耿宝昌：宣德青花的特征及辨伪，不可仿制的六大特点[推荐]

甲丁

耿宝昌：宣德青花的特征及辨伪，不可仿制的六大特点[推荐]                                                         2020-09-28 16:11                    

  端坐桌前，一壶清茶，细细观察手中之物，时间一晃而过，很多时候我们在鉴赏一件藏品时，随着了解的越深入，越惊叹前人的智慧。近年来古董收藏更是成为一个热门的话题，这种在古代只能是达官贵族才能玩的起的东西，到现在已经越来越多的平民百姓也加入其中。终是泱泱大国之崛起！玩收藏，三藏想无非是这三个点辨真假（新老），断窑口，知其价。宣德青花是我国青花瓷烧造史上一个很重要的时期。曾有一句话来称作当时的瓷器烧造技术为“开一代未有之奇”。
青花松竹梅纹香炉 明宣德 故宫博物院藏

可以说，宣德青花是明代青花的另一个巅峰。我们说，一个时代的经济、文化、艺术和当时人们的思想观念都可以从瓷器上反映出来。官窑瓷器作为当时的一个奢侈品，不管是在手工业上面，还是远销海内外都反映出了其制作珍贵程度。毕竟在当时它就已经不单只是日用品使用，也是精美的艺术品，直到现在也都被世人所追捧珍藏。造型古朴，典雅，釉色晶莹艳丽，纹饰种养繁多是其宣德青花特点，不仅是官窑产品质量讲究，就是一些民窑器也是十分精细，给人感觉颇有典雅之风。
宣德（左）雍正（右）

宣德时期烧制精致的青花瓷器在后世获得了极高的评价，甚至超过了永乐朝瓷器。堪为青花制作工艺的典范，给人一种独特的魅力，据资料显示，由于其瓷器制作的巨大成就，从成化时期到晚清民国都一直在有仿烧宣德青花，尤其是以清三代的摹仿水平最高，由此可见宣德青花是多么的珍贵精美，总体来讲宣德青花都是具有较高的艺术价值和经济价值。
青花松竹梅纹盘 明宣德 故宫博物院藏

以清宫旧藏的宣德青花为蓝本，去精心烧造，造型、尺寸、纹饰都十分酷似原作，具有宣德青花的韵味。乾隆朝仿宣德青花锦纹盖罐、凤穿花纹罐、松竹梅人物纹盘、把莲盘、花果纹执壶等，都达到了以假乱真的程度，有的仿品甚至比宣德瓷器本身更为精美。随着中国古玩市场的崛起，现在收藏古玩瓷器这些已经成了一种风气。普遍的藏家都想着一夜暴富，所以随之而来，很多不法分子也看到了商机，满地都是仿品。尤其是当前社会极为浮躁，以前玩收藏都是很纯粹的一件事，因为喜欢。而现在玩收藏都是变了一种味道，很多藏家一件藏品收过来，自己都不了解是否真假，历史价值几何，只看到媒体的夸大宣传，才了解到这个瓷器原来那么值钱，就想找商家入手。

不同时代有不同的特征，对于我们一个普通的收藏者而言，收藏的目的基本上是两个方面：第一是满足自己对艺术审美的需要，收藏自己认为美的有价值的作品，用于装饰自己的生活空间，享受艺术作品带来的精神愉悦；第二是希望通过在艺术品上的投资，达到增值的目的。若你手上有珍品瓷器困于出手，想找正规平台参加拍卖，有缘者可与笔者联络壹玖捌，陆陆玖伍，贰叁伍零不成交无任何前期费用“诸料悉精，青花最贵。”这句话是《景德镇陶录》里评价的宣德瓷器，宣德青花瓷器在中国陶瓷发展史上具有很重要的地位。清三代所模仿的宣德瓷器有一句话评价：“新来陶器仿前朝，混入成宣价更高”。当时清三代都是有仿古瓷的，但是仿制品终究是仿制品，总会打上其生产时代的痕迹。所以需要我们细心观察，仔细分辨！
青花缠枝花纹天球瓶 故宫博物院藏

成书于清代的《南窑笔记》宣窑中讲宣德青花“宣窑一种，极其精雅古朴，用料有浓淡，墨势浑然而庄重，青花有渗青，铁皮锈者”。
明王世性《广志绎》中载：“本朝，以宣（宣德）、成（成化）二窑为佳，宣窑以青花胜，成窑以五彩。”
明张应文《清秘藏》论窑器中描述“我朝宣庙窑器，质料细厚，隐隐橘皮纹起，冰裂鳝血纹者，几与官、汝窑敌。即暗花者、红花者、青花者、皆发古未有，为一代绝品”。
清乾隆年间朱琰《陶说》谈宣德窑“按此明宣窑极盛时也，选料、制样、画器、题款无一不精”。
三藏觉得无论鉴定哪个朝代的瓷器，都要根据其细部特征来判定其时代所用的原辅材料和制作工艺、风格特征后再进行综合判定而得出是真品还是仿品。以上几点都是前人帮我们整理出的一些宣德青花的特点，接下来三藏就细说这几点！
青花海水龙纹钵 明宣德 故宫博物院藏

