吉泉斋藏品赏析：十五世纪永宣风格释迦牟尼

思雨

吉泉斋藏品赏析：十五世纪永宣风格释迦牟尼                                                         2020-08-29 08:54                    

                          
吉泉斋 黄旭 乐艺会

黄旭，吉泉斋主人，北京保利拍卖佛像专场征集执行顾问；北京市工商联古玩商会中国佛像艺术研究会会长、中国铜镜研究会理事；中国青铜研究会理事；中国民俗钱币学会理事；北京翰海拍卖公司铜镜征集顾问；北京电视台《我爱收藏》栏目特约嘉宾；知名铜器专家，从事文博工作十余年，对宗教收藏、铜器及古钱币类文物研究、鉴定有很深造诣，被雅昌艺术网、99艺术网等多家艺术行业主流媒体采访报道。

历史背景：
明代宫廷造像始于明成祖永乐时期，同时期明代宗教在此时期进一步稳固。在当时皇帝的赐封和西藏僧侣的朝觐活动中，朝廷便经常以宫廷制造佛像运用在来往的佛教上层的活动中。在此历史中铸造的佛造像有很多精致且具有永宣风格的造像存世。
风格阐释：
有明以来，造像艺术的宫廷样式的确立，也就是明代造像艺术的辉煌时期。此时期的造像艺术呈现出固定的华美样式，精妙绝伦的风格特征，对之后的官铸造像的风格延续找到了标准的依托。此尊十五世纪释迦摩尼造像即属于永宣风格造像之后产生的具有永宣样式的标型。并延续了永宣风格造像艺术的精髓。
艺术特征：
在明代遗留的造像实物中可以看出永宣时期的宫廷造像风格非常独特，这两个时期对艺术造型与表现手法上基本一致。都是在西藏定型的造像模式中融入内地的传统审美情趣。对之后的官铸佛造像的艺术表现上的影响如润物无声般的延续着。
此尊十五世纪释迦牟尼造像既是在永宣宫廷风格造像艺术完备之后，并受其影响而创制的样式，在工艺与艺术的表现上近乎完备而独特的美，是法相庄严之象与工艺之超然的天然混成，有效的向观赏者无声的传达着佛教之宏阔、宽旷的思想与雕塑美之细腻无间的立体存在。
释迦牟尼造像在体量上的设计饱满，头部圆实，面如圆月般饱满，五官端庄，层次刻画的谨严自然，敷面如生。胸部平阔（这也是接近宫廷造像之标准样式，实为当时官家铸造并秉承永宣风格样式的遗风）。四肢端严的按照官铸的仪轨制式，而不失释迦牟尼佛像来源于“人”的自然常态。
在充满精微刻画的华丽袈裟下，在衣褶凹凸的深度体量的烘托中自然盘坐，在手印的进深平衡的动态下，使肢体的宽实在华丽的袈裟裹藏显露中尽显造像的丰盈之美。达到了简练与丰富而高度和谐的统一。满莲花座支撑起这庄严法相的代表之躯体，同样精深刻画的莲瓣细微如一，贯穿始终，在工艺的一丝不苟下，显示的是艺术技艺的毫不刻露的精髓。
整体造像以金字塔式的安稳样式，传达着佛教静能生慧的博大思想。经历日久而在造像表面生成的统一且古朴的色泽，如同佛法自古以来的伟大思想依然光耀着世人。

藏品提供 吉泉斋 文 杨玉龙
本文已获得作者授权发布。图文由作者提供。