嘉靖、隆庆、万历瓷器，你最爱哪一款|北京保利2022拍卖征集官窑

甲丁

嘉靖、隆庆、万历瓷器，你最爱哪一款|北京保利2022拍卖征集官窑                                                         2022-04-16 09:21                                       

                                       

明代景德镇的制瓷工艺，除了继承前代技术并发扬光大外，还博采众长，注重外来技术的引进与吸收，不拘一格，大胆创新，“开创了一代未有之奇”。

明万历 五彩龙凤纹盘 故宫博物院

明代嘉靖（1522-1566年）、隆庆（1567-1572年）、万历（1573-1620年）三朝，处于明代社会晚期，历时99年，横跨16、17世纪。当时，明朝内部启蒙思想开启，市井文化达到巅峰。

随着资本主义萌芽的出现，这一时期的御窑瓷器产量空前大增、造型逐渐繁多、胎体趋于厚重、装饰愈加繁缛、色彩华丽夺目。

这次故宫博物院推出的“明代嘉靖、隆庆、万历瓷器对比展”，遴选了嘉靖、隆庆、万历三朝及后世仿品共298件（套），有青花的浓丽明艳，有单色釉的纯情雅致，也有杂釉彩、斗彩等的色彩缤纷。

嘉靖朝御窑瓷器

嘉靖朝御窑瓷器产量激增，祭祀用瓷器、大件瓷器较多，甚至出现了供道教仪式使用的特殊器型，流行的纹饰也多与道教。这与嘉靖朝特殊的政治、文化氛围和嘉靖皇帝的个人品位有密切关系。

从传世品和出土标本看，嘉靖朝景德镇御器厂烧造的瓷器在花色品种上不少于37种，其中最受人称道的是青花、五彩、瓜皮绿釉瓷等。

典型的嘉靖御窑青花瓷器以进口“回青”料混以国产“石子青”料描绘纹饰，呈现蓝中泛紫的鲜艳色调，开创了明代御窑青花瓷器发展的新境界。

瓜皮绿釉是一种以氧化铜为呈色剂、以氧化铅为主要助熔剂的低温色釉。瓜皮绿釉虽从明永乐年间开始烧造，但嘉靖朝烧制出来的瓷器釉色最为纯正。

此外，蓝釉、白釉、矾红釉等瓷器，在嘉靖年间也多有烧制，多为大件瓷器，釉色和工艺均属上乘。

隆庆朝御窑瓷器

隆庆朝虽然短暂，但据文献记载，该朝御窑瓷器产量仍很大。从传世品和出土瓷片标本看，隆庆朝御窑瓷器品种较嘉靖朝有所减少，有青花、青花加矾红彩、黄地青花、五彩、斗彩、白釉、浇黄釉瓷等。大部分御窑瓷器采用了以“造”代替“制”字结尾的落款方式，与以往形成明显区别。

万历朝御窑瓷器

万历年间政治荒废、经济衰落，景德镇御窑瓷器的产量也有所下降，质量也有所降低，御器厂更是于万历三十六年（1608年）正式停烧。

万历朝的景德镇御窑瓷器在器型和纹饰上基本延续嘉靖、隆庆朝御窑瓷器特点，从传世品和出土标本看，约有20多个品种，其中最受人称道的是青花、五彩、黄地绿彩和茄皮紫釉瓷等。

万历后期，因进口的“回青”料短缺，青花瓷器逐渐采用“土青”料描绘纹饰，其中以浙江产的“浙料”最好，其图案蓝中略泛灰色，淡雅明快。

此次展览的嘉靖、隆庆、万历朝御窑瓷器，虽以历经400年的风雨洗礼，但这些造型丰富、釉彩华丽、纹样纷繁的瓷器中所承载的历史文化，仍然会引人入胜，让我们一睹明朝中叶御窑瓷器的绝世工艺。

明嘉靖斗彩灵芝纹盘

高3.6cm，口径14.8cm，足径8.6cm

盘撇口，浅腹，折底，圈足。内外斗彩装饰。内底绘如意云头一周，外壁绘灵芝纹7组。圈足内施白釉。外底署青花楷书“大明嘉靖年制”双行六字款，外围青花双方栏。

此盘造型小巧精致，纹饰简练，色彩鲜艳，灵芝描画严谨工整，寓意长寿、吉祥。

明嘉靖瓜皮绿釉暗划云凤纹尊

高11.2cm，口径14.1cm，足径8cm

尊广口外撇，阔颈，腹部上丰下敛，高圈足外撇。内外满施瓜皮绿釉，釉下暗划纹饰。颈部和腹部各划两飞凤，间以朵云纹，腹下部划变形莲瓣纹，足墙外划卷草纹。圈足内施白釉。外底署青花楷体“大明嘉靖年制”双行六字款，外围青花双线圈。

嘉靖时景德镇官窑烧造的瓜皮绿釉器最为著名，器形以碗、盘等小件圆器为主，尊、罐等大件琢器比较少见。

明嘉靖青花云龙纹四方盖罐

通高15.5cm，口径4.8cm，足径5.4cm

罐四方形，有盖。盖面饰如意云纹，罐颈饰回纹，肩部为蕉叶纹，腹部四面分别绘双云龙纹，足边为变形莲瓣纹。底青花双方栏内书“大明嘉靖年制”双行六字楷书款。

方形器物的制作工艺较圆形器物难度大，器物容易变形，而明嘉靖时期方形器物较多，如方瓶、方罐、方盘、方杯等，体现了嘉靖时期器物成型的技术水平。此四方盖罐为明嘉靖时期的代表作品。

