刘文西的百米长卷与他的耄耋人生

星舞

柴广翰 2017-10-13 11:57

近日，黄土画派创始人、第五套人民币毛泽东画像的作者，画作被称为“是13亿人看得最多的”，国画界泰斗级人物刘文西历时十二年创作的百米长卷《黄土地的主人》在西安美院展出。
1957年，毕业于浙江美院的刘文西，毕业作品为《毛主席与牧羊人》，轰动一时，从此结缘黄土地，一生深耕不辍。2004年，黄土画派在刘文西的倡导下正式成立，以扎根于黄土地，通过画黄土地、黄土地上劳动人民，展现“黄土精神”，傲立中国画坛，形成阳刚豪放、雄浑大气和勃勃向上的理想现实主义风格。
人民币毛主席画像出自他手
刘文西有幅观众最多的“特殊作品”，那就是第五套人民币上的毛主席画像。目前使用的5元、10元、50元、100元上的毛泽东头像都出自他之手。
1997年，刘文西作为全国八届人大代表，在北京开会。当时中国人民银行筹备发行第五套人民币。“制钞厂的一个工作人员是中央美院毕业的，知道我画毛主席最多，就邀请我画一幅”。
蓝本是毛主席在一次政协会议上的照片，1949年左右拍摄。“当时流行修片，而且用了闪光灯，照得不立体。主席脸部的特征都没有了，对于我们创作来说，不太好画”。
“最后，我要求他们辗转找到了这张照片的原片，只比扑克牌大一点。我用放大镜反复看，加上自己的积累，一个星期就创作出了这幅作品，原作有八开大”，刘文西比着手势对记者说。
1997年画出来，1999年、2000年第五套人民币陆续发行后才面世。“一直没有透露消息，我保密了3年”，他笑着说。现在，国力增强，更多人用人民币，自己有了更多外国观众，“这是我当时完全没想到的”。
刘文西还透露，“大家仔细看，100元和其他币值的画像不同，我的画像出来后，共有10个制钞厂的能手刻了多个刻版。这幅画是一副素描，有时候刻版差一根线，人物的神韵就差很多。我选了最像原作的一张，最后用于印制了100元人民币，其余的用于50元、20元等其他面值的人民币。”
毛主席说：“文西画我很像”
刘文西爱画毛主席，也擅画毛主席，创作了大量以毛泽东事迹为题材的作品。其中《毛主席与牧羊人》是其成名之作，他创作这幅画的时候，才24岁。
1957年，刘文西毕业实习时选择去陕北，经历了三个月的磨练，创作出《毛主席和牧羊人》。
一天，他在延河畔写生，见到一位牧羊老汉赶着一群羊从沟坎上走来，头巾、胡子、皮袄、腰带，让他一下子想到曾看过的毛主席在杨家岭与老百姓交谈的照片。
他走访了毛主席当年去过的村庄，找到了杨家岭的生产队长，了解毛主席怎么和农民交谈、谈了些什么内容，人物更加立体丰满。
为了画好羊，他也想出了法子。“山羊爱往上跑，我就要站在比它们更高的地方画画；绵羊爱钻石头疙瘩，如果它要跑的话，我就往羊头上扔小石头，它就会回头。”几次下来，羊群安分了。“它踏实了，我就踏实了，就可以画画了。”
1960年，《人民日报》发表了刘文西的作品《毛主席与牧羊人》，毛主席看了说：“文西画我很像，他是一位青年画家。”
叶剑英元帅看到这幅画后，也曾说，画作描绘的很像延安时期的毛主席。“叶帅看了后，非常喜欢，我又特意给他复制了一幅”，刘文西说。
“其实，我一辈子最大的遗憾，就是没有当面见过主席。当年叶剑英元帅是要我到北京找他，如果去了，可能有机会见到毛主席，但由于工作等种种原因，一直没有成行，但我多次追随主席在陕北的足迹，采访主席身边的工作人员，就是在一次次寻访中，我才爱上黄土地，也更加崇敬毛主席。”刘文西老人深情回忆。
到访陕北90多次
“我现在仍然每天在画画”，已年过八旬的刘文西，爽朗地笑着说。他每年还率领黄土画派的画家们多次到现场，远赴榆林、安塞、太行山、山西等地采风。
眼下画坛，存在着不深入生活的现象。刘文西说，只有充分熟悉，才能“画出谁就是谁”。黄土画派的精神就是“熟悉人、严造型、讲笔墨、求创新”。不断向生活寻找创作源泉，才能让画笔带上“黄土精神”。
画毛主席，他也这么做。“毛主席交流过的农民、警卫员、毛主席的女儿，我都有过接触。毛主席去过的地方，我也多次去过。有关主席的回忆录，我也都看过”，他说，这样才能不断靠近人物。在延安的博物馆，有很多主席在延安时期照片，他多次请求工作人员帮忙翻拍，带回家细细体会。
在陕北农村，他还有帮特殊的“兄弟姐妹”。为了画好黄土地，他在不少村子都呆过，和村民像亲人一样熟悉。这位老人，至今已经去过陕北90多次。
为歌颂党的十八大以来的丰功伟绩，迎接党的十九大胜利召开，由中国文联、中国美协、西安美术学院、黄土画派艺术研究院联合举办的“心中有人民——刘文西百米长卷展”10月10日至14日在西安美术学院美术馆预展。 2017年10月15日上午9点，将在西安美术学院美术馆举行开幕式。
历时12年创作百米长卷
此次展出的百米长卷《黄土地的主人》是刘文西从2005年开始着手创作的系列作品。现已84岁高龄的刘文西用了整整12年的时间，全力投入到百米长卷的创作当中。《黄土地的主人》长102米、高2.1米，分为十三个部分，由《黄土娃娃》《陕北老农》《米脂婆姨》《绥德的汉》《麦收场上》《喜收苞谷》《葵花朵朵》《高原秋收》《枣乡金秋》《苹果之乡》《安塞腰鼓》《横山老腰鼓》《红火大年》组成，画面构图宏伟、大气磅礡，人物生动传神、栩栩如生。

