中国画写生，自我与自然相融互通

龙凤

中国画写生，自我与自然相融互通                  

2021-11-04 10:13      


             在中国画历史上，几乎所有的大师都是“写生”的倡导者和践行者。中国画写生，既是造型训练和笔墨学习的手段，也是重要的创作方式之一。中国画不同于其他画种，它有自己独特的观察方法、塑造方法，有自己独特的时空关系。
不管是山水、人物、花鸟都离不开“外师造化，中得心源”，写生不仅可以锤炼基本功，还是搜集素材储备灵感的极佳途径，是绘画中不可或缺的手段。画家写生，面向自然汲取灵感，才能创作出想象充沛、富有生活气息的佳作来。

对于山水画来说，写生不仅是画家一生探索的课题，更是情感表达的重要途径，是画家心中美与情感的踪迹，把生活的真实转变成艺术形式要从写生开始。在自然山水、生活中体悟大美自然变化的真理，以感情的笔墨记录下自然的万千规律，从自然给予我们的深度心理感悟和体验中，创作出主观情思与客观物境协调、自我与自然相融互通的新意境与画面形式。

▲谢景勇《西柏坡写生》
写生中视角的切入点很重要，同样一座山，有人看到了险峻，有人看到了幽深，有人感受到苍凉，有人感受到雄浑。不同的画家、不同的性格、不同的阅历，产生不同的思维理念，最后呈现出的作品面貌千差万别，而这个切入点肯定和画家的心灵向往一致。
  

对生命力的体现也是写生意义所在。这种生命力，表达了画家对事物的一种普遍的看法。画作就是一个微缩的宇宙，画面中的点线面的组织和阴阳八卦道理一样，虚实相生，相互转化，没有绝对，处在一种对立统一的关系中，贯穿了整个画面的生命力。

龙凤

男子用毛笔画出万里赏雪图，作品完成后，网友：我感觉有点冷                                                         2021-11-06 03:55                    
               导读：男子用毛笔画出万里赏雪图，作品完成后，网友：我感觉有点冷
文/木边雪
世界上有很多有才能的人，如今画画在这些有才能人的努力下，出现了各种各样的绘画方法，也让人们感受到世界的奇妙，每一次画法都会给人们带来更多的不可思议，不过人们对于中国的传统画法还是一样的拥有崇拜之意，而传统的画法也一直被人们传承着，只是相对来说传人较少，人们可以用铅笔或是圆珠笔作画，但是用毛笔的相对来说少了一些。

毛笔作为中国的文房四宝之一，自然有着它的独特之处，中国的很多名画都是由毛笔绘画出来，留传后世，让人们赞叹古人的技术，可是作为中国传统的一种笔，如今很少有人用到，人们更多的是用铅笔和圆珠笔，对于毛笔很多人是既陌生又熟悉，虽然不曾用过，但是在影视剧见过或是听过一些人说过，而如今还是有人在用毛笔作画，给人们呈现不一样的画面。

这位男子便用毛笔作画，可能在很多人的印象里，会用毛笔的人应该是上了年纪的人，用毛笔练习书法，而这位男子没有遗弃传统的毛笔画法，而这一次男子打算用毛笔画出一幅万里赏雪图，对于中国得山水画，我们都知道是很难画的，需要经验的积累才能创造出很好的作品，这位男子便用一支毛笔将赏雪图画出来。

一开始男子只是画了一个小房子，虽然是毛笔的单色调，但是让人们仿佛置身其中，仿佛这个小房子就是自己的家一样，接下来男子在房子的周围画了一些素描的树，既然是赏雪图，那么肯定是少不了雪的，不过男子并没有画雪，而白色的纸杯被稍微修饰一下，就可以感受到有雪的意境，合理的运用材料，纸上没有雪，却是让人们无时无刻不在感受到有雪的存在，或许这就是绘画的魅力所在吧。
男子的作品不久后就完成了，当网友看到成品后，纷纷赞叹男子的技术，有的网友表示：这个画好真实，仿佛自己置身其中，就算是在现实中，看到这幅画也感到有点冷，这就是对男子画作的最好评价吧，能够让人们感同身受，中国的传统画法有着其他画法不曾有的韵味，希望这种传统能够被更多的人学习，不要让其消失在历史中。