教科书级神作！宣德青花鱼藻大盌，用钴青五色炸穿陶瓷史的巅峰！

思雨

教科书级神作！宣德青花鱼藻大盌，用钴青五色炸穿陶瓷史的巅峰！                                                  2025-12-18 15:55                                        

发布于：广东省
   

         在中国陶瓷艺术的璀璨星河中，明宣德年间的青花瓷器以其浓郁的钴青色泽、精湛的绘制工艺与独特的时代气韵，成为后世藏家追捧的瑰宝。而香港苏富比2017年春季拍卖会上亮相的明宣德青花鱼藻纹十棱菱口大盌，更是集形制、纹饰、意涵于一身的稀世珍品，堪称宣窑青花的巅峰之作。

这件大盌通高23厘米，采用十棱菱口造型，深壁外撇，器足随棱线自然起伏，犹如碧波荡漾时的涟漪，线条流丽利落，兼具规整之美与灵动之气。器身以青花绘就四尾游鱼，穿梭于水藻、莲荷之间，鲤、鳜、鲂三品种两两相对，姿态悠然自得。成年鲂鱼头上的隆起肉瘤刻画细致，游鱼鳞片层层叠叠，鳍尾舒展飘逸，在钴青的浓淡变化中尽显栩栩如生之态。莲荷或绽放吐蕊，或蓓蕾初含，或莲房饱满，枝叶间点缀着纤长曲藻、缱绻浮萍与寥寂落红，布局疏密有致，意趣盎然。

更为精妙的是艺匠对青花料的驾驭之功。采用"分水皴"技法，将钴青分出五色层次，靛蓝勾勒轮廓，浅青渲染底色，鱼身的立体感与水藻的通透感跃然器上。莲叶边缘以针剔钴蓝，露出纤白脉络，更缀以刻意营造的窑烧黑疵，模拟出盛极将枯、夏尽临秋的自然意趣，与明宣宗朱瞻基御笔《莲蒲松荫图》中"荣中带枯"的意境异曲同工，足见宫廷艺术对御窑制作的深远影响。
这件大盌的纹饰背后，蕴含着深厚的文化底蕴。鱼藻纹虽为瓷器常见饰样，但此盌将北宋以来的鱼藻绘画传统与道家"鱼之乐"的哲学思想相融。《庄子》中庄周与惠子的濠梁之辩，让"鱼乐"成为无拘逍遥的象征，既是文人雅士向往的精神境界，也是明初道学盛行背景下的文化折射。而纹饰中落花与游鱼的组合，更暗合北宋画师刘寀《落花游鱼图》的艺术意趣，延续了文人画的审美追求。
从流传与考古背景来看，此盌的稀缺性不言而喻。传世同类宣德鱼藻纹盌仅台北故宫博物院藏两例，且尺寸更小（18.4公分）；景德镇珠山御窑遗址仅出土过小尺寸残件，足见其在当时即为御窑珍品，烧制难度极高。自上世纪六十年代起，这件大盌先后亮相东京国立博物馆、京都国立博物馆等多地重要展览，被收录于《陶磁大系》《中国陶磁史》等权威著作，流传有序，著录翔实。

与后世仿品及同类器相比，这件十棱菱口大盌更显独特。清代仿品虽仿其形，却失其神韵；宣德年间的葵花式洗与圆盘虽有类似鱼藻纹，却因器形所限，未能展现如此舒展灵动的画面。即便是同为十棱造型的宣德青花龙纹盌，也以规整严谨见长，与鱼藻纹盌的自然野趣形成鲜明对比。
2017年4月5日，这件凝聚着明代宫廷艺术巅峰水准的青花大盌亮相香港苏富比春拍，在"鱼豫幽蓝"专场中成为焦点。它不仅是一件陶瓷珍品，更是跨越六百年时光的文化载体——既承载着宣德一朝"力兴艺文"的时代气象，也延续着中国文人对自然之美与精神自由的永恒追求。如今，这件珍品虽已易主，但它所展现的青花艺术魅力与深厚文化内涵，依然在诉说着属于中国陶瓷的千年传奇。