张大千:画山水皴法不必拘泥!,适合什么就用什么! 2021-07-30 09:21
张大千是二十世纪中国画坛最具传奇色彩的国画大师。在绘画方面张大千人物、山水、花鸟皆能。特别在山水画方面卓有成就。他师古而不拟古,在继承传统文化的同时,他还想到了创新,最后在继承传统的基础上发展了泼墨,创造了泼彩、泼彩墨艺术。下面看看在山水画创作中张大千有何独特的见解。 国画中山水的境界最为重要,然而也要笔墨来辅助。有了境界,但是没有笔墨,或者有了笔墨,可是没有境界,也就不成为名画。 凡结构和位置,必须特别加意,要多看古人名迹,以及旅行名山大川,自然会了解的。郭河阳论画,要可以观、可以游、可以居,这样的山水才算够条件了。如画寺观,这些地方就不宜像人家的庐舍,好像和讲风水一样。 有些人说中国山水画,是平面的,画树都好像是从中间锯开来的,这话是不正确的。中国画自唐宋而后,有文人画一派,不免偏重在笔墨方面,在画理方面,比较失于疏忽。 如果把唐宋大家名迹来细细的观审,那画理的严明,春夏秋冬,阴晴雨雪,简直是体会无遗。董源画树,八面出枝,山石简直有夕阳照着的样子。关仝画丛树,有枝无干,岂是平面的吗? 画山水一定要实际,多看名山大川,奇峰峭壁,危峦平坡,烟岚云霭,飞瀑奔流。宇宙大观,千变万化,不是亲眼看过,凭着意想,是上不了笔尖的。眼中看过,胸中自然会有,一摇笔间,自然会一齐跑在你手腕下。 画山最重皴法,古人有种种名称,只不过就其所见的山水而体会出来的。应该用哪一种皴法传出,那所见的形状如何,遂名叫作某某皴,并非勉强非用此皴法不可。如董北苑用披麻皴,因为江南的山,土多过石,又因为要画的林木蓊郁,自宜于用这皴法。若范华原画北方的山川,太行王屋,石多过土,地也高亢,草苔也稀少,自然宜于用泥里拔钉、雨大墙头、鬼面这些皴法。设使二公的皴法,互相变换,又成何面目? 所以我的意思,山水皴法不必拘泥,只要看适于某一种,就用某一种皴法。
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