四首极美的《蝶恋花》，写得极美，境界也很高，你更喜欢哪一首

诗蕊

四首极美的《蝶恋花》，写得极美，境界也很高，你更喜欢哪一首                                                                       2024-12-11 13:15                                        

发布于：天津市
   
蝶恋花，一个非常优美的词牌，分上下两阙，共六十个字，一般用来填写多愁善感和缠绵悱恻的内容。
自宋代以来，产生了不少以“蝶恋花”为词牌的优美辞章，像宋代的柳永、苏轼、晏殊、欧阳修的《蝶恋花》，都是经久不衰的绝唱。它们写得极美，意境也很高，你更喜欢哪一首？

《蝶恋花·春景》
苏轼
花褪残红青杏小。燕子飞时，绿水人家绕。枝上柳绵吹又少。天涯何处无芳草。
墙里秋千墙外道。墙外行人，墙里佳人笑。笑渐不闻声渐悄。多情却被无情恼。
这首词押尾韵，而且节奏舒缓，读起来音韵和谐，有一种宛如天成的音乐美。
上阕描写了一幅晴和、慵懒、舒缓、优美的春景：
小河岸上小桥边，杏花褪去残红，露出青青小小的果实，树下是如茵的青草，树上是来往的燕子，和燕子一起飞的，还有洁白的柳絮。
光是在脑海中想象这幅画面就是一种享受。
下阕写了一个哀而不伤的故事，淡淡的忧郁融进晴朗的春景之中，如糖入水，产生一种融洽和谐的自然的美感。
词人写的虽然是情，但其中也渗透着人生哲理。
人生的道路，有坦途也有曲折，有斗志昂扬之时，也有意志消沉之时，他们是相伴相生的。
虽经历“多情却被无情恼”，但也要铭记“天涯何处无芳草”。

《蝶恋花》
晏殊
槛菊愁烟兰泣露。罗幕轻寒，燕子双飞去。
明月不谙离恨苦，斜光到晓穿朱户。
昨夜西风凋碧树。独上高楼，望尽天涯路。
欲寄彩笺兼尺素，山长水阔知何处。
这首《蝶恋花》是婉约词的名篇，也是晏殊的代表作。词写深秋怀人，风格疏朗，温润秀洁。
上片营造清丽冷寂的环境，来衬托孤独哀伤的情感，使得槛中菊、兰上露、天上月都富有情感，从而把自己的心思委婉曲折地表现出来。
下片“昨夜西风”三句，写尽对恋人深情寻觅、望眼欲穿的情形，一波三折，表现强烈的主观意识与执着追求的精神。
所以，王国维认为“悲壮”，并推而广之，以为是成就大事业大学问的第一重境界。

《蝶恋花》
柳永
伫倚危楼风细细，望极春愁，黯黯生天际。
草色烟光残照里，无言谁会凭阑意。
拟把疏狂图一醉，对酒当歌，强乐还无味。
衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。
这首词写漂泊他乡的游子，在春天傍晚时内心挥之不去的孤独之感，与对远方佳人强烈的思念之情。
词的上阕写春天傍晚之景，黯淡迷蒙的景色与词人孤独的心绪两相融合，给人寂寥无依之感。下阕直接抒情，抒发对伊人执着专一的感情。
此词感情浓烈而沉郁，“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”成为爱情最好的誓言，也正因为其中的情感如此的执着与专一，近代学者王国维把它列为古今成大事业、大学问者的第二境界。
在通往成功的路上，随处可见艰难险阻，但若是为了追求自己的理想，唯有秉承坚定的信念，即便是废寝忘食，身心憔悴也不会后悔。
生活不止眼前的苟且，还有诗和远方的田野，没有经过崎岖的山路，你又怎知远方景色的怡人。

《蝶恋花》
欧阳修
庭院深深深几许，杨柳堆烟，帘幕无重数。玉勒雕鞍游冶处，楼高不见章台路。
雨横风狂三月暮，门掩黄昏，无计留春住。泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去。
一句“庭院深深深几许”引得多少闺中人自叹，一句“无计留春住”说中多少词客心中感，一句“泪眼问花花不语”又博得多少人怜爱。
这首《蝶恋花》写的是深闺伤春之情。
从上片庭院深深的寂寞，到下片的春光不复美人迟暮，欧阳修细腻地描绘了女主人公想见意中人，苦盼意中人，见不到意中人的情感变化过程。
从深深庭院重重帘幕，到风狂雨骤乱红秋千，欧阳修用笔独特，层层深入，用无言的“景语”衬托出无言以对的“情语”，情致深婉，令人动容。而这首词也被誉为欧阳修闺情词中的典范。
那么，如果让你为上面的四首《蝶恋花》排个次序，你的答案会是怎样的呢？