《黄土地的主人》全面展现了改革开放以来，陕北地区人民幸福美好的生活场景。从人物到场景，从自然景观到人文风貌，描绘了陕北地区的地域特色。在《麦收场上》画面中，展现了辛勤劳作的农民挥洒汗水躬身劳作的场景，将北方汉子的憨厚、淳朴在挥洒自如的笔墨下跃然纸上。在老农形象的描绘上，多用焦墨干皴，染以淡墨表现结构，最后赋彩润色之，色墨结合恰到好处；画女孩形象则重染色，能够用不露笔痕的饱色表现陕北女孩的清新圆润。
钟情陕北的风土人情
刘文西为什么会创作这样一个百米长卷呢？刘文西坦言，他单幅画画了很多作品，这样一个大的创作是受秦俑的启发。秦俑一个两个看起来没有力量，它是一个规模性的群体，所以秦俑中那么多兵马俑雕塑，这么大的规模。在新时代，没有规模性的作品压不住这个时代。而陕北是他去得最多、最深入生活的地方，这种感受画一张两张画是不够的，要规模性的、大量的、长期的创作，他一共画了13年，有计划地画了十三段。陕北的生活还很丰富，黄河的船工还没有画，陕北的干部还没有画，创作时要在梯子上爬来爬去，现在年龄大了，画不动了，所以就先搞个段落，看起来壮观一点。

