台北故宫推董其昌特展 是松江一霸还是书画大家

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台北故宫推董其昌特展 是松江一霸还是书画大家                                                                                               

2016年01月19日10:17        

                                                                                                                        
                 
          董其昌（1555-1636），《明史》本传称其：“天才俊逸， 少负重名。性和易，通禅理，萧闲吐纳，终日无俗语，人拟之米芾、赵孟頫云。”尽管在历史传闻中的董其昌有太多“恶霸”的故事，并最终演化为“民抄董宦”事 件，但单就书画论董其昌依旧是明代后期的艺坛领袖，也是启迪后世无数书画家的一代宗师，他的书画作品与理论都深具启发与创造性，以“妙在能合，神在能离” 为追求境界。

　　2016年1月9日起在台北故宫博物院举办的“妙合神离——董其昌书画特展”，此次展览从台北故宫院藏超过300件的董其昌相关作品中，挑选代表性的63件书画作品与重要鉴藏品展出。以数量丰富的纪年展件为主轴，以呈现董其昌艺术发展的脉络，使观者能对其生平与艺术成就有更深入的了解。这也是继台北故宫推出“明四家”特展后，又一位明代书画大家特展。

　　董其昌在广泛追索古代名家画作的过程中，提出唐代以来绘画“南北宗”的发展史观，并超越传统的临仿格局，前所未有地提升对笔墨抽象美感与图像动势的 关注，除成就个人独特画风外，也体现对画道的终极追求，“集大成”的主张及风格则引领其后文人画风的转变。书法方面提倡汲古创新的临摹观，偏好典雅秀逸的 传统书风。身为晚明书坛的盟主，董其昌也深受清初帝王的喜爱。

董其昌书法辋川诗（局部）

　　同时，董其昌也精于书画鉴赏，收藏经眼过众多古代书画精品，衍生出独树一帜的书论与画论，与自己的创作理念与实践不断印证，所提出的许多观点至今仍 对书画创作与艺术史研究影响深远。此次展览也展出了董其昌最重要的收藏《元黄公望富春山居图》，前隔水上留有他对此卷的咏叹：“吾师乎！吾师乎！一丘五岳 都具是矣。”

此次展览中的限展作品

　　董其昌的书画创作
　　董其昌自言17岁学书，22岁学画。其书初学颜真卿（709-785）《多宝塔碑》，后遍临魏、晋、唐、宋诸名家，融合为秀逸遒劲的精致典雅书风， 兼擅行书、草书与楷书，为晚明传统帖学书风的集大成与开宗立派者。其画着重师法自然，希望藉由笔端展演天地生意，并以追溯文人画源头为目标，尝试重现唐、 五代、宋、元各名家的风格气韵，以创造性的临仿向传统致敬，并进行对话。

明 董其昌 辋川诗 书法

　　公元1600年暮春，董其昌到宜兴（荆溪）拜访同年进士吴正志（1562-？），并为他书写王维（701-761）《辋川诗》。吴氏为宜兴收藏家，两人交往相当密切频繁。
　　董其昌收藏过的黄公望《富春山居图》，后来也转入吴正志手中，1650年（庚寅年，黄公望完成富春山居图为至正十年，即1350年，亦为庚寅年）其 子吴洪裕临终前试图烧掉此画，所幸抢救出来。也因为这次“劫难“，现存的《富春山居图》分为两卷，一卷被命名为“无用师卷”，现藏于台北故宫，另外一卷名 为“剩山图”现为浙江省博物馆镇馆之宝，此两卷曾在2011年台北故宫举办的“山水合璧——黄公望与富春山居图特展”中共同展出，此为后话。
　　此册用笔含蓄而凝敛，线条圆厚润泽，却又不失清劲与力度，丰富多变的墨色，反映出运笔的动作与书写节奏，稍微敧侧的结字，让作品显得更加生动活泼。