1、造型特征 根据一些传世的宣德青花特征来讲，大件器皿都是分上下段粘接制作而成，有了解的朋友大概知道在古时候制作大件都是比较艰难的，而宣德时期能制作那么多的大器，也侧面反映出当时的一个成型技术和烧成技术都已经十分成熟了，这个时候的大器胎体十分厚重，但是由于其高超的制瓷技术，所制作的瓷器比例协调，没有变形现象，形制非常规整，大盘底足浅，足下部内敛。所以宣德青花大器枕头风格是雄伟浑厚，庄重古朴。而小件器物精致细巧，厚薄适度，具有典雅、秀美的艺术风采。
青花折枝花纹双耳扁壶 明宣德 故宫博物院藏

2、胎体、底足特征 宣德青花官窑器胎体厚重是相对于永乐时期来讲，胎质精密细腻、洁白坚硬，这两者相比宣德时期的要稍厚重一些。这个时期的底足特征分两种情况，像一些大盘，大罐多是无釉白色细砂底，用手抚摸十分光滑，足边有火石红斑点。而一些精细小件器物底部则是施釉护底。民窑器胎体是使用二元配方，也就是我们所说的瓷石加高岭土制成，这种制作出来的胎体白净，瓷化程度好，与永乐民窑器相比胎体减薄。

3、釉面特征 宣德青花釉面最大的特征就是橘皮釉，这种特征会让整体的瓷器釉面看起来不太平整，像橘子皮，且这个时期无论是什么品种的瓷器，几乎都是这种釉面，也有人称之为橘皮棕，极少数的还有开片眼。如果在高倍放大镜下观察，能看到釉面充满了大大小小的气泡，甚至小气泡擦大气泡。宣德青花从整体看过去釉面多白中泛青，俗称“亮青釉”，跟鸭蛋青差不多的颜色，民窑特征跟官窑差不多，釉色多为淡卵青色，釉质肥润光亮，釉面有气泡和橘皮棕眼。

4、青花用料 说起宣德青花可能有藏友知道这个时期采用的是苏麻离青料，所以如果你见过真品就会发现它的釉面青料晕散很严重，且在青料深浓处有铁锈斑，甚至一些渗透进胎里面的用手摸之还有凹凸感，这都是因为苏青的一些表现特征，大部分是以苏青描绘为主，还有一些纹饰绘制会使用国产青料两者混合使用，根据纹饰的不同而决定使用那种青料料描绘哪个部位的纹饰，在绘制时常使用国产料淡描勾线，进口料渲染为宣德青花瓷器特点。

5、纹饰图案特征 宣德青花的纹饰表达粗犷，却画得十分规矩，从不出边线。这是因为宣德青花是使用实笔和勾勒渲染两种，一般实笔多使用在细线条上，勾勒渲染多为粗线条和纹饰，线条流畅，纹路清晰，有一气呵成感，也就是我们常说的“一笔点画”。这个时期的图案取材范围比较广阔，花鸟鱼虫，但是人物纹饰在这个时期以前都是比较少的，可能是因为苏青的晕散特征，导致画出来的人物绘模糊，少数一些能留下来的都是精品中的精品！
青花阿拉伯花纹绶带耳葫芦扁壶 明宣德 故宫博物院藏

6、款识特征 有了解的藏友便知道，传世的永乐青花款识不多，在宣德这个时期却突然多了起来，甚至曾有宣德青花款识满器身的说法。也就是说在器身任何地方都可能出现。一般以器物足内中心的青花双圈六字双行楷书款“大明宣德年制”为主，“宣德年制”四字款较少。民窑器大多书“福”、“寿”及梵文。字体结构布局都很规矩，字与字之间距离、笔划粗细适中，模仿晋唐小楷的笔法，颇有颜体书法之韵味。

由于宣德青花市场价值高，故市场上历来赝品满地。鉴假容易鉴真难。三藏认为，看假只要抓住一条就可以作出明确结论；看真却要谨小慎微，面面俱到，尽量抓住每一个细节，把所有可能出现疑点的地方都排除后，才能作出肯定结论。今天三藏将这些技巧分享给大家，有缘者得见，可关注笔者，收藏转发，以传播瓷器鉴定之真知识，则某拳拳之意，可得而彰也。我是喜欢文物，爱好收藏，中意古玩的三藏，在此感谢大家阅读！