慈禧太后的那些奢侈品 2017-07-30 21:09

甲丁

故宫·珍瓷——慈禧的瓷器


慈禧太后那拉氏（1835—1908年），满洲镶蓝旗人，清朝咸丰帝之妃，祖居叶赫（今吉林省四平附近），故称叶赫那拉氏。慈禧为同治、光绪两朝的实际掌权者，统制中国达48年之久，为中国近代史上的关键人物之一。作为统治者，慈禧朝纲独揽、擅权专政。作为女人，她嗜京戏、好摄影、擅长书法绘画，其宫廷生活奢靡繁冗，颇具色彩。在其统治期间，为迎合她一人之享受，景德镇御窑厂依照内府新颁官样烧造了一些慈禧太后专用的品种，不仅质地精美，而且花样频出，体现出较高的工艺水平。这些浓艳华丽的瓷器，代表了那个时代的宫廷风尚，也展现了慈禧个人的审美追求和取向。
1、同治大婚用瓷
清代12位帝王中，真正冲龄登基、以帝王身份举行过大婚庆典的，仅顺治、康熙、同治、光绪4位皇帝。同治皇帝的婚礼，在慈禧太后的直接过问操持下，表现得尤其奢华。为筹办同治皇帝大婚庆典，这批以餐具和日用器物为主的大婚用瓷，烧造历时4年之久，品类繁多，数量巨大。因为是大婚用瓷，整批瓷器的风格特点突出了“喜庆”主题。

黄地粉彩蝴蝶纹渣斗
清同治 高8.3，口8.4，足6厘米
渣斗又称唾壶、唾盂，在宴饮中用于承放食物残渣。此渣斗侈口，束颈，圆腹，圈足。内壁及足底施白釉，外施明黄色釉。外壁满绘粉彩蝴蝶纹，姿态或正或侧，形象优美生动。图案先以墨彩勾勒轮廓，再填彩料，最后以金彩描绘细部，设色艳丽而不杂乱。口沿、颈部及圈足边沿以描金弦纹装饰，外底中心署红彩楷体“同治年制”四字双行款。
蝴蝶是中国古代瓷器中常见的装饰纹样，它和猫组成图案，取其谐音“ 耄耋”（“ 耄”为七十岁， “耋”为八十岁），有祝福长寿的寓意。到晚清，蝴蝶纹在瓷器上应用更加广泛，逐渐成为主体纹饰，许多器物通体以蝴蝶装饰，构图巧妙，颇具新意。


黄地粉彩喜鹊梅花纹粉盒
清同治 高4，口径7.3，足径5.2厘米
盒圆形，子母口，圈足。里白釉，外通体黄地粉彩梅鹊纹。底白釉红彩书“同治年制”四字楷书款。
2、慈禧万寿用瓷
慈禧太后对生辰庆典活动非常重视，并热衷于此。历年寿辰，除改建紫禁城宫殿、修建颐和园外，御窑厂也奉命烧制大批万寿用瓷进呈。慈禧万寿用瓷即是为庆祝慈禧皇太后的生日专门生产的瓷器。它是光绪时期宫廷制瓷规模最大、数量最多的一次，造型式样几乎囊括了传统的各类琢、圆器。据档案记载，于光绪十二年（1886年）烧造完成的“体和殿制”款瓷器，即是景德镇御窑厂专门烧造的供该殿陈设和慈禧皇太后用膳的瓷器。

黄地粉彩描金五蝠捧寿纹碗
清同治 高6.3，口径8.2，足径4厘米
敞口，深腹，圈足，足内红彩书“同治年制”四字楷款。外壁通体施黄釉，以粉彩装饰纹样，口沿及近圈足处绘折枝桃纹，腹部绘四组五蝠捧寿纹，间绘“卍”字飘带。意寓“万代福寿”。
清代瓷器的装饰纹样，大多以各种色地粉彩勾莲开光装饰，开光内绘山水人物或吉祥画面，所谓“有图必有意，有意必吉祥”即指此而言，此风气在道光时期以至晚清一代尤盛。


