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墨花墨禽|他以数量惊人的创作,呈现花鸟画的多样神采
2020-02-09 07:45
赵少俨和当代许多选择花鸟画的画家一样,不畏高峰和崎岖,他经过多年的努力和吸收融合,其画已经表现出了一种难得的气象。 他没有固守于某个题材,专画某一种或某几种花卉,成为某某方面的王,而是在题材的多样性方面呈现出花鸟世界的丰富性,表现出“能”的特质。 赵少俨:1975年出生,中国艺术研究院美术学博士,中国美术家协会会员,荣宝斋画院中国画创作研究中心主任。出版著作有《墨花集》三卷、《写生集》三卷、《墨花墨禽·画谱》九卷,其“墨花墨禽”系列讲座在《美术报》连载三年。 他是一个非常勤奋的年轻画家,能够认准传统的目标坚持不懈地探索,实属不易。在今天这样一个商业化时代,很多画家的心态都浮躁难堪,草草练上几笔中国画后,就自封猴王、猫王、梅王、竹王之名,然后满世界炒作自己,俨然一副大师的模样,实在令人生厌。 这一点在赵少俨的身上还没有看到,而是显现出某种定力,专心于传统的理解与研习,较为难得。 中国画的传统精神是在不断的临习之中,慢慢体会方能有所获得的没有一个量上的积累,不要说以笔墨造雅正之气,就连探首窥视其丝毫之妙也难得。 而赵少俨正能如此,他致力于临摹写生,与古人对话、与自然神交,其所作所习,数量惊人。而这数量惊人的所作所习,方才能令其探足传统,以一颗年轻而敏感的心灵去体会并感悟中国画传统的博大与精深。 他善于临摹一些古代画家的经典作品,用自己的方式去临摹,用自己的语言去表达。因为他有在笔墨上的努力,人们并没有感觉到这是一种临摹,相反,人们却会在这种与前人的相互关系中把握到他的一种理解和表现。 因此,他的笔墨在兼收并蓄中表现出了画与画之间的不同与变化,而在这不同与变化中又显现出属于他自己的风格。 赵少俨无论是对齐白石,还是对八大山人、扬州八怪的种种学习和借鉴,所表现出的对于花鸟画古意的追求,出现了一种不同于古人的现代的味道。 其大写意花鸟取法近世,师从多家,能较为深入地把握齐白石、赵之谦等笔法造境之趣。落笔之中难见江湖之气,而多干练磊落,颇能化古为今,于“雅”、“俗”之间别开生面。 赵少俨的花鸟画也没有拘谨于表现中的某一种方式、方法,或者是某一种图式语言,他总是千方百计的变换着手法,使他的花鸟画呈现出多样的神采。
情感是作品的高级阶段,技巧是基本阶段(90幅)
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