四大国宝玉雕都出自这——“特种工艺的摇篮”! 2021-11-20 09:27
我国四大国宝翡翠《岱岳奇观》、《含香聚瑞》、《群芳览胜》和《四海腾欢》现陈列于北京中国工艺美术馆“珍宝馆”。 新中国玉雕“86工程” 经调查四件国宝原石来自颐和园,当年是献给慈禧祝寿用的,在十九世纪末,慈禧太后过生日时取出,并将其分割成六块,其中两块做成器物,剩下的继续存在库房。 解放前,国民党大撤离的时候,被人丢弃在上海港口的四块翡翠巨料,经过国家物资储备局近三十年的封存,由北京玉器厂的玉雕大师,利用四块大型翡翠原料,从1982年开始,耗时整整六年时间精雕细刻而成的四件异常珍贵的玉雕作品。这四件玉雕作品于1990年获国务院嘉奖和中国工艺美术百花奖“珍品”金杯奖,因国务院要求在86年完工,遂被后来定名为“86工程”,也称国宝工程。 为了将四块翡翠雕琢成代表现代工业最高成就的艺术之宝,全国的玉雕设计高手都参与了国宝的设计。 70多个方案、150多张图纸,代表高超玉雕工艺的扬州和上海两地的玉雕艺术家们也提供了精美的方案。一次又一次的筛选,一次又一次的修改。三年的精心设计为的是不在宝玉上出现一次差错、留下一点遗憾。最后的决定是用宝玉做一个花篮、一件器皿、一扇屏风、一座玉山子。 翡翠兴盛于清代,翡翠玉雕大师几乎都集中在北京,解放后这些大师都集中于北京玉器厂,那时的北京玉器厂人才济济,也培养出了一批人才,下面就让我们来了解一下这四件异常珍贵的玉雕作品。 北京市玉器厂座落在原崇文区(现 东城区)龙潭湖畔,这里曾是京城手工业集聚地,被誉为“工艺美术的发祥地”、“特种工艺的摇篮”。 北京玉器厂在当时占据着“执牛耳”的地位,当时,北京玉器厂不仅是北京工美集团下属“四大名旦”之首,还是全国规模最大,技艺最好,作品最佳,在全国评比中获得奖项最多的玉器生产基地,连续八届荣获中国工艺美术品百花奖金杯奖。50余年间共培养造就了15名国家级工艺美术大师,28名北京市级工艺美术大师,创作出大批堪称国宝级的玉雕珍品。 景观——《岱岳奇观》 主设计者:张志平 这款名为《岱岳奇观》的翡翠景观高78cm,宽83cm,厚50cm,重363.8公斤。它以世界上罕见的重368公斤的大翡翠加工而成。 这件作品以珍贵的翠绿充分表现泰山正面的景色,突出了十八盘、玉皇顶、云步桥等奇景,显示了泰山的雄伟气势和深邃意境。 “一号料”,363.8公斤 “一号料”在切割中,设计为“岱岳奇观”。这类雕刻作品在业内称之为“山子”,是中国山水画的立体再现。 艺术家们根据原料呈现出的等边三角形的特点,根据材料的形状、色泽、质地等,量料选题,设计为五岳之首的泰山,象征中华民族的精神,寓意深远。同时,因材施艺,随形就势,尽量保全珍贵的原料,占用边沿和棱角料,既保持翡翠体积大的优点,又使山脉峰峦起伏,错落有致。 在作品的正面,由于绿翠多而密,所以设计为泰山的阳面,雕刻以层层叠叠、郁郁葱葱的树林,并以亭台楼阁、人物、鹤、鹿、羊、小桥、瀑布、溪流等作为近景,刻划入微,突出展现翡翠质地的精华及玉器制作的精湛技艺。中景的山峰没有过多的琢磨加工,充分表现翡翠质地美。 翡翠的阴面,呈深沉的油青色,所以艺术家们设计为泰山的阴面。在左上方,刻着唐代诗人杜甫的《望岳》,以铁线篆字体琢碾于其上,填以金色,风格古朴高雅。特别提及的是,在正面右上方的边缘有一块红棕色的翡,艺术家们利用这一难得的俏色,设计成一轮红日在山巅徐徐升起,隐现于云彩之中。 “岱岳奇观”背面,铭刻杜甫《望岳》诗。 花薰——《含香聚瑞》 主设计者:蔚长海 香薰“含香聚瑞”,原名“九龙献瑞”。‘香薰’古时用来内置块香,点燃后从空隙处逸出袅袅香烟。 “含香聚瑞”的造型和雕刻艺术,在四件翡翠作品里,是艺术成就最高的一件。典型“京派”工艺作品,它虽然完全由曲线构成却并不阴柔,注重所有细节却 不显得琐碎;显得阳刚、庄重,充分表现出一种皇家的典雅和华丽。 “二号料”,274公斤 花熏由足底、中节、主身、顶灯五部分组成,并以主身和盖组成的球体为中心,周围饰以圆雕的龙;在盖、中节、足底三部分,以深浅浮雕的技术和开光的艺术形式,装饰传统的青龙、白虎、朱雀、玄武四灵兽的图案;盖的周身除了四个开光的图案外,通体镂雕唐代传统的蕃草图案,整个花熏看起来碧绿晶莹,灿烂夺目。 值得一提的是,制作翡翠花熏所用的原料一块类似长方形的玉料,玉料以绿翡为主,外形完整,绿翠多。材料质地优良,所以艺术家们将其设计为球形的花熏。 此款翡翠花熏作品不仅淋漓尽致的发挥了中国玉器史上高难度的套料工艺,而且以料中套料,小料做大的手法,增大了原料绿翠的面积。 花篮——《群芳揽胜》 主设计者:高祥 篮高64厘米,其中插满牡丹、菊花、月季、山茶等四季香花,兰花,萱草等花卉构图优美,是当今世界最高大的一个翡翠花篮。这只篮上的两条玉链各40厘米长,各含32个玉环。玉雕大师足足花了整整八个月的时间才完成。 插嵌的茶花、梅花、海棠、牡丹花蕾点缀其中。整体来看,花卉枝叶舒展优美,呈现出一幅百花争艳、欣欣向荣的景象。 “三号料”,87.6公斤 用“三号料”制作的花篮(正面),这块料因为颜色多变,裂绺较多,品质相对最差,几乎被放弃,原打算作为另三件的辅料使用。 插屏——《四海欢腾》 主设计者:郭石林 高74厘米、宽146.4厘米、厚18厘米,插屏整个画面以我国传统题材“龙”为主题,9条翠绿巨龙,在白茫茫的云海里恣意翻滚,气势磅礴,是当今世上最高大的一个翡翠插屏。 设计中的龙,全是一条条画出来的,它聚集了汉代龙和清代龙的最精华部分。 “四号料”被剖成四片,拼接成一块‘插屏’,黑色部分是雕刻前用黑笔画的九条龙和底部浪花。 原材料的右侧面有7公分左右的裂缝,当时为此开过多次研讨会专门研究是否割掉有裂纹的部分。主创认为玉上的瑕疵就像美人脸上的痣,处置得当不但不会破坏形象,反而会增加特殊的美感。果然当把近9公分厚的切成四片展开后,宽度150公分、高度73公分,有瑕疵的部分在整体中已经不显眼,而且正好适合俏嵌在图案中。 将一块板状翡翠料一剖为四,拼镶成屏,翠料质地晶润,鲜绿翠色与玻璃的融合绝妙。作品俏色妙用,在局部位置浮雕云。龙、海水,显现出云涌‘龙腾,碧涛激荡的宏大场景。精巧的雕工与翠料中的天然纹理,色彩交相辉映,表现了“九龙闹海”、“四海腾欢”的意境。 这四件国宝凝聚了不止是我们老艺术家们的心血,北京玉器厂投入了老中青三代60多人的雕琢精英,对国宝的设计、学习、雕琢等诸多活动提供了很大帮助。这四件国宝是中国工艺美术的骄傲,它们是老、中、青三代玉雕大师智慧、情感、才华、心血的结晶,是玉雕作品的巅峰。北京玉器厂的艺术成就标志着中国玉器发展史上一个新的里程碑! 在玉雕艺人的眼中,玉石是上天赐给人类的自然之宝,用世代传承的工艺,将积淀近万年的的文化雕琢其中,使之成为人类的艺术之宝,是国家的大事,也是人生的幸事。
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