刚刚!潘天寿2亿,李可染1.38亿,当今书画市场为何仍旧屡拍天价? 2019-11-28 22:28 11月20日,中国嘉德2019秋季拍卖会圆满收官。
经过5天32场的燃情拍卖,最终成交价高达25.68亿。
其中,中国书画总成交额15.9亿,占比62%;
在拍品TOP10榜单中,书画占8席,其中现当代作品5件;
成交价过亿的3件拍品,全部为书画,其中现当代作品2件;
分别为:
潘天寿《初晴》 成交价:RMB 205,850,000
李可染《井冈山》 成交价:RMB 138,000,000
由此,中国现当代书画的强劲势头可见一斑。
当下的经济环境并不乐观,众多中小企业,甚至知名大企业的运营都频现危机,有眼光的投资人也捂住钱袋,谨慎出手。
可是为什么,书画收藏会如此一枝独秀?
为什么在资本寒冬下,还有人愿意天价收藏书画?
书画最能代表文人意趣
说白了,中国人还是最适合东方式的审美。
什么是东方式的审美?
其实就是蕴含有哲学智慧的君子风度。
比如中庸致和、比如天人合一、比如上善若水。
而国画中的泼墨、皴染、具象、写意,恰恰能完美表达出这些意境。
潘天寿《初晴》 140.5x364cm 《初晴》是潘天寿在1958年接到任务为杭州西子湖畔华侨饭店而作的一幅画。
画作高1.4米,宽3.64米。苍岩巨松,气势恢宏。
画幅右上方题跋:
一石一花尽奇绝,天台何日续行踪。 料知百丈岩前水,更润百丈岩前松。 潘天寿在创作《初晴》 中国嘉德国际拍卖有限公司董事总裁胡妍妍表示:
杭州是多少文人墨客的精神原乡,在那里,他们建构起了美好的审美期盼和自由的价值指向,并生发出归宿般的生命感悟,从此念念不忘。
《初晴》局部 在艺术评论家看来,《初晴》打破了传统的画目分类藩篱,将山水画与花鸟画的构图有机结合,构图新颖,立意高深。
《初晴》拍卖现场 1959年《初晴》开始悬挂在杭州华侨饭店。
但是大画长期容易受损,20年后当地机关请潘天寿的学生对着照片临摹了一幅一样大小的,替代上墙。
从此原作入库,1979年之后《初晴》原作没有再出现在公众面前,一晃便是40年。
嘉德2019秋拍精品展深圳站现场 中国美院原副院长王赞对潘天寿的《初晴》念念不忘:
这幅作品见证了中国绘画的高峰,它的再次出现让我们感觉到艺术家的重要地位。
书画最能体现修养情操
1970年代,李可染为画“井冈山”而主动要求到井冈山写生,收集创作素材。
其时他已是七十高龄,并患有严重的叠趾。
为了不影响登山写生,他毅然截掉叠趾,去完成他心目中的圣地写生。
——这,就是一个艺术家的追求。
李可染在井冈山 在国画中,有很多作者所要传达的主旨,能引起观者的强烈共鸣。
这是一种深层次的情感认同,也是一种高品阶的艺术享受,非世间所有物质金钱所能比拟。
李可染《井冈山》 177x127.5cm 作品竖幅构图,将传统山水画只是做远景的素材用“长焦”法拉向眉睫之前,仰望之处,瀑布飞流、苍翠叠嶂的井冈群峰,沟壑纹理排列肃整。
中景处留白以示氤氲云气,苍苍茫茫。
近景处作笔直云松,松下画三面红旗和三组军民,其间有背着挎包的孩子在接受爱国主义教育。
《井冈山》局部 从绘画技法来看,李可染独创性的用水墨,把山脊在日光下的变化表现的极为成功。
用淡墨画出了雨后初霁般的山川新貌,用浓墨突出了松树的近景关系。
画中山势壁立千仞,云海蒸腾,轻与重,薄与厚的对比强烈,让人观之震撼。
《井冈山》与《初晴》展出现场 书画最能展示文化底蕴
中国有句古话,叫:诗书传家。说的就是文化、艺术对人生的重要性。
我们所能见到的任何深院大堂,其正厅必然会有书画悬挂。
这是千百年来,积善之家代代沿袭的传统,也是中国人特有的文化呈现方式。
人民大会堂中的书画 当然,像拍场上这种天价书画,很多人买回去,并不都是要挂的,而是为了藏。
经济普遍下行的状态下,没有任何货币比艺术品更能固守自身的价值。
李可染 《千岩竞秀万壑争流图》 成交价:1.26亿 2018年嘉德春拍 李可染的《井冈山》共有两幅,2015年时,其中一幅拍出天价,是1.1亿。
四年后,另一幅则轻松拍出1.38亿。
冷军的《世纪风景之三》在2011年1955万,2016年2817.5万,2019年4370万。
八年时间,翻了两倍还多。
现当代书画作品倍受欢迎 艺术品的价值,往往是在自身价值之外,还能成社会另一种财富的衡量工具,或者说是承托载体。
现当代书画那么多,但并非所有作品都有如此高的价值。
这就需要拥有一双善于发现的慧眼,或者一个值得信赖的平台。
潘天寿《无限风光》 成交价:2.87亿 2018嘉德秋拍 全球经济低迷的背景下,如何走出寒冬,拨云见日?
仁者见仁,智者见智。
嘉德的解决方案是坚持专业精神,把握市场导向。
而我们的解决方案,或许是植根于东方艺术的丰沃土壤,深耕细作,从不轻易放过每一次机遇。
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