋徽宗（赵佶）

当年，宋徽宗为了给自己营造强大的艺术主力军，特别开设“中国皇家艺术画院”，画学专业分：道佛、人物、山水、鸟兽、花竹、屋木等科目，教授《说文解字》、《尔雅》、《方言》、《释名》等课程。想想，如今谁又有多少实力，开一个皇家艺术院校呢？
据传，宋徽宗本人还经常亲临画院指导，经常以古人诗句命题画画考试，诸如“竹锁桥边卖酒家”、“踏花归去马蹄香”等等。宋徽宗审美有多高，萃花之前也给大家讲过，而且他本人也属于书画一流的大师，开创了个人专利-瘦金体，花鸟画创作也是独领风骚数千年。

△ 北宋 赵佶 瑞鹤图(全卷) 绢本 51X138cm 辽宁省博物馆
我们只看到了他呈现给我们的作品有多么形象逼真，殊不知每件臻品的背后，离不开宋徽宗本人细致入微的生活观察。据传，有次宣和殿前的荔枝树结果了，宋徽宗像小孩样激动地前来观赏，刚好看到一只孔雀飞到树下。这时候，普通人可能也就是惊叹下呀孔雀好漂亮呀，但是宋徽宗作为顶尖艺术家，发现，这是个难得的“写生”好机会啊。

△ 北宋 赵佶 芙蓉锦鸡图，绢本 纵81.5厘米，横53.6厘米，北京故宫博物院

他赶紧召集画家描绘，他们从不同角度刻画孔雀，其中有几幅画的是孔雀正在登上藤墩，宋徽宗看到了质疑说：“画得不对。”大家疑惑，孔雀明明画得很像嘛。
几天过后，宋徽宗才给画家们揭开了谜团，因为“孔雀升高先抬左腿！”原来，宋徽宗纠结的是个别画作里，并没有凸显出这点。足以可见，宋徽宗对艺术写实的要求有多高，同时这也反映出宋徽宗细腻到了骨子深处，能洞察到平常人看不到的地方。

△ 赵佶摹本 《虢国夫人游春图》，辽宁省博物馆藏

讲到这里，画家方力伟又给我们分享了另外一个故事，是关于中国花鸟画承前启后的巨匠-任伯年先生。

△ 任伯年《花鸟册》

清朝末年，海派开山鼻祖任伯年先生，画画吸取了西洋技法，山水、花鸟、人物等无一不能。某天，一朋友求他画张《狸猫图》。对自己要求严格的任伯年，画了好几幅都不满意。为了捕捉到猫的最佳形态，他做了一件非常疯狂的事情——熬夜爬到屋顶看猫。任伯年还是很皮哦~~~

△ 任伯年画的猫

皓月当空的夜晚，任伯年听到邻居房顶上有猫叫声。他为了追上这只猫的脚步，爬到房顶老老实实的趴在那里，全神贯注观察猫咪的一举一动，只见那只猫展示自己傲娇的模样，躬腰拖尾，瞪着警惕的双眼与先生对望，又惊又怒的感觉着实阔爱。
任伯年越看越有意思，时间也就这么溜走咯，一不留神，露水都打湿了他的衣襟。这不就是，从夜晚赏猫到清晨么？！

△ 猫在任伯年笔下，栩栩如生

看猫归来的任伯年挥毫泼墨，速度就画出了栩栩如生的《狸猫图》。到这里，不要以为古人画花鸟纯粹只有细致观察。方力伟先生，还想分享给大家的是，古代的花鸟写实画，多少还有许多意境之美。而这类美学，一部分来源于唐诗宋词，还有一部分源自国学经典《易经》。
关于阴阳变化、儒、道、艺术、科学等等，《易经》皆有涉及。平时，方力伟先生非常爱读《易经》，透过这本书，你不但能取得创作上的特别灵感，还会发现书中讲到的阴阳对比，也就是我们画作上的虚实、黑白、主角与配角对比。
这又引申到了更高一层的含义，中国画的创作，写意是有分寸的，合乎理，又有情。这也是，为何几千年过后，留存下来的名作百看不厌的主要原因啦。
此外，在方力伟先生眼里：
中国画主要是要表现精神的，要有思想的，就像一首好的诗，这首诗要传达什么思想或者什么境界又或者有什么寓意。画画也是一样，通过写生，抓住物体的精神是一个方面，还要表达作者本人的感情和想法。具体在创作的时候，采用什么样的构图，怎么用笔用墨用色，甚至于用什么样的线条。
大家都知道中国画是主要靠线条来表述的，这就要求线条必须要有感情、要有生命力，线条的行笔要有徐急快慢，要有节奏。有的线条飘逸明快，有的沉稳老辣，但飘逸不能轻浮，沉稳不可死板，是很辩证的，个中滋味是要通过不断学习才会有深刻体会的。表达，都是决定作品成功与否的因素。
那么，方力伟又是如何透过花鸟画，去抒发情感，吐露诗意与内涵的呢？萃花现在就带你一探究竟：

他的作品中既有古画沉稳厚重的特点，又有现代画创新探索的成分。

方力伟先生，曾经师从海上著名花鸟画家陈世中先生，后来刻苦钻研了任伯年、王雪涛、乔木、钱行健等诸家绘画艺术，渐成风格。

纵观方力伟的花鸟画有一大特色就是，凸显了自然本真。他的花鸟作品笔墨的匀称，构图的完整，显得水到渠成，没有矫揉造作。虚实对比，相互衬托，整幅画错落有致，发挥得恰到好处。