他不仅是画家，更是诗人，擅画山水和墨竹，画风萧条淡远旷逸

龙凤

他不仅是画家，更是诗人，擅画山水和墨竹，画风萧条淡远旷逸                                    

            

        2019-11-26 11:04                    

       众所周知，元代是文人画家的舞台，由士大夫和隐士组成的画家群体主导了绘画图式与趣味的革命，“元画“是一个复杂的组合体，而最能代表“元画”特定内涵的是元季四家的山水画，以萧条淡远画风著称的倪瓒，则将“元画”的独特品质推向了极致。
倪瓒（1301-1374），初名倪珽，字泰宇，别字元镇，号云林子、荆蛮民、幻霞子；江苏无锡人，元末明初画家，诗人。擅画山水和墨竹，师法董源，受赵孟頫影响。早年画风清润，晚年变法，平淡天真。疏林坡岸，幽秀旷逸，笔简意远，惜墨如金。以侧锋干笔作皴，名为“折带皴”。墨竹偃仰有姿，寥寥数笔，逸气横生。书法从隶书入，有晋人风度，亦擅诗文。洪武七年卒，时年七十四岁。

倪瓒与黄公望、王蒙、吴镇合称“元四家”。倪瓒家中富有，博学好古，四方名士常至其门。元顺帝至正初年，散尽家财，浪迹太湖。

存世作品有《渔庄秋霁图》《六君子图》《容膝斋图》《清閟阁集》。
倪瓒是儒、道、禅三家思想都有，自幼习儒的他，又以儒家思想为主导，三十二岁之后开始学道、“研道”，五十岁之后又参禅。又如他在《良常张先生像赞》中所说“据于儒，依于老，逃于禅”，集儒、道、禅于一身的他，在习儒和参禅方面，他自己在诗中曾经常提及，没有太多的争议，而对于倪瓒的“依于老”，大多美术史家认为是倪瓒出于为了求得精神解脱的原因，而有些学者对倪瓒的入道原由也给了不同的诠释。

陈雨扬先生在《似嫩而苍——隐士倪瓒》一文中，认为中国古代文人作为一个社会阶层，在精神上有着独特的追求，他们在无法“兼济天下”的同时，“独善其身”便成了他们的普遍追求，这也是文人们为了保持内心纯洁的高尚情操所做的选择。倪瓒最后散尽家产，隐居出游可谓“独善其身”的代表，这一因素也是导致倪瓒追求精神解脱而入道的原因。
倪瓒绘画作品赏析——

在元四家中，倪瓒的绘画作品很有特点，其余三家的山水“高深回环，备有一时气象”，而倪瓒的作品则“所作萧散闲逸，盖林木巢石之派也。”他的作品以“一河两岸，三段式”著称，即，近景是平坡上枝叶稀落的林木，一座空荡荡的茅亭；远景是渺茫的沙洲岫影；中景大片空白是辽阔平静的湖水。画中不见禽鸟、舟楫等，也很少画人物，看似简单的三段式构图中，却蕴含着无穷的意境。
倪瓒主张“逸气”之说，逸笔是倪瓒笔墨形式的表现，逸气是他的思想感情的表现。他的作品给人最大的感觉就是旷逸。其次就是萧条淡远。

结语：
倪瓒的绘画艺术不仅是元代绘画史上的个案，同时也是整个中国晚期绘画史上一个极为重要的课题，数百年来美术史界对其关注讨论从未间断