《归园田居》《登高》《琵琶行》：“景”何以抒“情”？

兰天

《归园田居》《登高》《琵琶行》：“景”何以抒“情”？                                                         2024-11-06 09:21                                        

发布于：广东省
原创：坚守是一种力量      
来源：栗子壳壳  

人类抒发情感无非就两种方式，直接抒情与间接抒情，直接抒情好理解，不借助媒介直接将情感和盘托出，间接抒情那就要借助媒介，借什么呢？可以借物，托物言志；可以借事，以事抒情；可以借典，类比明志。最常用的其实是借景，借景抒情，寓情于景。

景情关系也就成了艺术学不能不探讨的一个话题。

从景到人，这是一种异质同构的关系，这也就是格式塔心理学所谓的同构说，你看汹涌的海潮，总让人心潮起伏；你看平静的湖面，则让人心平气和；你面对悬崖峭壁，便有一种惊悚腾跃之感；你看一马平川的草原，人的心境也就容易舒展开来……。外界景物总会带来内心情感的相应变化，刘勰的《文心雕龙》“春秋代序，阴阳惨舒，物色之动，心亦摇焉”几句说的就是这个意思。

从人到景，这是一种移情起兴关系，这也就是古人所谓的“以我观物”之类的观点。人是有主观能动性的动物，人能带着自己的情感去观照外界的景物，寓情于景，时间长了，外界的景物就仿佛自然含有了这层情感和含义，此时的景物已经不是景物本身了，而是含有了人类情感的客观物象了，也就是所谓的意象。周敦颐“予谓菊，花之隐逸者也；牡丹，花之富贵者也；莲，花之君子者也”，其实这些花本身和隐逸富贵等是毫无关系的，只是人类情感的寄托罢了。

简言之，写景都是为了抒情，一切景语皆情语也，懂得这些学理，再读写景类诗歌便会通透很多。

《归园田居·其一》“开荒南野际，守拙归园田……户庭无尘杂，虚室有余闲”，仔细鉴赏这些景物，冲淡平和，自然质朴，一派田园风光，就连写景所用的“白描”手法也质朴无华，真正的天人合一，毫无雕琢，这些都反映了陶渊明追求自然淡泊、向往自由的心性和情感。

杜甫的《登高》前四句“风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来”写景，秋日之景，宏阔肃杀，寂寥清静，人在这样的环境里不免会有“寄蜉蝣于天地，渺沧海之一粟”之感，更何况还是“万里悲秋常作客，百年多病独登台”的暮年一老翁，艰难苦恨，双鬓斑白，就连爱喝的酒也停了，怎一个愁字了得？！

《琵琶行》中有三处关于月亮的景物描写，每一处都很好地起到了以景寓情、无言胜有言的作用。

第一处“醉不成欢惨将别，别时茫茫江浸月”，月浸于大江之中，天地茫茫，只有两个要分别的人，又“醉不成欢”，欲诉离情还不成，真正一个“惨”字。

第二处是在琵琶女演奏完之后，琵琶声戛然而止，四周悄然，“东船西舫悄无言，唯见江心秋月白”，似乎连天地都沉浸在刚才的音乐声中，余音绕梁，久久不绝。这两句以景结情，既舒缓了节奏，使诗歌张弛有度，起伏得体，也间接写出了琵琶女技艺的高超。

第三处是琵琶女自诉心事，说到自己被重利的商人丈夫抛在一边，独守空船，“去来江口守空船，绕船月明江水寒”，寂寥孤独，月明如霜，水寒，心更寒。

你会发现，同样一个意象，同样一个诗人，在不同的文本处它也能表达出不同的意思来，所以我们在分析意象时切不可胶柱鼓瑟，一味死守，而要以文本为据，具体问题具体分析。

你看这两首诗歌：

咏柳

贺知章

碧玉妆成一树高，万条垂下绿丝绦。

不知细叶谁裁出，二月春风似剪刀。

咏柳   

曾巩

乱条犹未变初黄，倚得东风势便狂。

解把飞花蒙日月，不知天地有清霜。

同样是写柳树，一个是正向的赞颂，一个是反向的批评，意象内涵迥异。

但不管怎样，一切景语皆情语，意象是解锁写景类诗歌的一把钥匙，多掌握一些常见意象的内涵，写景诗也就好理解了。