【久鼎拍卖—藏品赏析】梅兰芳花鸟图

思雨

【久鼎拍卖—藏品赏析】梅兰芳花鸟图          2021-12-08 11:52                                                           

纸本立轴93*21.5

梅兰芳（1894年－1961年），名澜，又名鹤鸣，乳名裙姊，字畹华，别署缀玉轩主人，艺名兰芳。，生于北京的一个梨园世家。梅兰芳是近代杰出的京昆旦行演员，“四大名旦”之首，“梅派”艺术创始人。
旧时梨园艺人受教育程度普遍不高，但成名之后，又多有书画诗文的传统。在“四大名旦”中，最擅长绘画的就要算是梅兰芳了。

梅兰芳除了精于京剧表演，还擅长绘画、书法，人物、花卉、山水，无所不涉，是一位多面手。他早年花卉师从王梦白，人物画师从陈师曾、姚茫父。
以后又受齐白石的影响，加上其自身艺术修养也非常深厚，绘画成就突出，尤以仕女、佛像、达摩最拿手，其作品清丽秀雅、神形兼备。梅兰芳的书法功底，主要来自于传统的“帖学”，以行、楷为主。风格娟秀华美，中锋行笔，得规中距、干净利落。
字型瘦长，十分精神，有如先生在舞台上的表演，亭亭玉立，含蓄且到位，意境深远。

细节部分

《梅兰芳花鸟图》局部

众所周知，梅兰芳是一位具有民族感、爱国心的艺术大师。这种情感不仅表现在他的京剧表演艺术中，在他的绘画中也体现得淋漓尽致。
在日本帝国主义发动九一八事变后不久，为鼓舞中国人民抗日的斗志，他与叶恭绰（玉虎）等一起编演了《抗金兵》等剧目。抗战后期因身陷敌占区一直拒绝登台，平时就以课徒和绘画消遣时光。为了表达他坚贞不屈的高尚情操，他曾绘过一幅“松柏图”并题“岂不罹霜雪，松柏有本性”以自励，表现了他高尚的民族气节。

梅兰芳先生的一生是无比的精彩，将艺术和生活，和兴趣走到了一起，让中国传统书画走进戏剧，扩展了艺术领域，同时将原有的艺术壁垒打破，开创出新的出路，并将这种新式事物传到了国外。

思雨

【久鼎拍卖—藏品赏析】梅兰芳鸳鸯戏水图       2021-12-08 10:47                                                           

纸本立轴93*21.5

梅兰芳（1894年～1961年），名澜，字畹华，乳名裙姊。汉族，生于北京，祖籍江苏泰州。出身于梨园世家，8岁学戏，9岁拜吴菱仙为师学青衣，10岁登台。祖母无锡人，伯父典于云和堂私寓。工青衣，兼演刀马旦。擅长旦角，扮相端丽，唱腔圆润，台风雍容大方，被称为旦行一代宗师。
后又求教于秦稚芬和胡二庚学花旦。他刻苦学习昆曲、练武功，广泛观摩旦角本工戏和其他各行角色的演出，经过长期的舞台实践，对京剧旦角的唱腔、念白、舞蹈、音乐、服装、化妆等各方面都有所创造发展，形成了自己的艺术风格，世称“梅派”。

在艺术上的卓越成就引起了国外人士的重视，曾于1949年前先后赴日本、美国、苏联演出，并荣获美国波摩那学院和南加州大学的荣誉文学博士学位。梅先生还是一位伟大的爱国主义者，抗战期间蓄须明志，拒绝演出，靠写字卖画为生。解放后历任中国京剧院院长、中国戏曲研究院院长、中国文学艺术界联合会副主席、中国戏剧家协会副主席。
他不仅是享有盛名的京剧艺术大师，而且酷爱绘画艺术，造诣颇深。梅兰芳早在青年时，第一次赴上海演出，在沪即与画家吴昌硕相会，谈剧论画，情趣相投，结为忘年交。当时吴老赠梅兰芳一幅梅花图，欣赏之余，激起了梅先生对绘画的兴趣。返京后就开始向著名画家王梦白学习绘画。王先生按时授课，教梅画花卉、翎毛、草虫、山水、人物等。画能传神，激发灵气。梅先生从绘画艺术中领悟到很多东西，绘画能提高人的艺术修养。特别是中国画里那种虚与实、简与繁、疏与密的关系以及布局和构图，均与舞台艺术有着密切的联系；绘画的色彩大可作为戏剧服装设计和化妆术改造的参考。

细节部分

《梅兰芳鸳鸯戏水图》局部

梅兰芳感觉到色彩的调和，布局的完美，对于戏剧艺术有息息相通的地方，因为中国戏剧在服装、道具、化装、表演上综合起来可以说是一幅活动的彩墨画。梅兰芳很想从绘画中吸取一些对戏剧有帮助的养料，他对绘画越来越发生兴趣了。空闲时候，就把家里存着的一些画稿、画谱寻出来，不时地加以临摹。

梅兰芳结识了多位著名画家，有师有友，交往频繁。他们经常在梅兰芳北京东城无量大人胡同旧宅中的缀玉轩书斋聚会，梅兰芳向画家们请教学画，在提高画艺的同时，不断丰富和完善了他的舞台表演艺术。