赵之谦笔下牡丹花卉，绚丽古艳，粗放厚重，充满斑斓生机

甲丁

赵之谦笔下牡丹花卉，绚丽古艳，粗放厚重，充满斑斓生机                                                         

2024-01-03 10:42                                            

发布于：山西省
   

                                
赵之谦作为开创海派的先锋者，在晚清艺术史上，赵之谦无疑是最为重要的艺术家之一。
他是继“八怪”之后以独特画风驰骋于陈旧保守画坛的革新闯将，一生在诗、书、画、印上进行了不懈的努力，终于成为一代大师，给清末画坛以巨大影响。
他笔下的花卉最具特色也最具辨识度，他凭借着自己对植物的独特认知与灵感，在其短暂的人生中，架构起一座后人难以逾越的高山。
其花鸟画以遵循“疏可走马,密不透风”的原则，利用疏密、虚实、黑白、阴阳的关系，这一借古开今的艺术表现力，远远超越同时代画家的艺术思想与理念，具有跨时代的超越性与独特性。

赵之谦的花鸟画中花与色交映呈现，大多五彩斑斓，呈现出鲜明的艳丽之感。
画中斑斓的花朵衬托了其他景观，如山石、枯枝等，展现出强烈的色彩对比，给人一种古艳绚丽之感，呈现出独特的视觉效果。
赵之谦还画前人从未或是很少涉猎的题材，
如铁树、灵芝、佛手、棕榈、菠萝蜜……
并影响了一批近现代画家，如吴昌硕、齐白石等。
花卉作品中，构图饱满是他的作画秘诀。中国文人画在构图上一直秉持着极简风，讲究以虚衬实、以少胜多。
而赵之谦在构图上却一反常规，在他的花卉作品中，画面丰富，布满全纸，但丝毫不显拥挤，密而不杂，繁而不乱。
艳而不俗是他的配色宗旨。相对于清新淡雅的中国花卉画，赵之谦的设色要更加大胆、艳丽，前期“浓艳”，后期“古艳”，终归是脱离不了一个“艳”字。
在配色方式方面，通常采用饱满的色彩配合浓重的水墨，画面温润酣畅、艳丽多娇，把花卉植物的娇艳之姿描绘得淋漓尽致。
书法金石，让他的画锦上添花。赵之谦书法篆刻功力深厚，以书入画是他作品的另一大特点，他从金石、书法中汲取营养，并融入绘画作品创作中。
在“金石入画”上，不单只拘于作画的表现手法，它更多的是以一种审美准则的抽象化，来界定与评判作品的艺术美感，是一种“图式”化的整体展现。

画画要有自己的情感，
感情投入是一幅好画的重中之重。
赵之谦的一生坎坷多难，
经历了世间的世态炎凉、悲欢离合，
对人生的不易与艰辛有着深刻的体会。
因此也造就了鲜明的性格特点，
他的画作散发着激昂和无穷的生命力。