刘文西在创作长卷《葵花朵朵》
那么，又是什么原因使刘文西对陕北的风土人情如此痴迷呢？“陕北过去是黄土地，现在慢慢绿化了。黄土地在世界上只有两块，陕北、大西北都叫黄土地，这块土地上的人民很多很多可以画，人一辈子两辈子是画不完的，只是你要去画、要去深入、要去了解，要跟他们交朋友。你浮光掠影地去一去，没用的，要对陕北人非常深入地了解，你才能把他画活。”刘文西说，画人物一定要待在那里跟人熟悉，像陕北，他待的时间长，他了解那里的人民。风景靠直观就可以画出来，但人物光靠直观还不行，还要了解他的思想、他的气质、他的内心世界。

2012年刘文西、崔振宽、王有政、郭全忠在陕北定边
有个大画家也叫文西
已经84岁的刘文西虽然行动有些不便，但依旧思维敏锐，个性十足。浅灰色的解放帽，一身白色或灰色的衬衫和中山装，刘文西半个世纪始终保持着自己的这个个性着装。1933年出生在浙江嵊州的刘文西，少年时期并没有受过正规的美术培训，只是临摹过《芥子园画谱》。老师看他有天分，就让他为学校里画一些宣传画。

1949年10月初，刘文西的老家浙江嵊县举行欢庆新中国成立大会，台上悬挂毛主席和朱总司令的巨幅画像，就是从嵊县中学里搬来的。人群中的刘文西兴奋不已，因为他的作品第一次出现在了如此隆重的场合。
除此以外，还有一件事也让刘文西对画画产生了巨大的热情。 刘文西说：“有一个美术老师讲世界上最大的画家叫达芬奇，那个时候翻译也叫文西，怎么跟我重名了，他是达文西，我是刘文西，我说那么有名的画家跟我重名了，给我感觉也很特别。”
从上海育才学校到浙江美术学院，刘文西遇到了潘天寿、李可染等国画大师，也遇到了后来的妻子陈光健。

第五套人民币毛主席像作者
1997年，经中央美院推荐，刘文西成为第五版人民币毛主席头像作者之一。面对这样的机遇，一开始刘文西有些不愿意。刘文西说，因为当时供描摹创作的毛主席照片他并不满意。那个照片大概是第一届政协会议时照的，照得比较平，而且闪光灯把那个精神面貌削弱了一点，这个照片后来还给修改过了，不是很感动人。
后来，刘文西坚持要到这张照片未修过的原版，才开始动笔。他细心体会揣摩，经过精心创作，终于将毛主席的精神充分展现出来。这幅素描作品就成为今天人民币上主席头像的原稿。以1997年至今的货币发行量来计算，刘文西的这幅作品可谓是家喻户晓了。在“中国共产党第十九次全国代表大会”来临之际，刘文西通过描绘陕北这一革命老区，表达了对党的崇敬，对劳动人民的热爱。他说：“要画好农民形象，首先要和他们熟悉，这样画出来的人物才生动，有血有肉、有灵魂。”
刘文西百米长卷《黄土地的主人》全部作品欣赏
作品名称：《陕北老农》

款识：二零零五年二月至六月作。陕北淳朴的乡亲，厚积的文化，别致的窑洞，洋溢着浓浓的黄土气息。悠久的文明史和艰苦的地理环境，为老农隽刻了饱经风霜的外貌，更铸就了刚毅、善良、纯朴、智慧的心灵。他们头裹着羊肚手巾，脊背上背负着大山的沧桑，透出陕北人特有的朴实和厚重，是黄土高原的代表与象征。二零零九年四月十日题。刘文西

陕北老农 局部1

陕北老农 局部2

陕北老农 局部3

陕北老农 局部4

陕北老农 局部5
作品名称：《黄土娃娃》

款识：二零一零年九月至二零一一年二月廿八日作。黄土高原，黄河上下，黄帝的子都生活在这块神奇的黄土地上，千千万万的父老乡亲因为生活环境的艰苦，而造就了性格的纯朴、善良和坚强。黄土娃娃天真活泼，从小在他们的怀抱里成长。又是一年的秋收，妹妹们洋溢着丰收的喜悦，跟着家人一起辛勤的劳动收获，这正是陕北人民世世代代传承下来的一种精神力量。这爱这片黄土地，我爱这里的老乡，更爱这里的黄土娃娃。二零一一年二月廿八日题。黄土画派刘文西

