沈巍记181:戴敦邦最成功的连环画竟是《陈胜吴广》是否出人意料？

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沈巍记181:戴敦邦最成功的连环画竟是《陈胜吴广》是否出人意料？                                                                2026-02-09 00:26                                        

发布于：江苏省
   
                                    

近日，沈巍收到主播送的一套《戴敦邦画说红楼梦》，自然感到很亲切。
作为一个上海出生的人，沈巍小时候就对戴敦邦所绘的连环画耳熟能详，可以说画家的每一幅画页，都深刻烙印在记忆中，成为中国历史文化的形象化素材来源。
戴敦邦与范曾可以说有着某种程度的相似性，两位画家都出生于1938年，范曾是南通人，戴敦邦是镇江人，相距不算太远。

而两个人取得巨大反响的作品，都是在文革中绘制的，范曾画当时推崇的法家人物图像，戴敦邦参与绘制样板戏连环画，他画的是《海港》。
沈巍对范曾的线条功底十分佩服，前不久在北京宋庄徐悲鸿艺术馆里，他在参观时就特地提到了范曾的线描技术确实了得，认为不要因个人私生活的原因，而影响对画家的艺术功底的评价。

同样，戴敦邦也是一位线描功夫达到炉火纯青地步的画家。收到一本戴敦邦的图书，沈巍禁不住对这位当代著名的画家掉起了书袋来：
——（戴先生）是一个在上海滩出名的画家，但他最出名的呢，就是你们看的那个《好汉歌》连续剧《水浒》出现的时候的屏幕上的那一连串的水浒人物，就是他画的。——
的确，1998年播出的《水浒传》让本来在画家队列里就已经具有相当知名度的戴敦邦的名气呈现出爆发态势，大众娱乐媒介的加盟，产生了巨大的推广效果。

不过，沈巍对戴敦邦的成名时刻，有着他的认定，他接着说道：
——他 70 年代就出名了，当时画的最成功的一套连环画就是《陈胜吴广》和《秦始皇》。
他在历史上呢，还有一个就是为《红楼梦》做了插图，人民文学出版社出《红楼梦》。我们不管《红楼梦》怎么样，我们只知道它最主要的是一个文学作品，那么《红楼梦》它在流传过程当中，人民文学出版社是最牛的，当年请沈尹默为这个四大名著做了书名的题写，然后又分别请几个画家做了插图，比较有名的就是三个人，现代的啊，一个就是刘旦宅，一个就是戴敦邦，还有个程十发。戴敦邦是最后一个。——
沈巍接下来还讲了戴先生的一个逸事，说：”那么这位老先生,还有一个呢，很让人感动的，就是他在特殊时期被批斗的时候呢，他有一次灰溜溜的回家嘛，谁都不搭理他，没想到他回头一看，两个小鸭子跟着他哦，所以他一辈子就不吃鸭子的，所以就是说这个人善良。”
今天戴敦邦的作品都是众口一词往高雅艺术的路上推举拔高的，但是，沈巍却说戴敦邦最成功的作品是《陈胜吴广》，有没有一点冒天下之大不韪？
我们看看《陈胜吴广》是什么时期的作品。

1974年7月，《陈胜吴广》由上海人民出版社出版，在当时文革期间文艺作品非常单调的情况下，这本连环画相当夺人眼球。

据《中国连环画艺术文集》（山西人民出版社,1987年12月版）一书中的相关文章介绍：
——《陈胜吴广》是一本以秦末农民起义领袖揭竿而起，推翻暴秦的历史故事为题材的彩色连环画册。虽然仅仅三十页，却画得幅幅笔酣墨畅，意境深邃。
日本筑波大学教授杉田丰对他的作品作了高度的评价，他写道： “戴敦邦先生(中国)。他的作品使我深感中国画家的画技，来自长期勤奋刻苦的练习。特别是这部作品，象是展现了一个大型的戏剧舞台：浩大的场面，人物的表情、动态、服饰等的描绘，无不具有非凡的广度和深度。整休的色调是和谐而又深沉的，而最为重要的是作者所调度的色彩效果，使朱红色分外鲜艳夺目。这个绘声绘色的画面，使人如身临其境，感受到画中人物的说话和种种嘈杂的声音。这样精采的作品，对于见过不少历史画的我来说，丝毫不减它巨大的魅力。”——
这位日本画家，似乎不知道这套连环画里的“朱红色分外鲜艳夺目”，完全是当时的时代使然，还以为是戴敦邦独创了用这个色彩来表现农民起义的激情燃烧的画面。
这套连环画获得联合国教科文组织亚洲文化中心主办的一九七八年野间儿童图书插图奖二等奖。这一年，中国有三位画家的作品参加评选。三位画家均获奖。
毕竟这是一个亚洲范围内的奖项，凭着中国的丰厚的文化体量，得到这样一个奖，现在看来，也不算什么。况且改革开放初期，中国的文艺作品，也是世界追逐的一个热点，用各种奖项与赞助力捧中国的文学作品，是那个时代让中国人应接不暇的一场热闹事。后来习惯了，也冷静了，对这些事情也看淡了许多。
《陈胜吴广》带有鲜明的文革题材绘画作品风格，但在技术层面上确实可圈可点，相比于戴敦邦在后来大行其道的古典文学作品绘图上张扬唯美、纤弱、变形的造型风格，在文革期间的作品，他的人物刚健有力、气宇轩昂、暗含力道，非常给人一种历史的真实感与震撼感。

