大明的彩瓷鉴赏

甲丁

大明的彩瓷鉴赏                                                         2021-07-06 21:15                    

                          

宣德彩瓷最突出的成就是发明了釉下彩和釉上彩相结合的工艺。首先是将釉下青花和釉上矾红同施于一器之上，这就是著名的青花红彩器，传世品如青花红彩海兽高足杯，这种高足杯有两种装饰方式，一种以青花绘海水，蓝白相间的滚滚波涛汹涌澎湃，红艳的海兽随跃动翻腾的海浪上下邀游，形成极强的动感，青红相映，情趣盎然……

青花红彩海兽高足杯

上海博物馆藏

另一种则相反，以红彩为海涛，青花绘各种姿态的海兽，新颖别致，生动活泼，艳丽无比，与前者异曲而同工；香港艺术馆藏

青花和釉上红彩结合的成功为彩瓷的发展开辟了新的途径，随之而起的就是宣德时期的釉下青花和多种釉上彩相结合的新工艺——“宣德五彩”。1985年在西藏地区发现了两件极为珍贵罕见的传世品——宣德御窑青花五彩莲池鸳鸯纹碗，一为高足，一为平足。这个重要发现在世界范围内尚属首次，就目前所知是仅存的两件实物。这项发现解决了中国古代陶瓷史上长期悬而未决的问题，即古代文献所记载的“宣窑五彩”并非子虚。这两件青花五彩碗还有一个非常突出的特点，即在局部纹饰上采用了斗彩工艺，这就把斗彩的发明从成化提前到宣德，从而对宣德时期彩瓷的成就也将重新予以评价。

宣德青花五彩碗，造型秀丽，碗口外撇，腹部较瘦，下腹不下垂，接近永乐形制，可能是早期作品，两碗的造型纹饰基本一致。碗的花纹装饰十分精美，青花占有比较重要的地位，所用彩绘原料为苏麻离青，有明显的黑斑和晕散现象。碗口内壁为一周青花藏文吉祥语，字体工整挺秀，装饰效果极佳。外壁口沿至上腹部为一周青花云龙纹，上下共有青花弦纹三道，形成一个装饰区间。云龙边饰相当宽阔，约占碗身高度的三分之一。圈足外壁用青花满绘海水纹，碗底双蓝圈内楷书青花“大明宣德年制”六字双行款。龙纹边饰以下为主题纹饰——莲池鸳鸯，莲池中绘五彩鸳鸯两对，莲花数丛，间以芦苇、慈菇、浮萍。鸳鸯雌雄相随，画工细腻，形象逼真，意态自然。莲花在开阔的湖面上摇曳飘香，充分显示了夏日莲池的静谧和鸳鸯得所的精神状态，在绘画艺术上达到了较高的境界。

斗彩工艺主要用于鸳鸯纹上，雄鸳鸯顶毛用深褐、浅绿彩描绘，颈部用深红点绘羽毛，再覆以红彩，并用红彩勾喙。眼睛和双翅用青花描绘，两枚扇形三级飞羽用青花双勾轮廓线，线内填浅褐彩；雌鸳鸯用青花绘眼睛、顶毛、双翅，其它部位用褐彩点染。前者与《南窑笔记》所记述的工艺恰好吻合。在此碗上，斗彩面积虽然不大，只限于局部，但却有着重要意义，它开启了有明一代斗彩工艺的先声，是目前仅见最早的斗彩工艺，而且各种色彩的配置协调、美观，花纹线条流畅自然，画风细腻规整，说明技艺已很成熟。斗彩工艺正是在其母体“宣窑五彩“中孕育、成长起来而最终脱离母体、成为独立的名贵品种。此碗的发现，证明沈德符《敝帚斋余谈》所记“本朝窑器用青花间装五色，为古今之冠，以宣窑品最贵”是信而不诬的。

此外，宣德时期创烧的彩绘瓷尚有白釉釉下酱花、白釉釉下青绿花、蓝釉白花、黄釉青花（黄釉为低温釉，施于烧好的青花器上做为地色）、青花金彩等新品种。

宣德时期明代社会处于经济发展上升阶段，由于社会比较安定，经济繁荣，为制瓷手工业带来了良好的客观环境和发展条件，使景德镇制瓷技术迅速提高，创制了许多前代所未有的新品种。如果说宣德瓷器品种、器型之丰富多彩，胎质之优，釉色之美，纹饰之精，均居明代之冠，绝非溢美之辞。

缤纷多彩的宣德彩瓷——

宣德御窑青花五彩莲池鸳鸯纹盘（台北故宫藏）

宣德回青地白龙尊

上海博物馆藏

宣德回青地白花鱼藻纹碗

日本东京松冈美术馆

宣德蓝釉盘（上海博物馆藏）

宣德红釉盘

上海博物馆藏

宣德白釉酱彩花果纹盘

上海博物馆藏

台北故宫收藏的宣德彩瓷

大英博物馆收藏的宣德彩瓷

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