黄土娃娃 局部1

黄土娃娃 局部2

黄土娃娃 局部3

黄土娃娃 局部4

黄土娃娃 局部5

黄土娃娃 局部6

黄土娃娃 局部7

黄土娃娃 局部8
作品名称：《米脂婆姨》

款识：二零零五年七月至十二月作。米脂乃闯王故里、貂禅家乡，是陕北文化沉淀的富集区。文化源远流长、淳厚朴素，带有强烈的黄土气息。“米脂婆姨绥德汉”这句民谣，深刻揭示了米脂婆姨在中华民族发展史上的历史地位。米脂婆姨也成为米脂特定的一种文化现象，而以妇女群体形象定格并备受推崇的，全国亦仅米脂一家。米脂婆姨征服人的，不仅仅是她们的天姿丽质，更在于她们对美的追求，对美的创造。二零零九年四月十五日题。刘文西

米脂婆姨 局部1

米脂婆姨 局部2

米脂婆姨 局部3

米脂婆姨 局部4
作品名称：《绥德的汉》

款识：二零零八年六月廿八日作。绥德自古为天下名州。地处陕北和无定河交汇之处，绥德人聪明、勤劳、俭朴、坚韧不拔。绥德的汉颇有北方阳刚之气，不仅长得英俊，而且能文能武，多才多艺。他们创造了独特的石狮艺术，远播中外各地，把石头变成金。他们敢于走南闯北，善于建家立业，所以“绥德的汉”与“米脂婆姨”并驾齐驱，驰名天下。他们是黄土高原上的能工巧匠，用勤劳的双手雕刻着美好的生活。二零零九年四月十七日题。刘文西

绥德的汉 局部1

绥德的汉 局部2

绥德的汉 局部3

绥德的汉 局部4
作品名称：《麦收场上》

款识：麦收，过去都是纯手工的，把镰刀磨罢，戴一顶草帽于田间飞刀豁豁，麦子便齐齐地抓在手里，放在地上将麦子一捆捆地扎好，运到麦场上。麦收时节是顾不得回家吃饭，午饭要送到田间地头或场上，就着咸菜就一顿好饭。麦子在场上先晒晒，待差不多干透，打乱了，一大片放在场上，牵上驴子，带上碌碡，一圈圈地碾，麦粒就乖乖落地。然后收场麦草，趁有风来时用木锨扬起麦粒，把麦粒折腾在一起，晒干了装进麻袋，运回家里。
作品名称：《喜收苞谷》

款识：秋收时节，苞谷成熟，老人们围着苞谷粒拉家常，娃娃们无忧无虑的玩耍，青年人都在苞谷地里忙着秋收。一年一度的秋天，满地金黄，我和黄土画派的画家们都要到陕北感受农民的喜悦。现画之。二零一三年六月。刘文西
作品名称：《葵花朵朵》

款识：陕北深秋，葵花朵朵满山坡，乡亲们收获喜悦多，颗颗饱满香又甜，来年再盼丰收年。八十一岁作，二零一四年七月。刘文西
作品名称：《高原秋收》

款识：一九八三年十二月作。陕北的秋天，金黄的大地，处处是丰收的景象。家家户户，男男女女，老老少少都带着满腔热情，加入收秋大军。玉米粗壮，高粱饱满，谷穗沉甸甸，忙碌的人们笑逐颜开，热火朝天。他们收获了劳动的硕果，也收获了生活的幸福和憧憬。这段长卷画于一九八三年，后因工作太忙而停下，直到二零零五年又开始整个长卷的创作，二零零九年十月又调整了这段并题字。二零零九年十月十一日 刘文西题
作品名称：《枣乡金秋》

