李商隐最凄美的离别唐诗，最后两句只觉得美，却说不出美在何处

兰梅

李商隐最凄美的离别唐诗，最后两句只觉得美，却说不出美在何处                                    

            

        2020-02-20 07:33                    

                          

李商隐的唐诗在文学史上绝对是一大亮点。他和晚唐的杜牧并称为小李杜，但是他们四个人的唐诗创作都各有特点。

其实文学史早就给他们的创作风格贴上了标签。李白的潇洒、杜甫的沉郁、李商隐的风格秾丽。

李商隐的诗向来晦涩难懂，但是却依然赢得了很多读者的喜爱。很多人不见得真正懂得他诗歌当中所蕴含的意思，但却无一例外地都能感觉到其中蕴藏着特别诗意的美感。

“身无彩凤双飞翼，心有灵犀一点通”是这样，“锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年”更是这样。

今天我们谈到的这一首离别的七绝唐诗也是如此。尤其是这首唐诗的最后两句，我们只觉得其中很美，但是却说不出美在何处。

回望高城落晓河，长亭窗户压微波。

水仙欲上鲤鱼去，一夜芙蓉红泪多。

这首唐诗就是李商隐的《板桥晓别》，题目告诉我们，这是一首表达离别主题的唐诗。相比而言，前两句我们很容易就能够弄懂藏在其中的意思。“回望高城落晓河，长亭窗户压微波”，回头望高高的城楼，银河已经渐渐的暗淡，说明此时已经是凌晨，天已经要亮了。

“长亭窗户压微波”，长亭的窗下，渠水荡漾着层层清波。

诗歌的一开始，诗人已经勾勒出了一对恋人分别的场景。他们曾经在这座高层当中度过一段难忘的时光，面对即将到来的分别，两个人都不免怀着留恋和怅惘的心情。

长亭的窗下就是微微荡漾的波光，“压”字画出窗户紧贴水波的情景。在朦胧曙色中，这隐现于波光水际的长亭仿佛是幻化出来的某种仙境楼阁，给这场平常的离别涂抹上一层奇幻神秘的传奇色彩。

相比前两句，后两句不太容易理解。“水仙欲上鲤鱼去，一夜芙蓉红泪多”，“水仙”？“鲤鱼”？这都什么鬼？其实这两句运用了多个神话典故。“水仙”其实指的游子，也就是神话传说当中的琴高，他曾经会仙术，曾乘赤鲤来，月余复入水去，“鲤鱼”显然就是指的“交通工具”。

所以这一句的意思就是，即将告别的游子就要像水仙（琴高）一样乘着鲤鱼一般的小船离开。李商隐苦心经营，运用一句神话传说来指代当前所面临的分别场景，赋予其中别样的浪漫主义色彩，更加突出了这首诗歌的诗意，带给今天的我们美不胜收的奇幻感。

而最后一句，“一夜芙蓉红泪多”，同样运用了一个文学典故。“芙蓉”指的女孩儿的面容，所以也更加确认了这一场的离别，其实是一对恋人的离别。

“红泪”，同样是一个文学典故，出自《拾遗记》，魏文帝美人薛灵芸离别父母登车上路，用王唾壶承泪，壶呈红色，及至京师，壶中泪凝如血。

所以最后这一句的意思就是伴随着游子的离去，房间当中只剩下一个满眼泣泪的女子。这首古诗的后两句，每一句都运用了美丽的文学典故，表达一对恋人之间面对离别时的万般不舍。

李商隐的诗歌经常采用如此充满瑰丽色彩的想象，其实这样充满浪漫色彩的想象，极少能够出现在离别诗歌当中，但是李商隐却能够凭借自己的才华，将这样悲苦离别，写得如此诗意盎然，美不胜收。