隆庆朝御窑瓷器

隆庆皇帝朱载垕清净、宽仁，执政期间果断平反前朝留下的冤案、惩治嘉靖皇帝宠信的道士，积极推行澄清吏治、清丈土地、改革赋役制度以及恤商和开关等政策，为万历初年张居正主导的改革奠定了基础，堪称明代后期承上启下、继往开来的重要时期。

隆庆朝虽然短暂，但据文献记载，该朝御窑瓷器产量仍很大。从传世品和出土瓷片标本看，隆庆朝御窑瓷器品种较嘉靖朝有所减少，见有青花、青花加矾红彩、黄地青花、五彩、斗彩白釉、浇黄釉瓷等。大部分御窑瓷器采用了区别以往的以“造”代替“制”字结尾的“大明隆庆年造”六字年款或“隆庆年造”四字年款。

青花龙凤纹盒

高15.3cm，口径20.9cm，足径19.2cm

盒扁圆形，盒盖平顶微隆，子母口，圈足。盖面绘青花龙凤穿枝花纹。盖、盒外壁亦绘龙凤穿枝花纹，盖、盒口沿绘卷草纹，上下呼应，各组纹饰间以双弦纹相隔。足内青花双圈内署“大明隆庆年造”六字款，隆庆时期款识书“造”而不书“制”，成为一明显的时代特征。

青花团龙纹提梁壶

通高30cm，口径10.5cm，足径15.3cm

壶短颈，圆肩，鼓腹，圈足，曲流，提梁柄。颈绘青花十字朵云，肩绘双云龙，主体纹饰是腹部的五组团龙纹，纹饰空隙处有灵芝草托暗八仙纹，足上绘莲瓣纹一周。宝珠钮盖，钮上绘缠枝花叶，盖面有双云龙及朵云纹。曲流及提梁柄上满绘缠枝花卉纹。底青花双圈内楷书“大明隆庆年造”六字款。

此壶体态硕大，胎厚重，造型淳厚饱满。底釉光洁明澈，使用回青料，发色蓝中泛紫，浓丽鲜艳。花纹虽密，但繁而不乱，层次清晰。此器代表了明中后期官窑青花的制作水平。

其时青花图案除团龙纹外，还有团鹤、团螭、团凤、团花等，山石、鱼藻、花鸟等也常见。穆宗隆庆只有六年，青花瓷器的制品较少。这件提梁壶带有隆庆本朝款识，是目前国内仅存的珍品之一。

万历朝御窑瓷器

万历皇帝是明代在位时间最长的皇帝。其执政的前十年，全力支持内阁以整顿赋役为主的改革，逐步营造出政治清明、经济大发展的中兴局面。但很快，万历皇帝一反之前的政治措施，尽废改革，并开始了长达30年的怠政举措，使明代社会自万历后期进入政治停滞、社会急剧发展的特殊状态，景德镇御窑瓷器烧造受政治影响，致使量增而质减，御器厂的运行更逐渐陷入窘困之境地，最终导致万历三十六年1608年御器厂正式停烧。从此，景德镇瓷器生产步入御窑衰落民窑兴盛的“过渡期”，直至康熙二十年1681年一说康熙二十二年御窑厂才正式恢复烧造。

万历朝御窑瓷器造型、纹饰风格基本延续嘉靖、隆庆朝御窑瓷器特点，从传世品和出土标本看，约有20多个品种，其中最受人称道的是青花、五彩、黄地绿彩和茄皮紫釉瓷等。万历后期，因进口的“回青”料短缺，青花瓷器逐渐采用“土青”料描绘纹饰，其中以浙江产的“浙料”最好，其图案蓝中略泛灰色，淡雅明快。

故宫博物院藏明代定陵出土的青花龙穿缠枝莲纹梅瓶形体高大，纹饰繁密，制作和烧成工艺难度较高，堪称万历朝御窑青花瓷的代表作。万历朝御窑五彩瓷器，延续嘉靖、隆庆朝御窑五彩瓷风格，但造型、纹样更加繁多，花纹布局更趋繁密，用笔更显豪放不羁、朴实稚拙，呈现华丽浓艳之风，反映出明代中叶以后商品经济迅猛发展，商业空前繁荣，奢靡之风浸淫市井，从上层到民间均讲求追奇猎妍的社会风貌。随着“隆庆开关解除海禁，万历朝景德镇民窑瓷器大量远销海外，其造型、纹饰、色彩均对欧、亚各国瓷器使用乃至瓷器生产产生深远影响。

青花龙穿花纹梅瓶

高43厘米，口径6.7厘米，足径15厘米

瓶唇口外撇，短颈溜肩，肩下渐收至底。通体青花纹饰。肩部绘变形灵芝及莲花瓣纹一周。瓶身绘二龙穿缠枝花纹，近底处亦绘变形灵芝、莲瓣纹一周，瓶肩部有青花楷书“大明万历年制”横行六字款。

明万历时青花瓷器器型丰富多样，且制做大型器物之风十分盛行。当时的青花梅瓶最高者可达六十多厘米。其形制多为撇口或小直口，长颈，硬折肩，腹细长渐收。纹饰亦十分多样，有云龙、缠枝花卉、人物纹等多种。此瓶器型高大规整，釉面润泽，青花色泽蓝中泛紫，是万历青花大器的代表作。

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