钱松嵒：青绿山水中石青、石绿这样用！

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钱松嵒：青绿山水中石青、石绿这样用！                                                                               2025-07-29 06:15                                        

发布于：山西省
   


石青、石绿，为重彩画的主要颜料之一，重彩画有富丽堂皇的美感，歌颂祖国，歌颂今天的新社会，应该多画重彩画。而且，优秀的青绿山水画，单从青绿本身色泽方面来看，鲜艳明净，珠圆玉润，令人望而生爱。使用重彩颜料，技术较烦，效果上要达到明净而不薄，润厚而不脏。只着一层，即有薄的感觉，要逐层渐加，加一次，厚一层，一次两次加到满意，但多加要防脏腻。

初学着石青、石绿不易匀和，遇上生纸尤觉困难，可行把纸拖潮（或用喷雾器喷，或用排笔平涂，或用湿毛巾一盖，但不能太潮，当心纸破），趁湿设色，即可匀和。

着石青最好先打一层花青底子，着石绿最好先打一层汁绿底子，亦可根据画面需要，打赭色底子。

青绿山水，墨稿皴擦不宜多，或干脆勾一个轮廓就行。着好青绿后，石青底上用花青加点加皴；石绿底上用汁绿加点加皴。轮廓上有时可勾以赭色、花青、汁绿等线条增加厚重感觉，勾金粉更有辉煌的感觉。

青绿山水，分大青绿、小青绿。大青绿全部着青绿，气派大方；小青绿，青绿山石配上墨色、赭色山石，色彩丰富有变化，但不要琐碎庸俗。

又有一种小青绿画法，是在水墨画基础上进行加工的，但仍以墨色为主，着赭石、汁绿、花青外加添着一部分石青、石绿，例如山头，染一些石绿，石根安一两块石青的碎石。要一次涂好，不必多加，致妨碍墨色，要保持轻松秀丽的特点，这属于淡设色，与工笔重彩的青绿山水画画法不同，趣味不同。

青绿点苔，用较浓的花青或汁绿。还有一种先以浓墨点，再就墨点上用石青或石绿一罩，俗名“嵌宝点”，用于树石或山头，有晶莹感觉，最为醒目。花卉画中树石亦可用此法，如果画得沉闷，可用此法补救。

重彩没骨法，山石先涂石青、石绿，后于石青上用花青来勾皴点苔，于石绿上用汁绿勾皴点苔，轮廓上有时也可勾以赭色。

用色着在纸的反面，这是反衬法。青绿山水中常常用到此法，例如铺草地，在石绿嫌太重、汁绿嫌太轻时，就要用反托法，以石绿涂草地的反面，正面再用汁绿勾点苔草。石青、石绿、朱砂、铅粉等均为不透明色，如果反托，就不会掩盖原有笔画。

本文摘录自钱松嵒著《砚边点滴》

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颤笔：钱松喦先生的独门绝技！                  

2025-09-03 05:44                                        

发布于：山西省
   


聊新金陵画派，钱松喦先生绝对是绕不开的大师，尤其是他画松树的本事，真能算“一绝”。咱们看有些人画松，可能就追求个树形好看，可钱先生不一样，他特别在“笔法”上较真，还尤其偏爱用“颤笔”，就这么个笔法，让他的画透着股古朴稳重的劲儿，看着厚重却不发闷，反倒越品越沉着，看过一次就很难忘。





先说说这“颤笔”到底是咋回事。不是说手抖着画，而是下笔的时候，手腕带着点细微的颤动，让线条不是一条光溜溜的直线。比如他画松树干，用颤笔一笔笔勾过去，线条不会像尺子画的那样硬邦邦，反倒像老松树身上的纹路，带着岁月磨出来的粗糙感，看着就特别扎实。就跟咱们摸真松树的皮似的，不是光滑的，是带着凹凸的质感，钱先生的颤笔，就把这份“实在劲儿”画出来了，所以他的松树看着就像在土里扎了几十年的老松，稳稳当当的，不会飘。





而且他画画还特讲究“中锋”，这和颤笔配在一起，效果更绝。中锋就是笔锋始终在线条中间走，墨能顺着笔锋均匀渗进纸里，所以他每一笔都透着“饱”——墨色不淡不薄，看着就有分量。比如画松枝，中锋加颤笔，枝不是软趴趴的，是带着劲儿的，哪怕画细枝，也能看出苍劲的感觉，不像有些画里的枝，看着一折就断。





更厉害的是，他还能把笔法里的提、顿、轻、重、疾、徐，都揉进颤笔里。该提的时候，笔轻轻往上抬一点，线条就细些，像松枝末梢的小分叉；该顿的时候，稍微按重一点，线条就粗些，像枝分叉的地方；有时候走笔快一点，颤得轻，线条就显得灵动；慢一点，颤得细，线条就更沉稳。就跟咱们说话似的，该轻的时候轻，该重的时候重，听着才舒服，钱先生的笔就跟“会说话”似的，把松树的劲儿、松树的神态，都通过这些细微的变化画出来了。





所以看他的松树，不只是看一棵植物，更像看一个有脾气、有风骨的老伙计——古朴、稳重，还透着股不服老的劲儿。也难怪大家都说他画松是一绝，这可不是光靠技巧，是把对松树的理解、对笔墨的琢磨，都揉进每一笔颤、每一次提顿里了，看着震撼，记着也深刻。