而这种气质，在日后戴敦邦的作品里，却日益消隐，包括他为《水浒传》绘制的插图里，也不见了《陈胜吴广》里的那种昂扬、浩然的正气，从这个意义上讲，沈巍说戴敦邦的最成功的作品是《陈胜吴广》恰恰是肯定了他的绘画中曾经有过的雕塑般的雄浑、伟岸与气吞山河的一面。而这种气质，在戴敦邦的日后作品中可以说是绝迹了。
《陈胜吴广》这套文革期间出版的连环画，1978年12月，由少年儿童出版社出版了新一版，这应该是这套画作获奖后得到了再次面世的机会。

有了《陈胜吴广》的创作经验，1977年7月，戴敦邦绘制的同题材的黑白连环画《大泽烈火》由上海人民出版社出版。

里面的人物造型仍是农民起义领袖的光辉伟岸形象，人物塑造采用的是黑白线描技术，故事情节要比《陈胜吴广》复杂曲折得多，但是可以看出，《陈胜吴广》里的一些画面，被改画到这部新出版的连环画里，可以说，《大泽烈火》是《陈胜吴广》的扩充版。

1983年，上海人美推出《西汉演义》系列连环画，其中第二册《陈胜王》就将戴敦邦绘制的《大泽烈火》换了标题，纳入这个序列中。其实细看一下，是很有违和感的。

因为《西汉演义》总体来说是根据明代甄伟同名著作改编的，但是戴敦邦的这一集，是移植了明显作了大幅拔高的《大泽烈火》的内容，对人物的设定并不吻合原作的风格设定，也使得戴敦邦的这一版《陈胜王》在整个序列中有一点硌眼。
2009年，上海人美将《陈胜王》单独出版，恢复了它的特立独行风格而单独亮相于戴敦邦的爱好者面前。

而沈巍提到的与《陈胜吴广》称为戴敦邦最成功的“双雄作品”的另一本连环画是《秦始皇》，现在看来，这本书也应该是戴敦邦的代表作品，甚至要比《陈胜吴广》来得更为具有艺术魅力。

与之前的历史题材连环画作品相比，戴敦邦塑造的历史人物，非常讲究人物的服装仪表，画中的背景都经过严格的考证，因此，给一直以来过度演义化的连环画带来了能够接轨历史原貌的逼真感。
在《中国连环画艺术文集》一书中，这样介绍戴敦邦的这个超越前辈连环画家的特别之处：
——他偏爱描写历史题材，注重作品的民族风格，借鉴于中国传统戏剧和古代石刻壁画、陶俑等，努力做到用现实主义的手法，使作品具有时代的真实感。就拿《陈胜吴广》这本连环画来说，他就参考了大量的秦汉石刻和墓葬品，所以能画得古雅质朴，富有感染力，使连环画真正成为有高度艺术价值的美术作品，而在国际上获得声誉。——
《秦始皇》这本连环画带有非常明显的配合当时思潮的创作意图，但是，它的艺术底蕴及对史料的如实介绍，直到今天，仍是一本能够活化秦始皇艺术形象的生动图本。
2009年上海人美再次将《秦始皇》以原样出版，足见它的艺术价值，穿透了历史的喧闹与喧嚣，而能够获得人们的公认。

这种公认里面，就包括沈巍所说的戴敦邦“最成功的一套连环画就是《陈胜吴广》和《秦始皇》”这样的貌似惊人、实质符合事实的定性。这种定性，绝不是来自于百科全书中的介绍与搜索而来的结果，而是来自于他的人生经历中的感受与他的审美的判断扫描结果。