明 董其昌 葑泾访古图
　　万历三十年（1602）正月，董其昌与同年顾家明一同归自檇李（嘉兴），遇雨宿于葑泾，检赏古人名迹之余，兴起绘成此图。

明 董其昌 葑泾访古图（局部），左三为陈继儒的跋

　　从挚友陈继儒（1558—1639）的跋语得知，董其昌此作融会并再现了他对王维、董源风格的理解。将源自董源（北苑）的披麻皴作疏密安排、浓淡点 画的层层堆叠，令画中山石呈现出莹润的质感。前后景环水坡石间，则安置静谧的茅屋与小亭，俨然有王维（右丞）《辋川图》之意趣。

明 董其昌 夏木垂阴图

　　此作是董其昌难得的巨幅作品。画面下半主要由枝伸叶展的耸立双树撑起，与陡然升起又朝画外扭动的中景巨岩，及远景层叠山头，彼此连贯呼应，俨然有擎 天之势。另透过山岭坡陀边界、树列、云带、林木枝干的布列，将全图物象交叉成斜向的块状嵌合，形成视觉上紧凑丰盛的合奏。根据题跋，董其昌曾于北京观览吴 廷所藏的董源《夏木垂阴》图，从中参悟黄公望山水实脱胎自此。此作力追董源、黄公望两大家，欲与之颉抗的意味鲜明。

　　董其昌的书画收藏
　　董其昌精于书画鉴藏。十六世纪的70年代后半叶，他开始参与书画鉴赏活动，90年代起着手收藏历代书画名迹。终其一生，董其昌寓目、赏鉴、收藏的书 画、法帖多达数百幅，这些作品都是他研习书画、增加学养、丰富胸中丘壑、建构书画理论的重要基础。他在书迹、画作上的题跋，或辨识真赝，或品评作品优劣， 或叙述源流特色、记载流传经过等，不但为这些作品增色，是研究董其昌书学画论观点重要的参考资料，更提供了他艺术交往和书画收藏的丰富讯息。

宋 米芾 蜀素帖（局部）卷

　　米芾（1052-1108），字元章，湖北襄阳人，与蔡襄、苏轼、黄庭坚并称北宋四大书家。此卷为米芾应林希（活动于1068-1100）之请，于 珍贵的蜀素上书诗八首。虽写于乌丝织成的界栏中，但行笔飞扬恣肆、神采生动，丝毫不为格式所拘。董其昌盛赞此卷为“如狮之捉象，以全力赴之”。

　　董其昌在翰林院任职时，先得《蜀素帖》的摹本，万历甲辰年（1604）用所藏的数件名迹和徽州古董商吴廷换得此卷，乙卯（1615）左右此作则转入好友陈巘之手。七十九岁董氏在京再见此卷时，心中则充满无限的感慨。

元 黄公望 富春山居图（局部）卷

　　黄公望（1269-1354），字子久，号大痴。江苏常熟人。善书能诗，又擅画山水，与吴镇、倪瓒、王蒙合称“元四家”。此卷描绘富春江一带的山川风物，景象或幽远深邃，或清朗开阔。全卷用笔或平缓沉静，或洒脱纵逸，是黄公望晚年的精心杰作。
　　在黄公望的画作中，董其昌对此卷的评价最高。万历丙申（1596）在友人华中翰的资助下，董氏如愿已偿地购得此卷后，便是一直为他所珍藏，并多次摹写。直到晚年，因家道中落，董其昌不得已才将此卷质押给他同年好友吴正志。

元 黄公望 富春山居图（局部）卷 黄公望自题

元 黄公望 富春山居图（局部）卷 董其昌跋

　　细细阅读两人在“富春山居图”上的题跋，不难发现黄公望云游山水的道家精神并已料到此卷在历史中将被“巧取豪夺”的命运；与之相较，董其昌的题跋则 透出其禅宗思想和“南北宗”论的看法，在董其昌将以王维（摩诘）开山、“一超直入如来池”成为“南宗”，将李思训为鼻祖的山水绘画方式称为“北宗”，提高 “南宗” 在绘画史上的地位，认为董源、米芾、倪瓒等的作品，平淡幽真、天机发露，可谓“逸品”。然而，其“南北宗”论更是在告诉今日的画者：“迹者神妙于法之中。 法者流通于迹之外”（董其昌《画禅室随笔》），传统绝不是静态的，而是动态的美的历程。
　　来源：艺术国际