纳尼？！以前的中国男人竟然去妓院谈恋爱 2017-04-01 23:29

兰梅

这部电影可以说是十分催眠的（我在资料馆看第三遍时一直在数镜头），同时又耐人寻味，原因就是像标题说的。我想，这才是真正的中国电影吧。
　　
《海上花》所呈现的男女情爱非常特殊。由于晚清时期自由恋爱很不普遍，男人们都非常早婚，“性”对男人们来说不是什么新鲜事，“爱情”对他们来说反而更刺激、更难控制、更让人神魂颠倒，这和现代人的情爱关系不同。

——侯孝贤

为何重看《海上花》
第一遍看《海上花》时还在上大一，听了几节张爱玲的课，便是急急地想把张译注的《海上花列传》和侯孝贤的这本电影看了去。
彼时对侯知之甚少，阅历也浅，除了昏昏欲睡、对几位主角的沪白产生别扭之外，未曾看出个名堂来。
　　
事隔多年后，对张的热衷早已过去，再次萌生想看《海上花》的念头也是因为金宇澄的《繁花》，一样的传统话本的叙事模式，一样的沪语对白，连名字似乎也是出自对“海上花”的解构。
非线性的叙事模式，《海上花》是一幅幅铺开的传统国画，一张长方台面，数双乃至十多双筷子，一桌酒，人多且杂，一并在背景里流过去，这便是侯孝贤讲故事的方式。
　　
《海上花》的接受程度想来并不高，对于本不通中文的外国人来说，也许华美服饰和昏暗色彩调配可以满足他们对东方的神秘想象。
但对于大多数不能接受侯孝贤电影表达方式的人来说，就像我初看时的感受，美则美矣，失于沉闷。动辄十几二十分钟的长镜头对话全靠平摇推进。
两个小时的沪语对白，大部分主角的念白还不甚标准，中间夹杂粤语，然而若是换成国语也就失去韩子云原著精髓的独特所在。
如果对原著不够熟悉，剧情甚至也都不知所云，无非就是恩客狎妓、倌人争风、钱利交易、赎身嫁人的戏码。
　　
黄翠凤与相好罗老爷
然而这些都不妨碍《海上花》成为经典。昏黄柔焦的煤油灯光，琵琶弦子拨响两三声，评弹声起，吴音婉转，呖呖如莺簧声，家长里短的喧哗与骚动，猜拳喝酒的喝令声浪，点燃鸦片烟火袅袅，翡翠头面精致叮当，凡此种种均将所有看似无意义的情节揉碎了碾开去铺陈在旧时代的影像时光里，值得一次又一次地细细品味。
　　
王子富与沈小红
侯孝贤碎片化又留白极多的叙事模式，无法用系统的方式来言说。此地便借了史料，不成系统地说开去。
片头慢慢淡入三行字：
　　
这边相当于背景介绍。十九世纪末的英租界，事实上已经是英美合并成立的公共租界，无论外面的华届换成什么政权，租界总是作为孤岛独立存在而不受影响。上海租界孤岛的独立性也投射在妓院内部。
此地便是一个独立于外界存在的岛中之岛，是与世隔绝的社交场所，老爷少爷们吃酒划圈，抽鸦片，谈生意，倌人们争风吃醋，拼头面，姘戏子，外面发生什么似乎与里面的人毫无干系。
第三场酒席是唯一一处与外界发生关联，众人被一阵喧闹声惊去，得知只是捉赌，便讪讪归来。又得知是有人跌死，纷纷觉得新鲜前往观看，无聊至此可见一斑。
　　
妓院也分三六九等。19世纪后半叶，会弹唱、善说白的妓称书寓，专门接待当地文人学士，通常也称她们为“先生”，也就是通俗所理解的卖艺不卖身。及至20世纪，书寓已全部融入长三等级。长三不及书寓品格高尚，对狎客多有求必应，服饰豪华，擅长筵席赌局的应酬，周旋于富商达贵之间——这便是《海上花列传》 中女性角色的群像。
　　
高等妓女的身份解读：口音与等级
长三妓院中最多酥软的吴语，即使是上海本地的土娼，也会强效苏白，至少用苏州口音装点门面，冒充苏州帮，一般苏州出身的倌人被视为最高等。
