八大样板戏真的只有八个吗？看看那些年的样板戏还有哪些？

潇潇雨

八大样板戏真的只有八个吗？看看那些年的样板戏还有哪些？                                                                 2024-10-06 12:15                                        

发布于：天津市
   
上个世纪六七十年代，样板戏可谓是红极一时，但当代年轻人对此可能不太了解，今天我们就来简单讲讲那些年的“样板戏”。
“样板戏”是指革命时期的文艺榜样，主要以戏剧作品为主，其中加入少量音乐作品的中大型舞台艺术作品，统称为“革命样板戏”或“革命样板作品”，俗称为“样板戏”。“八大样板戏”真的只有八个吗？看看那些年的样板戏还有哪些？

八大样板戏的由来
“革命样板戏”这一称呼被正式流传是从1967年开始的。当时由江青负责组织的舞台作品汇集于北京，在六大剧场反复上演。与此同时，《人民日报》等报刊多篇报道评论此，称其为“八个革命样板戏”“样板戏”“革命样板戏”等。
因此，“八个样板戏”“八大样板戏”等词在当时比“样板戏”更为流行，成为了当年家喻户晓的词语。因此，后来人们普遍并不知道“样板戏”实际上至少有二十多个。
后来的人们只知道其中的最著名的“八大样板戏”，分别为京剧《红灯记》，《智取威虎山》、《奇袭白虎团》、《海港》、《沙家浜》，芭蕾舞剧《白毛女》《红色娘子军》和交响音乐《沙家浜》，以上八大作品在当时被称为“八大样板戏”流传至今。

样板戏不止于“八个”
自第一批“八大样板戏”以来，1970年前后人们还曾组织过一批“样板戏”。当时这第二批“样板戏”的创造，分别安排钱浩梁、钱浩梁、刘庆堂三人负责，钱浩梁负责《铁道游击队》和京剧《红色娘子军》；
于会泳负责《龙江颂》、《南海长城》（后改名为《磐石湾》）和《秋收起义》；刘庆堂负责芭蕾舞剧《红嫂》（后改名为《沂蒙颂》），这些新戏准备于1972年公开演出，为了纪念《在延安文艺座谈会上的讲话》发表30周年。
1974年前后还相继推出京剧《红云岗》、《平原作战》、《杜鹃山》，钢琴伴唱《红灯记》，舞剧《草原儿女》以及交响音乐《智取威虎山》。
但第二批所推出的“样板戏”的知名度不如第一批的“八大样板戏”，所以以至于流传到后面也变得少为人知，但其中的京剧《杜鹃山》、《平原作战》和钢琴伴唱《红灯记》还是比较广为人知的。
还有一些“准样板戏”也因各种原因未能参加公演，以至于大众对于这些作品知道的更是少之甚少。

传承革命 歌颂历史
现在已经是二十一世纪，文化革命对于现在的我们来说也许只是存在于在历史书中，我们无法去感同身受到当时那个时代的光辉事迹。
而“样板戏”恰恰为后人们记录属于那个年代的骄傲，歌颂着那个时代每个时期的英雄事迹，从而去激励着一代又一代人发愤图强，为祖国的繁荣昌盛以及社会主义革命创新去努力，实现真正的改革创新！
随着互联网时代的极速发展，“追剧”成了我们当代人的消闲娱乐的方式之一，但大多“泡沫肥皂剧”也已起不到任何激发人励志图强、学习什么剧中角色精神的作用，最多也就能帮助人们在闲暇时刻，消闲时光。
听音乐也成现在大多年轻人以及成年人缓解压力、放松心情的必备项目。而对于文化革命时期的人们，娱乐的方式少之甚少，平民老百姓每天的日常就是为了支撑一个家而努力着，吃了上顿愁下顿，缓解压力的方式几乎少之甚少，能努力活着好似成了他们的唯一追求与梦想。

后来渐渐地“革命样板戏”的正式推出以及到被广为人知、家喻户晓，打开收音机大多都是京剧样板戏，听得多了大人小孩闲杂聊天、下地干活时都会自己哼上个两三句。“样板戏”给人们生活带来了不一样的色彩，成为了那个年代人们的精神食粮。
就像当时较为著名的《红灯记》。抗日战争时期，地下共产党员李玉和与十七岁的女儿李铁梅以及六十多岁的母亲一起生活。李玉和是地下共产党，他的对外身份是一名普通的铁路工人，他以红灯为信号去接应战友，并向游击队传递密电码和信息。
有一天，李玉和收到了党组织派人送来的密电码，希望他帮忙转交给柏山游击队。但是转交的途中由于队友的背叛，李玉和遭遇日军偷袭杀害。
此事发生后，李玉和母亲向其孙女李铁梅诉说着祖孙三代革命家的历史，也告知她他们三人并无血缘关系，鼓励她不忘使命，迎难而上。

李铁梅没有没有违背父亲及奶奶的遗愿，继承了红灯，摆脱了日军的追捕，顺利地完成了党组织委托的任务，成功把密电码送到了柏山游击队。
该剧通过李玉和一家祖孙三代不怕牺牲与日寇勇敢斗争，反映了我们中国人民在危难情况下不屈不挠，团结一致对抗敌方。也让后人看到该剧能够重温历史，记住我们祖国今天的辉煌，是我们前辈用鲜血打下的，我们应珍惜当下所拥有的，为祖国创造更多价值！
当然，《红灯记》只是“样板戏”其中的一部作品，剩下的还有很多部作品，每部作品都通过人物关系、场景及故事情节反映当时年代的英雄事迹。
其中所倡扬的革命精神都是值得人们所学习以及传承的，每部作品都凝聚了众多艺术家的心血，无论是每个人的台词唱腔，精湛倾情表演，都达到了艺术的巅峰，很多当时的演员都有着属于那个年代的热血，这个也是我们当代表演所无法超越的。

“样板戏”能够受到人们的喜爱，绝不是因为跟风的喜欢，而是恰恰很多事迹能够直戳人们心灵深处，使其产生共鸣，仿佛身临其境。
好像自己就是里面的主人公，每句台词，每个动作就好似就发生在自己身边，也有很多观众边看眼泪边情不自禁地落下，这就是“样板戏”所传承的精神。
“样板戏”教育、鼓舞着一代又一代人，通过“样板戏”歌颂英雄事迹，传承无私奉献，自强不息的革命精神，是教育启发下一代最好的教材！