史上最贵天球瓶卖1.3亿，买家竟是“90后”？

甲丁

史上最贵天球瓶卖1.3亿，买家竟是“90后”？       2023-02-11 20:17                                       

这是100件瓷器看历史系列，第003篇内容
2018年佳士得香港春季拍卖会上，一只“清乾隆斗彩加粉彩暗八仙缠枝莲纹天球瓶”，一直以来备受瞩目。在经过一番激烈的竞拍后，最终以1.3亿港元（约合人民币1.06亿元）价格被大收藏家92岁高龄的张宗宪先生买走。轰动当年整个拍卖圈。

天球瓶
天球瓶源于宋代的“胆瓶：

宋代官窑胆瓶 大英博物馆藏
胆瓶为削肩，肩以下渐硕，腹下部丰满。肚子大而鼓，由外形如悬胆而得名，是一种经典的瓷瓶式样，造型典雅优美，给人超凡脱俗的无限情趣。

清雍正 炉钧釉胆瓶 辽宁省博物馆藏
胆瓶腹部太柔美，体现不出皇家的气派。到了明代，永乐、宣德年间，官家想彰显自己的威严，一方面严格讲究对称，规整，大气恢弘，于是在胆瓶的基础上，将腹部做成 天球状，故名天球瓶。

明宣德 青花海水云龙纹天球瓶 天津博物馆藏
硕大浑圆的腹部造型像是古人心目中天体星球形象。也成为了皇家器物的典范。但是在纯手工艺的过去，天球瓶的器形就是个难题：
成形之难
天球瓶要做大件，方能彰显这样的帝国气派。要做到圆柱形瓶颈配以浑圆饱满的瓶身，肩颈交接处的角度利落。

清乾隆 青花海水云龙纹天球瓶
因此，塑形时瓶颈容易坍塌，其工艺也非常讲究。能制作出器型硕大而颈身笔直的天球瓶，的确巧夺天工。”
明永乐 青花云龙纹天球瓶 北京故宫博物院藏
明，清两代 只有在国力鼎盛时才会烧制，明中以后几乎不烧，直到雍正朝才可以见这一类器物。
由此可见，天球瓶是国力强盛的象征，是盛世的表现。
器形：强雄之气
我们再回到香港苏富比这件天球瓶，就可见当时工艺之鼎盛：

这只天球瓶其器形上，就足够霸道，整齐匀称，丰满，端庄，彰显皇家器物之像。并以材料在雄壮之中彰显秀美、配色绚丽又不失雅致。

瓶颈部口沿绘黄地绿彩如意云头纹一周，装饰如意璎珞，以及团寿、双鱼及磬纹，瓶肩部绘有如意云肩，与口沿装饰相互呼应。

工艺：斗彩+粉彩
这件器物主要的瓷器工艺，是明清两代代表性的工艺：斗彩。

清康熙 斗彩花果纹盘 上海博物馆藏
斗彩的烧着难度极高，画师先要在渗水透气的素胎上，用青花细线勾勒轮廓。由于钴料会实时渗入未窑烧的瓷土，若出错的话便毫无涂改空间。

清 雍正 斗彩番莲纹葫芦瓶 国家博物馆藏
接下来，器物挂釉窑烧，已施釉的素胎冷却后，画师即小心翼翼地在釉下青花线内填施釉上珐琅彩，再用较低的窑温二次烧成。每次窑烧，均会出现若干废品，而变形和开裂的问题较常见于大型器物，所以能符合御瓷严格要求的大型斗彩器，其造价定然不菲。
回到这件器物，我们可以看到这件器物的如意云肩以及口部都是用粉彩烧造。

要将粉彩，斗彩合二为一，首先对陶瓷匠人有着极大的考验，这也体现了当时烧造水平之高。
在纹饰上，依然延续了乾隆瓷器：“集大成”的感觉
这件器物，堪称是“佛道双修”，首先是佛教的五彩番莲纹。

五彩莲纹
瓶身绘缠枝莲纹，莲纹间的隔处绘有“暗八仙”，八分别为道教传说中八仙的护身法宝，也指代着道教的八位神仙，分别以汉钟离的执扇、李铁拐的葫芦、吕洞宾的宝剑、何仙姑的莲花，以及曹国舅的阴阳板。

蓝采和的花篮、张果老的渔鼓、韩湘子的笛子，组成一组代表着传统道教色彩的经典图案。

来源清晰
该件藏品来源也非常清晰，此瓶制成二百多年后，1925年以前，被石油公司高管、收藏家乔治哈撒韦泰贝（George Hathaway Taber Jr.）入藏于1925年以前，之后于家族中流传，直至其女儿柯礼夫人(Francis Keally)于1960年将之捐赠予美国俄克拉何马州的费布克美术馆，成为该馆的镇馆之宝。

费布克美术馆于1978年展出天球瓶 摄影师不详 相片版权由费布克美术馆拥有
与当年度热度有关
2018年，正直中国科技创新，经济仍然飞速发展的阶段，当时许多人感受到了国力的强盛。同时，也是《延禧攻略》《如懿传》大火的时候，这让乾隆成为了当年的年度网红。

乾隆一朝的鼎盛之器，受到关注会更大，也让价格水涨船高。
小结
之所以能走到这个价格，有以下几点原因：
1、是乾隆御窑出品，本身带有官家特点
2、器形较为硕大
3、斗彩的审美等级极高，烧造难度极大，且成本高昂。
4、粉彩+斗彩的官窑，颇有近似于“瓷母”的工艺叠加，使其更加难做，也更为稀有。
5、来源清晰流传有序
6、当时的年度热度与乾隆有关。
瓷器几经易主，如今又被中国人购得，由此可见，中国人掌握的希世珍宝越来越多，盛世之器再现中华，也标志着中国人的力量。