刘嘉玲的角色周双珠就是典型的一例，周双珠本就是个薛宝钗一般玲珑剔透的人物，为人滴水不漏，周旋于老鸨、姐妹、恩客、双玉相好等以众人等之中，在书寓身份地位不低，在达官贵人中也有着不可忽视的话语权。
刘嘉玲的苏州籍贯在此处大占优势，在几位主角中沪语讲得相对地道，还夹带一点苏白韵味，和双珠这个八面玲珑的能干人物严丝密缝地重合了。
　　
刘嘉玲饰演的周双珠
有钱的广州人移居上海，以做生意为主，形成粤帮，粤妓的地位也相应提高。此处沈小红与相好三四年的王子富（梁朝伟）独处时才说粤语，由此推测她出身可能也是广东。
沈小红的扮演者是日本人羽田美智子，也是最让我困惑的选角色。沪语、粤语都需要配音，举手投足间都带着隔阂畏缩，想要表达出这个角色的敏感多情也是差得太远去。
　　
羽田美智子饰演的沈小红
苏北口音的张蕙贞虽然也是沪白，但能听出一些苏北口音。苏北帮在上海职业结构所处在底层地位，大多是码头工人拉黄包车和剃头匠，于是苏北出身的妓女身份也不高，因此张蕙贞初始也被嘲笑为“野鸡”，被王子富的老相好所看大不起。
　　
王子富的新相好张蕙贞
在这部戏里，真正用口音撑起台面的是周双珠的恩客洪善卿和黄翠凤的鸨母黄二娘。洪善卿大抵是个跑“中间人”的角色，爷叔级别的上海话腔调十足，言谈举止间有上海人的市井气，圆滑气，小聪明。
　　
周双珠与洪善卿
而黄二娘则是一口纯纯的苏白，狎其的酥软嗲气，扮演者潘迪华是《阿飞正传》里的老鸨黄二姐（被称呼为“姆妈”），也是《花样年华》里的女房东，擅长演旧时上海滩女人角色的她，再次出演这类贪婪、精明又凉薄的角色可谓是不再话下。
　　
黄二姐与罗老爷商量黄翠凤的赎身
酒桌上的风月：叫局与出局
召唤妓女到妓院以外的场合曰“叫局”，一帮官吏或文人若不召妓作陪，简直不可能在任何社交场合聚首 。
于是就有了片中四出极其精彩的酒席群戏，情节的几处重要的线索也在几次酒席中得到衔接。
第一场酒席：画面从黑暗中亮起。一群男男女女衣着富贵，猜拳划酒令，闲谈欢场趣事。王子富身边坐着周双珠，王开始只是笑，同众人一同喝酒看划拳，突然变了脸色中途离去。狎客之一道出王子富与沈小红、张蕙贞之间的感情纠葛之原委。
　　
第二场：王子富身边坐着沈小红，经历了张蕙贞事件，二人刚刚和好，如胶似漆。周双珠坐在洪善卿身侧，不紧不慢雍容有度。作为小先生的双玉也出来做局，被安排在初入欢场的朱五少爷身边，当下双玉就对年轻羞涩的朱淑人一见倾心，着急挡酒欢喜之情溢于言表。
　　
第三场：由张蕙贞产生的不合越来越多，沈小红与王子富的矛盾也渐渐深化。这次王带着张蕙贞来坐局，但面上显然有些落寞寡欢，酒后便跌跌撞撞去找了沈小红，却不想撞破沈与别人的奸情，因此大为光火，砸光所有东西，愤然离去。这也成为他决定纳张蕙贞为妾的导火索。
　　
第四场：这局酒席为庆祝王子富高升广东而设，然王却并没有因此感到欢喜。在洪善卿和姨娘的闲言碎语时透露，张蕙贞也姘上了别人，使得王子富出手打了她，纳妾的事再也没有下文。此时王子富身边的倌人换成了已经开脸的双玉（双玉的发型说明她已经不是清倌，应合前处双珠提到时候为她点大蜡烛的说法）。双玉与朱淑人的一段少年恩怨，则是另一段逸事。
　　
欢场里的男男女女，真情假意，利益交错，较之现实更为透明，有关风月，有关感情，在片中明白人眼里便是笑谈。
最后扯远了去说，最高档的长三妓院荟萃于公共租界的四马路（现福州路），和宝善街（现广东路）的弄堂街场。
　　

