艺术家陈孝荣：水彩画面中展现冲和与淡泊的兼美之境

龙凤

艺术家陈孝荣：水彩画面中展现冲和与淡泊的兼美之境                                                         2022-02-11 00:12                    

                                       

《老者》NO.01（水彩）77×57cm 2016

屈波评陈孝荣

文：屈波（艺术史博士，四川美术学院教授、博士生导师）

晚唐司空图著《二十四诗品》，以雄浑、冲淡、纤秾、沉着、高古、典雅、洗炼、劲健、绮丽、自然、含蓄、豪放、精神、缜密、疏野、清奇、委曲、实境、悲慨、形容、超诣、飘逸、旷达、流动二十四范畴品诗，并以四言诗比喻性地描绘其不同的取向与境界。《诗品》问世后其影响并不拘囿于诗歌领域，而是得到广泛认同，逐渐成为整个中国艺术美学的原典之一。以《诗品》的视角而论陈孝荣的绘画作品，或可以冲淡名之。

《老者》NO.02（水彩）77×57cm 2016

《老者》NO.03（水彩）77×57cm 2016

陈孝荣擅水彩。以媒介作为标准讨论艺术，容易陷入形式自足的现代主义泥沼。不过，媒介的确如麦克卢汉（Marshall Mcluhan）所言——“媒介即讯息”，它本身即是一种内容，能够表达某种意蕴。陈孝荣的近作，主要描绘了四川、江西、安徽等地的老宅院。老宅院之“老”，容易引人发思古之幽情或沧桑之喟叹。但陈孝荣画面所传达的，却是另一种况味：冲淡。

《清风晚霞》NO.03（水彩）77×57cm 2019

《清风晚霞》NO.09（水彩）77×57cm 2019

《风雨泼彩》NO.02（水彩）77×57cm 2019

《晨光初照》NO.03（水彩）77×57cm 2019

《粉黛素彩》NO.02（水彩）77×57cｍ 2016

冲淡，司空图释之为“饮之太和，独鹤与飞；犹之惠风，荏苒在衣”，冲而不薄，淡而有味，是冲和与淡泊兼美之境。陈孝荣充分利用水彩介质的透明性，在书写性的笔法中描绘一些似乎超脱于光阴流转之外的场景：尽管阳光灿烂或光影斑驳，这些古旧的建筑与村落却有一种不受光阴打扰般的“日长如小年”的静谧与安宁。这些场景的萧疏淡远，很大程度上与陈孝荣大量施用的近于水墨的紫蓝灰、绿蓝灰和运笔笔法有关，形成了一种形式与审美的同构性。

《老宅院即景》NO.17（水彩）77×52cm 2011

《老宅院即景》NO.18（水彩）77×52cm 2011

《老宅院即景》NO.42（水彩）77×52cm 2012

《老宅院即景》NO.85（水彩）77×57cm 2014

刘明明评陈孝荣

文： 刘明明 （四川美术学院教授，中国美术家协会水彩画艺委会委员，全国美展评委）

在当前绘画艺术发展快速、潮流涌动、变化多端的形势下，坚持自己的艺术道路、坦诚表达真实的心理诉求、心平气和地画画的画家已经不是很多了，而陈孝荣就是一位心平气和的水彩画家。

《幽翠集》NO.04（水彩）77×57cm 2017

《幽翠集》NO.06（水彩）77×57cm 2018

《幽翠集》NO.07（水彩）77×57cm 2018

《时雨濛濛》NO.02（水彩）77×57cm 2018

《住在春天里》3（水彩）77×57cm 2015

《升腾的云》NO.01（水彩）77×57cm 2019

“老宅院即景”系列，表现的是长江岸边的古镇老宅。传统建筑模式下的挑梁飞檐变化多端，墙垣砖瓦风韵犹存。作品1号画面描绘的一梁一椽详细而准确地记录下房屋的建筑结构，无有相同的窗棂格式表现出不同年代留下的生活痕迹，浅淡的蓝灰色调透露出隐隐的乡愁；作品3号的画面仅仅有一堵老墙，它耸立在这里的年代曾经见证过多少物是人非，这面墙被刻画出每一块砖瓦，顽固而强烈；而作品9号里装饰别致的门窗记录的却是房屋主人当时那种对另类建筑风格的追求，历经数十年还略显时尚。

《新篁弄影》NO.01（水彩）77×57cm 2017

《新篁弄影》NO.02（水彩）77×57cm 2018

《新篁弄影》NO.04（水彩）77×57cm 2018

第二组画关于四川和江西的乡村风景，黑瓦白墙高大的徽派建筑和极具四川特色的褐木白灰穿斗房屋，在画家笔下均饰以色点斑驳的青绿植物，既表现出了村庄的古老又赋予了画面清新和生气，画植物时轻盈松动的笔调充满了情趣。作品中传达出了十分朴实的对家乡山水林木乡镇村舍的热爱之情，对即将逝去的古老文明的眷恋之感。这些极具写实性的作品给人的印象是深刻的，它不仅仅是艺术品，还有着记录历史的价值。画这样的风景需要作者情感的投入，还要有耐心勤勉的作画态度和纯熟的水彩画表现技法。陈孝荣的画是写实性的，但表现技法是灵活多变的，展现了他在学习传统方面的功力和不断探索的成绩。

《升腾的云》NO.02（水彩）77×57cm 2019

《及顶》NO.08（水彩）77×57cm 2015

《及顶》NO.11（水彩）77×57cm 2015

陈孝荣是1997年从四川美院毕业的，那时我应该还是他的系主任，因为没有直接教过课，对他没多少印象。后来在重庆市和全国的水彩画展上看到他的作品，才回想起当年有过这么一位勤恳好学、朴实上进的学生。陈孝荣在校时我们还没有开设水彩画专业，只是在一年级的基础色彩训练里有水彩画课程，时间很短，教学一些水彩画的基本知识和作最基础的技法练习，很多学生在进入高年级专业学习后就放弃了对水彩画的研习。然而陈孝荣却默默地一直坚持着画水彩画，坚持着自己的理想追求。如今呈现在我们面前的是一位高等学校的美术教师，他是我们重庆市每一届水彩画展上从不缺席的作者和获奖次数最多的画家，也是经常活跃在全国水彩画展上的重庆画家之一。

《绽放》NO.03（水彩）77×57cｍ 2019

《莲》NO.01（水彩）７7×５7cｍ 2018

《温暖时光》（水彩）77×57cｍ 2018

艺术家简介

陈孝荣，重庆奉节人，毕业于四川美术学院美术教育油画专业，结业于重庆大学人文艺术学院“绘画与艺术设计”研究生班，现为重庆三峡学院美术学院美术学系教师，职称教授，硕士生导师，中国美术家协会会员，重庆市美术家协会会员，重庆市美术家协会第一届水彩艺委会委员。

绘画作品数十幅入选各级专业美展，获省级专业美展奖项18次；数十幅绘画作品刊发于专业核心期刊；绘画作品有被美术馆、社会团体及个人收藏；在学术期刊上发表论文40余篇；独立编著高等院校专业美术教材《水彩画》二部；合编教材3部、《水彩风景临摹范本》一部、《水彩静物临摹范本》一部，出版画册《陈孝荣水彩画艺术》一部；主持重庆市社会科学规划一般项目1项。