“体和殿制”款黄地粉彩缠枝牡丹纹大钵缸
清光绪 口径32，底径27，高31厘米
平沿、圆腹。缸周身满施黄釉，上绘粉彩缠枝牡丹纹，共绘制蓝、黄、红等各色牡丹花数朵，有的含苞待放，有的花朵盛开。整体画面饱满，色彩浓艳。缸身近口沿处写有“体和殿制”四字篆书款
3、大雅斋瓷器
大雅斋是圆明园“天地一家春”景区内一处建筑名称，是供慈禧皇太后绘画习字的画室。同时，紫禁城长春宫内也曾悬挂有大雅斋匾额。光绪时期的“大雅斋”款瓷器，或许正是为这两处建筑特别烧造的慈禧皇太后专用瓷。总体而言，“大雅斋”款瓷器色调鲜艳、器形多样、绘画精美。与同时期其他官、民窑器物相比，无论在质地和工艺上都最为考究，体现了光绪朝御窑瓷器的最高水平。


“大雅斋”款绿地粉彩藤萝花鸟图碗
清光绪 高5.6，口径10.7，足径4.2厘米
碗敞口，弧壁，深腹，圈足。通体施淡湖绿色釉为地，上饰粉彩过枝藤萝花和牡丹花鸟纹。外口下书红彩“大雅斋”横排楷书款，旁落椭圆形红彩“天地一家春”印章款。底施白釉书红彩“永庆长春”四字楷书款。
过枝花卉纹是清代新创的一种装饰技法，多用于碗、盘等圆器的装饰。所谓“过枝”即依据花卉的自然形态，在器物里外面连接绘画，形成一个完整的花卉图案。


“永庆长春”款绿地粉彩藤萝花鸟图渣斗
清光绪 高8.6，口径9.6，足径6厘米
渣斗撇口，斜颈，溜肩，鼓腹，圈足。造型精致小巧。通体施松石绿釉，釉上以粉彩绘藤萝花鸟图。赭色的枝干上落有一只雀鸟，配以周围紫色的藤萝，洋溢着欢快活跃的气氛，绘工细腻，精致传神，设色淡雅明丽，器型规整，釉面莹润，为光绪朝精美之作。外壁口沿下矾红彩书“大雅斋”三字，旁边钤椭圆形红彩印章，印章内双龙环绕一行篆字“天地一家春”。圈足内施白釉，器底署矾红彩楷体“永庆长春”四字双行款。


“大雅斋”款黄地粉彩花鸟图四足方花盆
清光绪 口径17.5X13，底径14X10，高15厘米
花盆方口，斜壁，四面体，下承四足。外壁口沿下红彩书“大雅斋”楷书款和“天地一家春”篆书款，通体施黄地，其上墨彩绘“喜鹊登梅”。


“大雅斋”款藕荷地粉彩花鸟图高足碗
清光绪 高9，口径19.7，足径8.2厘米
高足碗口微撇，弧腹，口沿下红彩书“大雅斋”楷书款和“天地一家春”篆书款。高圈足，碗里白釉，外壁藕荷地上绘花鸟纹，高足上饰金彩弦纹，近底绘海水江崖。


“大雅斋”款墨彩花卉纹花盆
清光绪 盆高12，口径18.4，足径9.7厘米
花盆敞口外撇，深腹，圈足。器里光素无纹，口沿蓝彩饰回纹一周，外壁墨彩绘花卉、蝴蝶纹饰。口沿下红彩书“大雅斋”楷款，旁钤红彩椭圆形闲章款，内书“天地一家春”红彩篆书款。