晚清时的福州路（当时名为“ 四马路”）

有意思的是，解放后，福州路上的书寓被大小不一的书店，林林总总的文具店所取代。80、90年代记忆中的福州路是书城、外文书店、古籍书店、艺术书店、各种教参教辅、私营书店，还有宣纸、砚台、毛笔、古玩的文具铺子的集中地。一转眼到现在小店全都破败关门，改开了咖啡店奶茶铺，几乎要认不出原先的样貌来，这是后话。
这部电影可以说是十分催眠的（我在资料馆看第三遍时一直在数镜头），同时又耐人寻味，原因就是像标题说的。我想，这才是真正的中国电影吧。
　　
《海上花》所呈现的男女情爱非常特殊。由于晚清时期自由恋爱很不普遍，男人们都非常早婚，“性”对男人们来说不是什么新鲜事，“爱情”对他们来说反而更刺激、更难控制、更让人神魂颠倒，这和现代人的情爱关系不同。

——侯孝贤

为何重看《海上花》
第一遍看《海上花》时还在上大一，听了几节张爱玲的课，便是急急地想把张译注的《海上花列传》和侯孝贤的这本电影看了去。
彼时对侯知之甚少，阅历也浅，除了昏昏欲睡、对几位主角的沪白产生别扭之外，未曾看出个名堂来。
　　
事隔多年后，对张的热衷早已过去，再次萌生想看《海上花》的念头也是因为金宇澄的《繁花》，一样的传统话本的叙事模式，一样的沪语对白，连名字似乎也是出自对“海上花”的解构。
非线性的叙事模式，《海上花》是一幅幅铺开的传统国画，一张长方台面，数双乃至十多双筷子，一桌酒，人多且杂，一并在背景里流过去，这便是侯孝贤讲故事的方式。
　　
《海上花》的接受程度想来并不高，对于本不通中文的外国人来说，也许华美服饰和昏暗色彩调配可以满足他们对东方的神秘想象。
但对于大多数不能接受侯孝贤电影表达方式的人来说，就像我初看时的感受，美则美矣，失于沉闷。动辄十几二十分钟的长镜头对话全靠平摇推进。
两个小时的沪语对白，大部分主角的念白还不甚标准，中间夹杂粤语，然而若是换成国语也就失去韩子云原著精髓的独特所在。
如果对原著不够熟悉，剧情甚至也都不知所云，无非就是恩客狎妓、倌人争风、钱利交易、赎身嫁人的戏码。
　　
黄翠凤与相好罗老爷
然而这些都不妨碍《海上花》成为经典。昏黄柔焦的煤油灯光，琵琶弦子拨响两三声，评弹声起，吴音婉转，呖呖如莺簧声，家长里短的喧哗与骚动，猜拳喝酒的喝令声浪，点燃鸦片烟火袅袅，翡翠头面精致叮当，凡此种种均将所有看似无意义的情节揉碎了碾开去铺陈在旧时代的影像时光里，值得一次又一次地细细品味。
　　
王子富与沈小红
侯孝贤碎片化又留白极多的叙事模式，无法用系统的方式来言说。此地便借了史料，不成系统地说开去。
片头慢慢淡入三行字：
　　
这边相当于背景介绍。十九世纪末的英租界，事实上已经是英美合并成立的公共租界，无论外面的华届换成什么政权，租界总是作为孤岛独立存在而不受影响。上海租界孤岛的独立性也投射在妓院内部。
此地便是一个独立于外界存在的岛中之岛，是与世隔绝的社交场所，老爷少爷们吃酒划圈，抽鸦片，谈生意，倌人们争风吃醋，拼头面，姘戏子，外面发生什么似乎与里面的人毫无干系。
第三场酒席是唯一一处与外界发生关联，众人被一阵喧闹声惊去，得知只是捉赌，便讪讪归来。又得知是有人跌死，纷纷觉得新鲜前往观看，无聊至此可见一斑。
　　
妓院也分三六九等。19世纪后半叶，会弹唱、善说白的妓称书寓，专门接待当地文人学士，通常也称她们为“先生”，也就是通俗所理解的卖艺不卖身。及至20世纪，书寓已全部融入长三等级。长三不及书寓品格高尚，对狎客多有求必应，服饰豪华，擅长筵席赌局的应酬，周旋于富商达贵之间——这便是《海上花列传》 中女性角色的群像。
　　
高等妓女的身份解读：口音与等级
长三妓院中最多酥软的吴语，即使是上海本地的土娼，也会强效苏白，至少用苏州口音装点门面，冒充苏州帮，一般苏州出身的倌人被视为最高等。
