生前一幅画仅卖一元，如今他已跻身亿元俱乐部

甲丁

    生前一幅画仅卖一元，如今他已跻身亿元俱乐部                                         2018-11-30 16:24                                                   

                  
如果说张大千的画是糖水，香甜
那么黄宾虹的画就是茶水，浓苦
糖水入口即甜，喝久了却没太多可回味的
苦茶必须细品，才能尝到沁人心脾的回甘
如果说张大千是外美
是城里打扮入时的靓女
那么黄宾虹就是内美
是不加修饰的村姑野妇
各有各的的动人之处

即便如此，黄宾虹却一直颇受争议
有人说他不会画画，简直胡来
有人说他神乎其神，千古一人
这样两个极端的评价
伴随着黄宾虹的一生
直到如今还是这样

寂寞之路
他曾言画者是寂寞之道，他自己就走了一条寂寞之路。面对误解否认，他内心坚定自信。他的作品当时并没多少人欣赏，大家只认为他是个老前辈。
在给自己学生的信中，他曾说，他把画拿出来送给来访的人，却被来访的人拒绝了，说你的画黑乎乎的，我看不懂。黄宾虹很尴尬，只好将画又收回来。虽然不被看好，但是他说，五十年后人们才看得懂我的画。
一个有精神信仰的人，有艺术追求的人，才能忍受这样的寂寞。

黄宾虹 深山古道

比黄宾虹小43岁的傅雷，虽然学的是文艺批评，却把当时国内很多画家都批评了个遍：吴昌硕笔头干枯，齐白石读书不多，张大千投机分子，吴湖帆一门甜俗，徐燕孙画的像月份牌美女，令人作呕……
然而面对黄宾虹，他却像个迷弟一样地说：石涛之后，宾翁一人而已。

傅雷致黄宾虹函

傅雷是个写信达人，从1943年到1955年间，他一共给黄宾虹写了121封信，仅次于写给儿子傅聪的家书数量，并且一生不遗余力地为黄宾虹办画展，推广作品。可见懂他的人，爱之如贻。
今天，“黄宾虹热”不断发酵，我们真的看懂了他的画吗？ 真的认为他画得好吗？

黄宾虹 黄山汤口

黄宾虹现在变成一个公众人物，变成众人皆知的画家，很重要的原因是这张《黄山汤口》。
这张画据说是黄宾虹生前所作的尺寸最大的一张画。过去的老先生一般都没有特别大的作品，像黄宾虹都是在小书案上用小笔头一点一点的画。

《黄山汤口》绘于1955年。这一年黄宾虹92岁，九上黄山的他凭着记忆勾勒出了这幅画，原为黄宾虹老友陈叔通所藏。
2017年6月19日，《黄山汤口》3亿元落槌，加佣金以3.45亿元成交。而在拍卖前，该佳作估价才不过8000万至1.2亿。

黄宾虹 山水扇面

如此天价，直接将黄宾虹送上中国近现代书画家亿元俱乐部。在这之前，单件作品价格突破亿元的俱乐部成员，包括张大千、齐白石、傅抱石、李可染、潘天寿、徐悲鸿、黄胄。
当然，大师当年都卖地摊价，齐白石每平尺4元，李可染8元，吴作人5元。而黄宾虹的画到1952年才涨到一元一张。这样算起来，60年间价格已上涨3亿余倍。

步履维艰
1865年，黄宾虹出生在金华。他的父亲是一位徽商，祖籍是安徽歙县。4岁就被保姆抱着看父亲作画，父亲有时还让黄宾虹随意涂鸦。6岁时，父亲请人教他读四书，还亲自督教他《说文解字》。
黄宾虹13岁回老家参加童子试被录取。15岁就学习拳术、舞剑，会骑马。16岁就在金华有小画家之誉。17岁那年回歙县应试获为秀才，这期间打下的厚实的中国文化根基。

黄宾虹花卉立轴设色纸本

在26岁那年，全家从金华迁回老家歙县，黄宾虹前后在故里生活约30年。退回老家的他跟随父亲制墨，养家糊口，继续师从名儒汪宗沂先生。他的老师做过李鸿章的幕僚，后弃官归隐教学。
其实，黄宾虹早年一度是一个革命者，崇拜谭嗣同这样激进的革命派，曾经加入过南社、黄社这样的同情革命、主张进步的进步团体。

