电影中的戏剧美学

紫蝶

电影中的戏剧美学
早期的戏曲电影需要迎合劳苦大众的欣赏口味，所以普遍以朴素的乡野风格来表现。
电影《梁山伯与祝英台》（1954）

邵氏电影《江山美人》（1959）

而从90年代开始，电影的观众主体开始向年轻人转变，一些偶像流量给有戏曲元素的电影带来了比较好的票房，比如张国荣的《霸王别姬》。

并且80、90后从小接触的很多香港电影、粤语歌里，都有很多的粤剧元素。
《东成西就》里梁家辉那段“开山怪”的片段，实际上就与粤剧很相近，而且里面演员的一些扮相、台词，很多都来源于这种传统文化。

周星驰《唐伯虎点秋香》里面的古装造型，还有里面的一些唱段，也有戏曲的痕迹。

近两年不管是主流的电视剧还是歌曲，似乎也有很多戏曲元素的介入，像《装台》里的秦腔「人面桃花」。

不过像这种全片运用90%的特效，完整的把戏剧结合4K技术搬进电影院的创新，这还是第一次。
效果也真的又震撼又美！

以前的戏曲是给那些有钱有闲、对戏曲的行头行当能如数家珍的士大夫阶层看的，所以一直以来都是比较小众的存在。
现在的年轻人普遍接受的是节奏快、爽感强，简单直接不拖沓的片子，所以对戏曲的表达形式不怎么感冒。
不过羊觉得与其讨伐韩国抄袭我们的传统文化，倒不如去支持一下这种把国粹进行的创新的作品，让这种文化瑰宝更多出现在我们年轻人审美中。