“体和殿制”款青花折枝菊纹长方花盆 清光绪
在我们的印象中，慈禧是一个生活奢靡、极度享受的女人，这一点毋庸置疑，但这种享受并不是没有品位的，是奢华而不是奢靡。从以上这些器物的设计、制作以及使用上就可以看出老佛爷生活的讲究与品位。

甲丁

晚清时期烧造的“大雅斋”粉彩系列瓷器，与一个特殊的人物有关，那就是清末同光年间独揽朝政大权，统治中国长达48年之久的慈禧太后。
· 写意花鸟配俏皮粉彩 ·
这种风格较为独特的晚清瓷器，其间常题写“大雅斋”三字，同时钤“天地一家春”椭圆形篆字红彩印，器物底部往往书红彩“永庆长春”楷款。而其在造型特征、装饰风格等方面，均与其它瓷器明显不同。这首先表现为色调浓艳，多以黄、绿、蓝、红、紫、藕荷色为地，并以珐琅彩料中的蓝、血、墨等色以及各色彩绘制纹饰，搭配出黄地墨彩、蓝地墨彩、紫地墨彩、绿地粉彩、黄地粉彩、藕荷地粉彩、蓝地粉彩等不同风格。

清光绪 “大雅斋”款绿地粉彩花鸟纹高足盘

清光绪 黄釉墨彩花鸟纹长方花盆
慈禧太后对花卉的特殊喜好在“大雅斋”瓷器装饰中表现的淋漓尽致，皇家御用瓷器一改往日的龙凤题材，以各式花卉、禽鸟取而代之，气息隽雅，意境清新，纹饰描绘均为喜闻乐见、富有吉祥寓意的题材，如莲塘荷花蜻蜓纹、秋葵菊花纹、蜜蜂花卉纹、寿桃鹦鹉花纹、喜鹊登梅纹等。值得一提的是，以绣球花、藤萝花、葡萄纹和绶带鸟等新颖的题材入画，也是“大雅斋”瓷器特有的装饰。以纹饰进行满密的表现手法，与晚清时期的其它瓷器风格迥然不同，颇有几分乾隆时期的华丽典雅韵味，显现出极致繁缛的皇家审美风格。其色地黑线双勾花的工艺手法颇有新意，所勾勒出鸟语花香、万物有灵的世界，这种结合宫廷画师审美想象创造出的兼工带写的绘画风格，是“大雅斋”瓷器上装饰的复合主题极具象征意义，在“淡细匀柔俏”间呈现出女性柔美娇媚、清新淡雅的气质。
而说到大雅斋瓷器的种类主要以日常实用器皿为主，从现有的材料看约略有：花盆、盆奁、鱼缸、盘、碟、高足碗、高足盘、高足碟、盒、渣斗、羹匙。所有这些器型，除渣斗外都存在有大小规格不同外，又存在着形制的差异。此前说过慈禧太后十分喜爱花卉植物，所以带“大雅斋”铭的瓷器以花盆居多，总其可见有方花盆、八角花盆、双圆连体亚腰花盆、海棠瓣形花盆、圆花盆、扇形花盆方形花盆连体花盆、元宝式花盆、六角花盆等。且这些花盆大多有盆奁相托，托底的盆奁又可单独作水仙花盆使用。

清光绪 黄地粉彩花蝶纹花盆
· 烧造年代及款识规律 ·
在清代内务府广储司旧档记载中，同治十三年（1874年）清廷首次传旨给江西关监督事18种“大雅斋”瓷器花样，并统限于当年九月烧成进呈。但是由于生产时令的原因，这批诏令所生产的瓷器最后烧成并送交北京却是光绪元年（1875年）和二年（1876年）。如此，大雅斋瓷器的烧造时间就应该界定在光绪元年和二年。

