花盆艺术宋代开始流行，明清时期达到巅峰

思雨

花盆艺术宋代开始流行，明清时期达到巅峰      2022-02-28 09:38                    

盆，最基本的陶瓷器型，千百年来，它是人最不可缺的实用器皿。

马家窑文化 人物舞蹈纹彩陶盆

后来，人们在此实用器皿的基础上逐渐修改美化，创造出单纯用来欣赏的艺术品，花盆就是其中一种。
古人以盆养花起源于何时，至今尚无从考证，只是宋代开始各大名窑烧造出了各样的花盆器皿，下面这只南宋官窑造海棠式花盆就是个中精品。
这只花盆素净端庄，片纹层叠，疏密有致，四瓣花口的造型，恰似垂丝海棠悄悄盛开，观之赏心悦目，是制作盆景的佳材，现存与它相仿的仅有两例，一是存于故宫博物院，名“修内司窑海棠式花盆”，一存于台北故宫。

南宋至元 官窰海棠式花盆香港苏富比2019年拍38,514,000港元成交

到了明清时期，花盆艺术达到巅峰。人们除了制作“观天地生物气象”的天然盆景，还实践出“虽由人作，宛自天开”的工艺盆景，将各式精巧绝伦的工艺集于一体，展现出多样的制瓷风采。
工艺盆景是人们通过工艺手段从无到有、以假乱真地制造完整的盆景，它陈于厅堂，列于居室，置诸几案，在有限天地于展现无限的的意境，是古人“卧游”最佳用具。

清 仿哥釉盆玉石菊花盆景故宫博物院藏

尤其是清中后期，工艺盆景成为年节庆典中重要的贡品与陈设，据《万寿庆典初集》记载康熙六旬寿节时，雍亲王所献寿礼中就含多件工艺盆景，如群仙庆寿寿山珐琅盆、仙山珊瑚彩石盆景等。而在光绪年间宫内抄本《年节陈设清册》中，可见各式工艺盆景达255件之多，在全部物品中所占比例相当高。

思雨

古代常烧制的4种花盆造型，至今流行，看看知道哪些？                                                         

2022-02-28 10:14                    

    花之于人是一份闲情雅致，盆之于花更是凸显情趣，相得益彰。李斗于乾隆年间撰写的《扬州画舫录》中，记载了当时流行的“花树点景”：“盆以景德窑、宜兴土、高资石为上等……其下养苔如针，点以小石，谓之花树点景。”可知在清代已经将盆钵分门别类，有高低之分。
01 水仙盆：盆腹较浅，有圆形、长方形、多角形等。

清雍正 粉青釉弦纹长方花盆 佳士得香港2021年拍 1645万港币成交
这件清雍正粉青釉弦纹长方花盆与宋龙泉梅子青、粉青以及宋官窑、汝窑器一样，均以媚人之釉色取胜，给人以温润之感，其于2021年以1645万港币的天价成交，创造了清代花盆的新高。雍正帝在拥有汝窑的同时，更希望将这些精美的作品重现于当世，于是命御窑厂竭力仿烧汝釉，从清代宫廷画师金廷标的画作中能看到此类器具的用途亦为种植水仙。

清 金廷标《曹大家授书图》及局部 台北故宫博物院藏

清同治 青花花卉纹水仙盆 故宫博物院藏
此盆胎骨厚重，青花发色淡雅，花卉描画细腻柔和，花朵、枝干脉络清晰，幽雅清淡，是清同治朝宫廷用器的精美之作。
02 海棠式花盆：盆口呈海棠花形，平沿，深腹，斜直壁，下承四足。

宋代 哥窑青釉海棠式花盆 故宫博物院藏
故宫藏的宋代哥窑青釉海棠式花盆，呈四瓣海棠花式，广口，折沿，斜壁，平底，下承四个如意云头形足。通体施灰青色釉，足底无釉，呈黑褐色。釉面有黄、黑二色开片，内壁开片细碎，外壁釉面开片较大，片纹纵横交织，有较强的艺术魅力。内底有5个支钉烧痕，应为套烧小件器物时留下。哥窑瓷器以盘、碗、瓶、洗等多见，花盆则较为少见。
03 盂式花盆：形如盂，撇口，高颈，鼓腹，圈足，亦有些博物馆称其为尊。
故宫博物院藏宋钧窑玫瑰紫釉盂式花盆，通体内外施窑变釉，各部位釉色有所不同。口沿至颈部以天蓝色釉为主，又散晕着玫瑰红色釉，犹如晚霞；腹部釉色以玫瑰红色为主，明亮艳丽；外底施酱色釉。此器造型端庄，色彩变化丰富，堪称钧窑瓷器中的精品。

宋 钧窑玫瑰紫釉花盆 故宫博物院藏
04 方形花盆
故宫博物院藏宋代官窑青釉方花盆，方形，平口，斜直腹，四足。釉色粉青，质如美玉，釉面大开片，口部镶有铜口。

宋 官窑青釉方花盆 故宫博物院藏
故宫博物院所藏的花盆，几乎涵盖了所有可用于制作的材料，如描金漆嵌象牙、翡翠、铜镀金嵌石、掐丝珐琅、窑变釉、剔红等，而器型也是多样，甚是精美。