刘嘉玲的角色周双珠就是典型的一例，周双珠本就是个薛宝钗一般玲珑剔透的人物，为人滴水不漏，周旋于老鸨、姐妹、恩客、双玉相好等以众人等之中，在书寓身份地位不低，在达官贵人中也有着不可忽视的话语权。
刘嘉玲的苏州籍贯在此处大占优势，在几位主角中沪语讲得相对地道，还夹带一点苏白韵味，和双珠这个八面玲珑的能干人物严丝密缝地重合了。
　　
刘嘉玲饰演的周双珠
有钱的广州人移居上海，以做生意为主，形成粤帮，粤妓的地位也相应提高。此处沈小红与相好三四年的王子富（梁朝伟）独处时才说粤语，由此推测她出身可能也是广东。
沈小红的扮演者是日本人羽田美智子，也是最让我困惑的选角色。沪语、粤语都需要配音，举手投足间都带着隔阂畏缩，想要表达出这个角色的敏感多情也是差得太远去。
　　
羽田美智子饰演的沈小红
苏北口音的张蕙贞虽然也是沪白，但能听出一些苏北口音。苏北帮在上海职业结构所处在底层地位，大多是码头工人拉黄包车和剃头匠，于是苏北出身的妓女身份也不高，因此张蕙贞初始也被嘲笑为“野鸡”，被王子富的老相好所看大不起。
　　
王子富的新相好张蕙贞
在这部戏里，真正用口音撑起台面的是周双珠的恩客洪善卿和黄翠凤的鸨母黄二娘。洪善卿大抵是个跑“中间人”的角色，爷叔级别的上海话腔调十足，言谈举止间有上海人的市井气，圆滑气，小聪明。
　　
周双珠与洪善卿
而黄二娘则是一口纯纯的苏白，狎其的酥软嗲气，扮演者潘迪华是《阿飞正传》里的老鸨黄二姐（被称呼为“姆妈”），也是《花样年华》里的女房东，擅长演旧时上海滩女人角色的她，再次出演这类贪婪、精明又凉薄的角色可谓是不再话下。
　　
黄二姐与罗老爷商量黄翠凤的赎身
酒桌上的风月：叫局与出局
召唤妓女到妓院以外的场合曰“叫局”，一帮官吏或文人若不召妓作陪，简直不可能在任何社交场合聚首 。
于是就有了片中四出极其精彩的酒席群戏，情节的几处重要的线索也在几次酒席中得到衔接。
第一场酒席：画面从黑暗中亮起。一群男男女女衣着富贵，猜拳划酒令，闲谈欢场趣事。王子富身边坐着周双珠，王开始只是笑，同众人一同喝酒看划拳，突然变了脸色中途离去。狎客之一道出王子富与沈小红、张蕙贞之间的感情纠葛之原委。
　　
第二场：王子富身边坐着沈小红，经历了张蕙贞事件，二人刚刚和好，如胶似漆。周双珠坐在洪善卿身侧，不紧不慢雍容有度。作为小先生的双玉也出来做局，被安排在初入欢场的朱五少爷身边，当下双玉就对年轻羞涩的朱淑人一见倾心，着急挡酒欢喜之情溢于言表。
　　
第三场：由张蕙贞产生的不合越来越多，沈小红与王子富的矛盾也渐渐深化。这次王带着张蕙贞来坐局，但面上显然有些落寞寡欢，酒后便跌跌撞撞去找了沈小红，却不想撞破沈与别人的奸情，因此大为光火，砸光所有东西，愤然离去。这也成为他决定纳张蕙贞为妾的导火索。
　　
第四场：这局酒席为庆祝王子富高升广东而设，然王却并没有因此感到欢喜。在洪善卿和姨娘的闲言碎语时透露，张蕙贞也姘上了别人，使得王子富出手打了她，纳妾的事再也没有下文。此时王子富身边的倌人换成了已经开脸的双玉（双玉的发型说明她已经不是清倌，应合前处双珠提到时候为她点大蜡烛的说法）。双玉与朱淑人的一段少年恩怨，则是另一段逸事。
　　
欢场里的男男女女，真情假意，利益交错，较之现实更为透明，有关风月，有关感情，在片中明白人眼里便是笑谈。
最后扯远了去说，最高档的长三妓院荟萃于公共租界的四马路（现福州路），和宝善街（现广东路）的弄堂街场。
　　

晚清时的福州路（当时名为“ 四马路”）

有意思的是，解放后，福州路上的书寓被大小不一的书店，林林总总的文具店所取代。80、90年代记忆中的福州路是书城、外文书店、古籍书店、艺术书店、各种教参教辅、私营书店，还有宣纸、砚台、毛笔、古玩的文具铺子的集中地。一转眼到现在小店全都破败关门，改开了咖啡店奶茶铺，几乎要认不出原先的样貌来，这是后话。