画家亢小军：苏世独立，横而不流

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画家亢小军：苏世独立，横而不流                                                         2019-03-29 13:39                                                   
                  

亢小军， 1989年毕业于西北师范大学美术系，现任甘肃敦煌中国画院副院长；甘肃省青年美术家协会理事；兰州青少年书画协会副主席。
己 亥
二 月
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中国画作品<<旷野>>荣获2014年甘肃省美术家协会举办的“甘肃省美术教师作品展”一等奖。
油画作品<<阴影下的墙>>荣获2011年庆祝建党90周年甘肃省青年美术作品展二等奖。
参加在甘肃省博物馆美术馆举办的时代风貌甘肃美术作品邀请展。
2013年甘肃电视台《收藏》栏目山水画小品鉴赏画家。
2014年甘肃电视台《收藏》栏目《人物画精品赏析》画家。
2015年8月6日应邀参加“绚丽甘肃”甘肃著名艺术家美国巡展以及在美国俄亥俄州曾斯维尔美术馆表演中国画。
2016.7 应邀参加日本广岛《中日美术家作品联展》.
出版专著：2016艺术典藏-当代实力派画家亢小军（卷）
出版专著：2017年国家教师资格考试统考教材。《美术学科知识与教学能力》（初级中学）光明日报出版社。
出版专著：2017年国家教师资格考试统考教材。《美术学科知识与教学能力》（高级中学）光明日报出版社。
2017.9.15參加第二届丝绸之路(敦煌)国际文博会•全国书画名家兰州展暨甘肃文化艺术发展研讨会。
2017,9,23參加國家藝術基金項目——西迁赞歌·东情路 ——东北地区西迁民族美术作品北方六省巡展。
兰州日报2018年11月11日星期四刊发亢小军美术作品专版。
文化（西北师大美术学院原院长，教授，硕士研究生导师，兰州市美术家协会副主席）：
亢小军上大学的时候，在很多同学的眼中，他就是一个疯狂的青年诗人;并且在诗歌的圈里圈外为人们所熟知。当这种诗人的气质在三十年后的今天，更多的体现在他对绘画的创作与选择之中时，他有自己独特的个性思考与灵感来源。他从不跟风。在全国都流行“乡土写实主义”的时代，他并没有过多的涉及西部民族题材，而是在这一热流日趋落潮的时候，他却毅然迈入其中，且大有不回头之势。这充分反映了亢小军有着屈原笔下“苏世独立，横而不流”的个性特征。

亢小军作品 136x68cm

特别是在当下中国的美术创作环境中，全国大部分艺术家一方面是表现为从现代到后现代，再到后现代之后的种种西方文化侵蚀之后的后殖民主义倾向，放弃了几千年以来作为一个农业大国所沉淀下来的民族文化而把关注的焦点集中到后工业文化环境中的各种现象之上（当然我们也不是说这样的关注和视界转移是不对的）；另一方面是大大小小的展览机制，导致大部分艺术家的创作都成为各种展览的应对品。艺术家的创作心态是如何迎合展览主题与评委的兴趣爱好，而不是思考艺术家创作的真正使命。他们整天忙于穿梭在各种机制之中，早已不知身在何处，我为何物？只能在茫茫苦海中努力的寻找评委的灯塔，却忘记了“我之为我，自有我在”的艺术与人生的真谛。诗为心声，画为心意。每一个有思想、有成就的艺术家，他们的创作都是为自己而创作，绝非为他人而为之。而亢小军就是这一信条的忠实坚守者之一。

亢小军作品 136x68cm

艺术创作的自律性告诉我们，每一个成功的艺术家，他们在选择创作题材时总是会选择自己最为熟悉，最富情感和最能打动自己的题材与内容。就这一点而言，亢小军从小生活在甘南藏族自治州，那里的一山一水、一草一木都曾在他幼小的心灵中打下了深深的烙印。多年之后，这种挥之不去的情素造成了他的一种甘南情结、甘肃情结和农村情结。那里的人民在广袤的草原与高原季风中形成与炼就的宽广、豁达、坚韧、朴实的性格特征，以及西部各族人民千百年来积淀下来的深厚文化底蕴，早已征服了亢小军曾经年轻的心。随着岁月的推移，这种印痕早已从感性的触及上升到了理性的追忆，这便是亢小军决意再画西部民族题材的视界与情感之所在。

