对郭沫若李叔同谢无量的书法不服气？你真觉得你也能写上来吗？

凌云

对郭沫若李叔同谢无量的书法不服气？你真觉得你也能写上来吗？                                                         2022-11-16 13:50                                       

         这几天写了几篇有关郭沫若、李叔同及谢无量书法的文章，发表后各位网友的留言评论众多，这些评论有的令人深感佩服，感叹网友之中深藏有高人，他们对书法艺术的理解既专业又深入，其点评句句都能说到点子上。
但也有一些网友的留言令人略感惊讶，比如，有网友认为郭沫若的书法与农民歌手大衣哥一个水平，还有人评论说，李叔同与谢无量的字，不如农村集市上写对联的，甚至有人留言说，他们的书法也就是小学生的水平。

李叔同早期书法书法是中国的传统文化，中国人从出生就在汉字文化圈中成长与受教育，所以，人们多多少少对书法知识都有一点了解，很多人对书法也比较感兴趣。在评论名家书法时，都在自已的欣赏能力层面上，有各自不同的见解。品评艺术，因为欣赏的角度不同，欣赏水平也有高低差异，所以仁者见仁，智者见智，这完全是正常现象。
对一个人的书法水平的评价存在各种看法，对其到底是好是坏有时拿捏不准，这种情况时有发生，不要说我们这些普通的书法爱好者，就是对那些在书法艺术领域见多识广的专家学者们而言，对一幅书法作品的评判，有时也会产生争议，也会有认识上的盲区。

郭沫若题《中国银行》当年，在筹备全国第一届书法展时，对谢无量先生的书法是否应当入展，就产生了非常大的争议，有人说看不出谢无量的书法的出处，看不到其有什么传统功力，认为他那歪歪扭扭的字如无源之水，似没有练过字的孩童的信笔涂鸦，如果谢无量真有传言中所说的那么好的书法功底，那应用他的一些临摹之作加以证明。后来，是启功先生力排众议，对谢无量书法中的“碑帖交融，求稚求拙，奇趣盎然”的艺术境界大加赞扬，全国的书法爱好者才能够得以欣赏到谢无量那与众不同的书法艺术。

谢无量书法我们在评论一幅书法作品好不好时所产生的争议，主要是源于我们对美的认识不同，源于我们的衡量标准不一致。当然更与我们自身的欣赏水平有关。在衡量郭沫若、李叔同、谢无量的书法时，如果我们能用一套大致统一的标准加以对照，那我们就不难得出一个让大家都能认可的结论。
其实，在书法艺术中，这样的标准是存在的，我们在衡量一幅书法作品，在评论一个人的书法水平时，无外乎用是否具备较扎实的书法功力，是否对传统经典有所传承，是否达到了较高的艺术境界，以及是否有创新发展，具有自已的风格等方面来衡量。

谢无量书法我们用这些标准去对照衡量郭沫若、李叔同和谢无量的书法，就应该得出非常清晰的结论。
在对传统经典的学习上，郭沫若与李叔同、谢无量都下过很深的功夫。他们都具备较为扎实的传统书法根基，他们书法自我风格的形成，都是建立在对传统书法精华养分充分吸取之上的。
郭沫若早期对欧阳询、颜真卿的楷本下过功夫，对北碑也有过临习。郭沫若在草书上对孙过庭的《书谱》钻研尤深，这一点在他1940所书的《寺字韵七首》中，可以清楚得见。郭沫若的行书和行草书来自于他对所学楷书与草书的融合，来自于他对书法艺术的自我理解。

郭沫若颜体楷书题名郭沫若的书法能够常常被人提起，不是因为他曾经拥有的地位与影响力。许多年已经过去，早已物是人非，郭沫若的书法因气势与才情而得到认同，其神采与气质，更是令观之者每每感叹他那超群的艺术天赋。古人有云：
“书之妙道，神采为上，形质次之，兼之者可绍于古人。”
郭沫若的书法正符合此理。
郭沫若是现代文化史上少有的通才，他在文学、历史、考古与文字学等领域取得了很高的成就，著书立作成果颇丰，被称为一代文豪。他那杰出的文化综合素养在近现代文人学者中，少有比肩者，他的书法得益于此，拥有很深厚的字外功，其艺术水平与豪迈气质，远非什么大衣哥之流能够相提并论的。

郭沫若题《中国书店》谢无量的书法在民国时期曾经具有很大的影响力，他的小字行书尤佳。其结字自然天成，用笔如行云流水，不拘于法，融深厚功力和文化修养为一体，其盎然的情趣于自然的挥洒间显露。
谢无量对魏晋六朝的碑帖下过苦功，他的书法中处处都有钟繇、二王的影子，但谢无量却不甘心蛰伏在传统经典之下，他摒弃了二王书法技法中的“熟”和“巧”，以“生”和“拙”取而代之。谢无量还曾对《张玄墓志》与《瘗鹤铭》多有学习，他的书法在广学各家之法后，不甘心做他们的奴隶，于融会贯通之中，创立了自己的风格。

谢无量书法欣赏李叔同的“弘一体”，仅看其表象就失去了意义，因为“弘一体”既没有什么笔法上的高妙之处，在结构上也没有丝毫奇巧，章法上也取顺其自然之势，一切都是文字原生态的样子，但“弘一体”的思想及艺术境界却绝对深邃高远，要想领悟其内涵，就要多了解它背后的故事。

李叔同“弘一体”在中国传统文化中，书法的内涵极为丰富。评价书法作品，绝不仅仅只是单纯从笔法、结字、章法这些纯技术性的方面来衡量。
在中国书法评价体系当中，评价一幅书法作品往往会与书者的时代背景、人生境遇、精神内涵、思想境界、人品学识等很多因素相关联。
所以，我们欣赏“弘一体”时，应当尽量深入一点，因为“弘一体”产生的背景与《兰亭序》、《祭侄文稿》这些经典之作虽然截然不同，但却同样足够精彩，同样令人感叹。如果我们只是从表象进行简单评价，未免失之肤浅。

李叔同书法我们评价别人的书法，一定要对其学书经历多加了解，要谨慎客观，切不可只是看几眼作品就妄下断语，甚至脱口而出某某不如小学生这样轻蔑的评语。因为有可能你认为的人家之短，恰恰却是人家之所长，是人家所努力追求的艺术境界。你的欣赏水平有时会对你做出正确评价产生阻碍。当你说出不过如此，发出“这字我也能写，但因为我没有名气，写了也不被认可”的感概之时，也应当同时记得“一看就会，一写就废”，这个揶揄。

李叔同书法笔者参加过中书协和省书协的书法集训班，切身体验过“人外有人，天外有天”这句话的内涵。在书法界有一句话很流行，这句话就是“用作品说话”。千言万语不如你的作品有说服力。一个人才华横溢，学识深厚，见多识广，在书法艺术上有广泛的实践经验，而另一个人普普通通，甚至很少拿起毛笔，谁更有说服力，不用说也显而易见。