款识：每年金秋时节，我们总要到陕北深入生活。二零一一年秋，黄土画派画家来到延川、清涧、绥德、米脂、佳县等黄河岸边的山村，那里也称枣乡。秋天，漫山枣林挂满了红枣，秋风一刮，遍地红红一片。枣农们忙于抢收，到处丰收景象，此景此情，非常感人。二零一二年春夏画之，完成了长卷《黄土地的主人之枣乡金秋》，长六米。二零一二年六月。刘文西
作品名称：《苹果之乡》

款识：近年来，我们黄土画派采风到陕北，看到了洛川、富县、延川等县的苹果在秋收季节硕果累累，感受很深，收集了不少资料，现画之。二零一五年五月。刘文西
作品名称：《安塞腰鼓》

款识：二零零六年十二月廿九日作。今天的安塞县就是当年北宋与西夏国的边界，为安定边塞方设安塞县。安塞腰鼓也因此得名，并且成为具有深厚群众基础的民间艺术。安塞腰鼓作为一种非常独特的民间大型舞蹈艺术形式，具有两千年以上的历史，本是古代军旅振奋士气及传递情报所用，现在用来表达胜利的欢呼和丰收的喜悦。独具魅力的安塞腰鼓，掀起在黄土地上的狂飚，展示出西北黄土高原农民朴素而豪放的性格，张扬出独特的艺术个性。鼓槌挥舞，彩绸翻飞，鼓声如雷，震撼大地，声势逼人，豪迈粗犷，刚劲奔放，极富感染力，充分体现着陕北高原民众憨厚、朴实、悍勇、威猛的个性，尽现男子阳刚之美。某种意义上的安塞腰鼓所释放出的能量，不仅仅是陕北这块古老的黄土地的地域文化信息，更重要的，它已经成为中华民族坚毅不屈、意气风发、蓬勃向上、积极进取的精神象征。我们多次在陕北过大年，每次观看安塞腰鼓都为之心情激动，深受鼓舞。二零零九年五月六日题。刘文西
作品名称：《横山老腰鼓》

款识：二零一零年八月八日。横山老腰鼓流传久远，是劳动人民在生产生活实践中发展起来的，相传最早守卫长城的士兵身载腰鼓，作为报警工具，发现敌情即鸣鼓为号。在骑兵阵战冲锋中，也以腰鼓助威，打了胜仗，鸣锣击鼓，狂欢起舞，庆祝胜利。逐渐由战事扩展到民间娱乐之中，便形成豪放激昂、刚强有力的腰鼓艺术。横山老腰鼓，保留着古老的民间色彩，富有较强的生命力。刘文西题
为人民而创作
刘文西
为人民而创作就要逐年建立起与人民血肉相依的情感，逐年到生活中吸取丰富的营养去激情创作，逐年不断地累积经验去提高创作。创作是艰辛的，当一个好的画家更是千辛万苦的，只有画家长期融入生活和人民相处以后，才能懂得为什么人画画、怎样画画。
只有把生活和人民放在心里的画家才能画出人民欢迎的作品；只有为人民画出丰厚的作品才能得到人民的理解和欢迎。作品是画家的生命，精品是生命中的生命。画家靠画来说话，画是献给人民的也是献给历史的，作品的优劣只有人民和历史才能给其定位，因为人民和历史总是最公正的。作为画家也应该是最贴近生活、贴近人民的人，应该是最有思想的人，应该是最勤劳、最勇敢、最吃苦的人。我们黄土画派的艺术宗旨就是：“熟悉人、严造型、讲笔墨、求创新”，植根黄土画人民，表现时代出精品。
画家要一辈子把心思放在画上，放在人民上。

《毛主席和牧羊人》130cm×100cm 1958-1962年

《同欢共乐》130cm×100cm 1962年

《祖孙四代》130cm×100cm 1963年

《山姑娘》200cm×200cm 1984年

《毛主席在陕北》200cm×250cm 1965年

本文根据“说画”app编辑整理，有删节。