清光绪 紫地粉彩折枝花鸟纹圆盆、奁
而统揽所有可见的大雅斋瓷器，能得出以下的规律性特征：第一，所有这类器物的署款或铭记，即“永庆长春”款、“大雅斋”铭和“天地一家春”印记，均以矾红彩书成。
第二，就其书写位置来看，除盘、碟、高足盘、高足碟的“大雅斋”铭和“天地一家春”印书于盘、碟内面外，其余储器均书于外壁。
第三，在书写顺序上，应该是直接在白瓷上书“大雅斋”铭和“天地第一春”印记，后上低温彩釉，各器所见低温彩釉褐红彩铭记有明显的漏记痕。
第四，除高足碗、高足盘、高足碟、花盆、鱼缸、盆奁类器的底部不书“永庆长春”款外，器底书“永庆长春”款的大雅斋瓷器的共同特征，但并不是所有书“永庆长春”的器物都书“大雅斋”和“天地一家春”款，如故宫旧藏的几件光绪“永庆长春”款粉彩花鸟蒜头瓶和光绪“永庆长春”款绿地粉彩草虫花卉瓶其例。

清光绪 藕荷地粉彩花鸟纹圆盒
第五，篆体“天地一家春”5字的布局方式有两种，其一是“天”上“地”下，“一”与“家”连写居右，“春”居左，在“大雅斋”瓷器上这类布局者居多。其二是“天、地、一”3字居右，“家、春”2字居左。
· 太后雅瓷曾所用何处 ·
关于大雅斋瓷器，有人推断是景德镇御窑厂专门为慈禧烧制的器物，如同署款“体和殿制”、“长春宫制”的器物一样，但大雅斋位于内廷何处却始终无法考证。所幸幸清人吴士鉴的《清宫词》中曾提到一笔：“大雅斋中写折枝，丹青勾勒仿笙熙。江南供奉虽承旨，不及滇南女画师。”而诗后小注云：“内廷如意馆画工结苏州人，光绪间昆明缪素筠女史嘉惠工画花卉，承直二十余年。每当拈毫染翰，孝钦皇后并指示之，眷遇始终不衰。“大雅斋”，孝钦自署斋名也。”这里的“孝钦”即指慈禧太后，而由此记载可知“大雅斋”是慈禧的斋堂室名，也就是慈禧写字画画的地方。

清光绪 白釉粉彩鹤莲纹高足碗

清光绪 绿地墨彩花鸟纹奓斗
“雅”是中国传统文化中极具评价性的概念词，在先秦的古典中“雅”实则为“正”，“大雅”则是对才高德崇者的赞词。慈禧除了在政治上有“治国平天下”的野心，同时也注重精神世界的自我拓展，形成崇雅弃俗的审美取向，在诗词、歌赋、书法、绘画等方面都有涉及，兰德《慈禧外记》中评价她：“性耽文学，深于历史”。
慈禧太后的画作见诸世者不少，其中多幅作品上钤有“大雅斋”和“天地一家春”章，其中“大雅斋”又常作引首章出现；在慈禧的私人印章中，也有多枚形状各异的“大雅斋”印和“天地一家春”印。这些都从另一个方面说明，“大雅斋”是慈禧的私人堂款，在当年紫禁城内，也只有慈禧能为自己堂室起这样一个雅号。

清光绪 粉彩荷花鹭鸶纹碗
“大雅斋”是慈禧的私人堂款，这一点已不容置疑，那么，“大雅斋”究竟位于宫中何处呢？1924年溥仪被逐出紫禁城后，清室善后委员会曾对当时宫内陈设原状以及所有的物品做过详细调查，在调查报告中没有提到何处为“大雅斋”，却在造板处内登记有一块“大雅斋”匾。由此，可证实宫中确实存在过名为“大雅斋”的堂室，但由于当年因匾额破损曾拿到造办处修理，而后未能及时拿回原处悬挂，所以“大雅斋”的具体所存位置便无从找寻。而所钤椭圆形篆字红彩印“天地一家春”却实有其它，它是园明圆内的一组建筑，相传慈禧初入宫时，曾随咸丰皇帝在圆明园内的“天地一家春”居住。