巧学国画：三步画出一棵树！

龙凤

巧学国画：三步画出一棵树！                  

2026-04-07 07:15                                        

发布于：山西省
   


中国山水画是表现大自然美景的，这也必然离不开对树木的描绘。尤其在我们这个时代，一幅以郁郁葱葱的树木为主题的山水画更能表现其生机勃勃、千山吐翠的时代气息。画树首先要观察研究自然界中各种不同树木的生长规律、长势姿态、自然习性等特征，不断地进行观察、写生、丰富提高我们的表现技法。使我们的山水画作品达到更加美好的境界。
本文素材来源：《巧学国画：写意山水画法》，金万钧，袁培英，贾宝明编绘， 北京：科学普及出版社 2012 第71页。
第一步：画树干
第一笔先画树干左边，笔中墨的含量中等略少。这一笔很重要，是在给整幅画定位。落笔时中锋、侧锋并用，自上而下注意顿挫和转折。每一笔的起、行、收要像书法一样用笔。

画出的线条要具有“毛、干、涩”的特点。“毛”就是画出的线条不要光滑,光滑就没味道;“毛”体现的是虚,是追求模糊中变化无穷，蕴含无限可能。“干”“干而润”，是对立统一的人生哲学的体现；“涩”是逆锋用笔画出的感觉，为了避免油滑，含有人格意蕴的表现含义。
运笔时要一气一笔贯下，在对树干的几个转折的长短比例心中有数的基础上，毛笔的停停走走要合乎心里意向、自然规律和艺术规律，这样画出的树才有美感。才是人性的“写意”。

第二笔补足树干的动势，要顺势而为，画出结构姿态。用墨可与第一笔有所变化，区分阴阳向背，使之合乎白然之道。

第二步：画树干的出枝
画小枝是为了丰富树的造型，完成树的动势与动状、同时为画树叶提供依据准备。因此要符合势要求，画出左顾右盼，四面出枝的状态。用墨中度偏干，不要水分太多，画出的树枝不可臃肿、犹豫。用笔中锋为主。运笔比画树干速度略快一些。
画树枝很讲究线条间的穿插组织。穿插分布要“均而不匀”。形成的空挡看上去差不多，细看又不—样。树枝的穿插既是树的结构，也是平面艺术的空间分割。更是心里意念的“迹化”。

第三步：画树根
树根也是要讲究动势的。树要伸展，做姿态，树根要栽得住，拉得住。树根是整棵树动势的基础，不可忽略和马虎。一张一弛，一伸一收，既要放得出，又要收得住。

树根具有透视定位的作用，表示着景色的远近透视关系。其实山石的根部基线也具有这样的作用。有时画的景物有起来推不远，就是因为根部在画面上的高低定位没有处理好，缺失了位置关系。