为什么画家很少画的一种动物题材，确因有着很好的寓意受到欢迎？

龙凤

为什么画家很少画的一种动物题材，确因有着很好的寓意受到欢迎？                                                         2023-11-16 04:55                                         

   发布于：四川省
   
为什么画家很少画的一种动物题材，确有着很高的艺术价值？
中国写意花鸟画的创作过程，一般要经过生活实践、题材构思、艺术塑造等几个主要步骤。写意花鸟画是表现自然界的花鸟在瞬息万变中的一刹那的情景，因此在创作中，对于选择花鸟哪些瞬间的形神、动态、时间、场景等，才最有典型意义这个问题上，至关重要。
写意花鸟画针对作品中生动形象的获得，首先要求画家必须热爱大自然，长期不断地深入大自然，体验生活，熟悉生活，于生活中，以敏锐的观察力和记忆力，及时发现和捕捉那些昙花一现、稍纵即逝的花鸟生动形象。
为了要看得深透，记得牢固，还要结合进行一些必要的速写和默写，以积累素材，为创作提供丰富的物质基础。如宋代宗炳《画山水叙》中所言：
题材的构思，最讲究表达画家的“意境”，要求“意在笔先”。所谓“意境”，是一种内蕴的美，贵在含蓄。它虽藏犹显，能使人味而得之。好的花鸟画意境，能使作品余韵绕梁，耐人寻味，发人深思。
花鸟画的艺术塑造，是创作的重要环节，要靠熟练的艺术手段，而一切艺术手段的运用，又要从属于主题内容与意境构思的需要。因此，画家在艺术塑造过程中，对艺术手段的应用，要善于创新，必要时可通过夸张、变化等手法来突出主题。
我们注意到，古人很少有熊猫题材的作品流传下来。这是为何呢？
原因主要是国宝熊猫在如今是国宝，而在古时候，因为很少见，并没有引起人们的注意。那时也没有公园可供人们看到熊猫，也没有媒体进行专题的报道，所以，对于多数画家来讲，没有感性的认识，自然将它入画的少。
当代画家中，画熊猫的画家为数也不多，主要的原因是画家见到真熊猫较少，写生难。但国画大熊猫的艺术价值确日渐走高。
梅若先生对国宝大熊猫通过数十年的悉心收集资料和现场观察写生，掌握了大熊猫形象独特、姿容潇洒、逗人喜爱的特征。
梅若先生认为：
他笔下的大熊猫作品融自然、艺术、趣味三者为一体，真正达到了以笔写意，挥洒自如，以情用笔，栩栩如生的境界，其作品广受国内外收藏家及众多画廊青睐。

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