黄宾虹像

1898年戊戌变法失败，谭嗣同被杀害的噩耗传来，让黄宾虹悲愤异常，大哭一场。后来有乡人到省城告密他是谭的同谋者，黄宾虹只好连夜出逃去杭州、金华，最后到达上海。
1907年春，44岁的黄宾虹来到上海，面对沪上名流，他的内心有强烈落差，毕竟他只是个歙县的乡下人。为了养家糊口，黄宾虹在上海做过编辑、出版人、画家等不同的角色。

陶冷月与黄宾虹等在无锡梅园天心台(1928年)

1937年，黄宾虹迁居北平，接下来的十年里他在北平古物陈列所鉴定书画，并兼任国画研究院导师及国立北平艺专教授。
这十年也是北京被日本侵略者占领的十年，他闭门不出，门可罗雀，蜗居的院子和房子里都堆满了他收藏的文物、古籍、碑帖、书籍等等，过着一种纯粹的书斋文人生活。

黄宾虹山水画

黄宾虹在北平苦度到1940年，境遇还是没有改善，经济困难，忧心如焚，不得不把心爱的名画也卖掉，以补生活之急需。
此时，黄宾虹在国际上也享有盛誉，英国人史德尼编印《中华名画集》，专程请黄宾虹作序。日本画家田边华敬请黄宾虹为他作一幅山水画，并来函感谢，备致仰慕之意。

黄宾虹山水画

为此，北平文物研究会积极向日伪政府推荐黄宾虹出任北平美术馆馆长，并三番五次地来和他商议。黄宾虹尽管朝不保夕，生活处境困难，但一口回绝。曾言：烟云富贵，铁石心肠。耐此岁寒，以扬国光。
1948年，85岁的黄宾虹结束北京的蜗居生活，受潘天寿邀请南归，在杭州国立艺专担任教授。

黄宾虹山水画

当时学校中国画系有个传统，新年时师生互相团拜拜年。系里所有的老师在台上坐成一排，每位老师准备一摞自己画的小画，折成信封大小。折好以后放在自己面前，同学们一个一个上来，给先生们鞠躬拜年，然后从各位老师前面的桌子上取一张喜欢的画，只许取一张。
几乎所有老师跟前的画都被同学取走，黄宾虹跟前的画，来的时候是几张，团拜完了还是几张，学生们不要。
可见，黄宾虹这一生能理解他的人太少。

浑厚华滋
黄宾虹生前主要是以一位文博专家的身份，一位篆刻大家的身份，得到业内专家学者的追捧和认可。但对于他的绘画，一直就是两个极端的评价。
黄宾虹的画为什么难以被人认同？

因为他作画从来不讨好谁。张大千的画颜色亮丽、造型秀美。齐白石的画寓意吉祥、和谐天真。而黄宾虹的画则显得粗率、苦涩、苍凉、深奥，不是一眼就能看透的。
他的画还很少设色，即便设色也很浅淡，多以水墨尤其是积墨、宿墨为主。特别是他1952年患白内障几乎失明后，画面更黑、更粗、更凌乱，甚至连基本的形都没有了。这是许多人觉得他的画很难懂的主要原因。

黄宾虹山水画

另外，他的绘画里文化含量太重，历史感太苍凉。欣赏他的画需要人生阅历、文化积淀、美学修养。这三方面缺一个，都不可能真正地欣赏他。
他的画始终追求表达民族精神。他的作品想要传达的始终是中华民族的气质，这个气质就是他自己概括四个字：“浑厚华滋”。

黄宾虹山水画

经常有人说，黄宾虹是笔墨大师，这种说法并不准确。黄宾虹其实是一位人文主义的思想者，他通过笔墨要表达的是人文精神。
黄宾虹的一生著述颇丰，上海出版社曾经出版了6本黄宾虹文集，都是他对中国艺术，主要是书法、绘画、篆刻、金石、书论、画论、画史的研究。在20世纪，像黄宾虹这样有如此广泛学养的艺术家不多。

作为20世纪中国艺术史上承前启后的人物，他一生都在寂寞中探寻着艺术的高峰。
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