看不完的锦山秀水与春花秋月，近现代名家书画赏析

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2017-05-23 16:53  本专场以近现代书画作品为主，涵盖有众多名家精品之作。

拍品名称:柳荫鸣禅
作者:王雪涛
尺寸:28.5×36cm
形式:镜心
款识:邵伯贤契属，雪涛写。
钤印:王雪涛印
质地:设色纸本
起拍价:30000
作者简介:王雪涛（1903—1982）河北成安人，原名庭钧，字晓封，号迟园，中国现代著名小写意花鸟画家。历任北京画院院长、中国美术家协会理事、美协北京分会副主席、北京市第七届人大代表、北京市第五届政协常委、中国农工民主党中央联络委员会委员及北京市委委员 。著有《王雪涛画集》、《王雪涛画辑》、《王雪涛画谱》、《王雪涛的花鸟画》等。

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名称:荷塘清趣
作者:张其翼
尺寸:113×40.5cm
形式:镜心
款识:张其翼写。
钤印:张其翼
质地:设色纸本


作者简介:张其翼（1915—1968），字君振，号鸿飞楼主，北京人，满族汉军旗人，祖籍福建闽侯，生于北京。我国20世纪杰出的花鸟画家之一，擅画各种禽鸟、猿猴等，兼工带写，独树一帜。其曾祖父张德彝曾任清政府驻欧使节，是目睹巴黎公社革命全过程的唯一中国人。张其翼自幼年起就酷爱绘画，家长曾将金城请到家中指导。

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名称:芍药花
作者:康师尧
尺寸:34×46cm
形式:镜心
款识:大鸣同志存念七八年十二月康巽写意。
钤印:师尧画记
质地:水墨纸本


作者简介:康师尧（1921—1985）笔名康巽。河南博爱人，久居西安。擅长中国画。40年代毕业于武昌艺专。1956年任中国美术家协会西安分会国画研究室主任；与石鲁、赵望云等共研画艺，致力于中国画的创新，为“长安画派”的主要画家之一；画作以清新典雅为主调，兼工带写，自具风貌；作品多次参加国内外大型美展并获奖；生前为中国美术家协会会员、陕西省美协常务理事、中国工艺美术学会民间工艺专业委员会副主任、陕西国画院副院长、一级美术师。

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名称:黄山松云（得自作者家属）
作者:郭传璋
尺寸:76×38cm
形式:镜心
款识:一九七三年郭传璋。
钤印:郭传璋
质地:水墨纸本


作者简介:郭传璋（1912—1990)，山东惠民人。1929年从师祁井西，李鹤筹学习山水，花鸟画，并临习宋，元，明清各代名作。生前为北京画院画家，中国美术家协会会员。 郭传璋先生是当代掌握“北宗”山水画传统技法功力最深厚的少数画家之一。他不仅继承了“北宗”的用笔肯定、点画严谨、结构明确、工整劲利、简约痛快、飘逸隽爽等优点，并能糅合“南宗”笔致含蓄凝重、墨色融合多变等长处。在长期的写生和创作实践中，逐步形成了自己的独特风格，在继承优良传统的基础上又有了新的发展。

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名称:花鸟
作者:柳子谷
尺寸:79×28cm
形式:镜心
款识:丁丑初春柳子谷。
钤印:柳子谷
质地:设色纸本


作者简介:柳子谷(1901—1986)名习斌，号怀玉山人，堂号双翔阁，江西玉山人。著名国画家，与徐悲鸿、张书旗三人被称为画坛的“金陵三杰”。兼擅山水、人物、花卉，尤精兰竹 。4岁即随父亲读书，自幼酷绘画，自学《芥子园画谱》柳子谷画竹，潇洒出尘，萧萧有声。被誉为“竹圣”、“板桥第二”；从二十年代画竹，一直画到八十年代。六十年的创作，柳子谷视竹为品格的象征，并且将画竹当作一种人生境界去追求。1956年至1958年历时三年，和满键合作长达27米的史诗巨制《抗美援朝战争画卷》；其精炒的描绘出了雄伟的历史画面，是中国现代画坛上堪称是绝无仅有的杰作。

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名称:江天秋兴
作者:周元亮
尺寸:103×34cm
形式:立轴
款识:元亮写于京华。
钤印:容庵
质地:水墨纸本


作者简介:周元亮（1904—1995）字容庵。男，汉族，北京市人，1904年2月生。周元亮1912年进私塾读书并习书画。1920年考入北京中国画研究会，随陈师曾、汤定之、金北楼、萧谦中等学习中国画。周元亮1923年至1948年在北京、天津、上海等地举办个人画展，曾与王雪涛、吴镜汀等人举办联展，三十年代晶体在北京荣宝斋“挂笔单”以卖画为生。1949年以后作品多次参加国内外重大书画展览。

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名称:层林尽染
作者:陈维信
尺寸:97×44cm
形式:镜心
款识:一九八六年八月写于泉城陈维信并记。
钤印:陈氏
质地:设色纸本


作者简介:陈维信（1914—1990）字金岭，号诚斋，笔名陈实。 1914年生于山东阳信县。少年时即喜爱诗文书画。1939年考入北平故宫国画研究所，从事临摹古代名画工作，同年进入北平国立艺专学习，于1942年毕业，后专事国画创作。

江水

好帖！学习！

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看了画家林曦明的国画，给我的第一感觉是干净利落，画风清爽。由于之前对这位多才多艺的老画家了解不多，所以孤陋寡闻了。欣赏林曦明的画作，有一种恬淡之感。现在我的电脑桌面就是老先生的一幅山水小品画，非常耐看。林曦明从小就喜欢画画，他的绘画启蒙是从描摹烟纸上的人物头像开始的。几十年艺术生涯的磨砺，使他成了一位少有的艺术全才。为什么说他是全才呢？因为他无论在国画的人物、山水、花鸟还是在书法、剪纸等民间艺术上，几乎都做到了极致。特别是今天文中要重点提及的，他最拿手的大写意山水，可以说开创了他艺术成熟期中国画的一代新风。

《晨捕》

林曦明在作品的笔墨运用上，以大笔触铺墨色，重点展现整体，忽略细节，完全形成了自己标志性的山水画特色。欣赏他的山水画，你不用临场看他下笔，单从画面上就可清楚地看到他的下笔果绝，相对细部更是一气呵成。无论表现秀丽的江南，还是展现粗犷的北国，他都“惜墨如金”，寥寥数笔便将美景尽现。由于林曦明是地道的江南人，因此他的画面富含着江南秀水的灵动秀雅。作为上世纪二十年代出生的老画家，他的创新意识无疑是领先于同时代画者的。尤其是他的大写意山水画，褪去了很多画家崇尚的古风，尽染现代派的明快之感，这一点实属难能可贵。林曦明浓墨简笔山水的画法已经成了他中国画艺术的一个鲜明的标志。

《漓江之夏》

《水乡之春》

继红

懂生活，是一种艺术，懂书画，是一种艺术 的生活。

金山

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