亢小军作品 136x68cm

亢小军的写意人物画从具体表现上来看，他给人留下了多重极深的印象。首先从剪裁上看，他不再选择宏大的、史诗般的叙事场面；也不表现西部人民不畏艰难困苦的英雄主义气慨；更不关注西部人的宗教情怀和历史渊源。而是把注意力集中在西部人民日常生活的情景之中，但这种生活又不是具体某一生活瞬间的随机摄取。而是他对西部各族人民生活进行了一定的提炼和概括之后的，具有一定仪式感的生活瞬间和场景。

亢小军作品 136x68cm

亢小军在处理这些人物时，常常会打破以往人们表现西部民族题材的那种苦涩与沉重感的描写。而是通过汉族和藏族男女老少悠然自得的动态和各种充满笑意与喜悦的神态表情，来表现改革开放以来，西部各民族人民在新的社会政治经济环境中的幸福生活，并给观众带来一种轻松愉悦的审美享受。

亢小军作品 136x68cm

在表现技法上，亢小军主要继承了学院派的基本原则，注重造型与透视的准确性；强调水墨淋漓的笔墨技巧与线条的表现力；色彩上则尽可能的摆脱他早年学习油画的习惯意和认知体系，尽可能的追求单纯与简练；将中国自中晚唐以来水墨晕章的文人画审美趣味贯穿其中，力求与西方的色彩体系拉开距离，形成独立且个性自我的风韵。诚然，作为跨界和转型过程中的亢小军,期待他的创作无论是题材内容的挖掘，笔墨造型的技巧，个人风格的日趋鲜明，审美趣味的与多样，都有更大的发展空间，相信再经过一些时日的磨砺和锤炼，亢小军的写意人物画一定会迈上一个更加辉煌的台阶。
王海成（兰州市美术家协会副秘书长，兰州市青少年书画协会常务副主席）：
中国传统的人物画，经历了一个曲折艰辛的发展过程，早在唐宋时代，人物画作为中国画中的一个重要分支，就涌现出了一大批成绩卓著的艺术大家，他们用各自独特的绘画语言，或工或写、“立像尽意”，将中国文化中的哲学思辩以人物画的形态表现了出来，从《捣练图》的严谨、到《泼墨仙人图》的狂放，这中间的思考与跨越，蕴含了历代画家在这一体裁上的无限智慧与追求，他们紧紧把握住了人与自然、人与社会的高度和谐这一主题，使人物画的创作依附于文人画的序列，并创造了高度的辉煌。

亢小军作品 68x68cm

新文化运动之后，西方的文化思潮如滚滚春雷，震撼了中国的艺术界，以徐悲鸿、蒋兆和为代表的一批人物画家，借取西方严谨造型的方法，寻求笔墨与造型相结合的新途径，并经几代人物画家的探索实践，形成了以“徐蒋体系”为代表的人物画新局面，人物画家开始以大场面、大篇幅讴歌火热的当代生活，使绘画不再成为“文之末流”，也使一度呈衰微之势的人物画走上了一条复兴之路，进入改革开放呈壮观态势的二十一世纪，人物画家的视野更加开阔、创作更加自由，在“徐蒋体系”这条博大精深的创作道路上，有众多的画家以画笔为使命，追求理想的精神游历、探求创作的新度空间，力图使自己的精神家园与当代的现实生活通过富有个性的图式弥合与接轨，并取得了功效卓著的成绩，甘肃画家亢小军就是这其中的佼佼者。

亢小军部分作品赏析

亢小军作品 136x68cm

亢小军作品 136x68cm

亢小军 l 作品名称 l 136x68cm

亢小军作品 136x68cm

亢小军作品 136x68cm

亢小军作品 136x68cm

亢小军作品 136x68cm

亢小军作品 136x68cm

亢小军作品 136x68cm

亢小军 l 作品名称 l 136x68cm

亢小军作品 136x68cm

亢小军作品 136x68cm

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